Карлсон занимает свое почетное место в числе самых популярных сказочных персонажей, а три повести о его приключениях входят в золотой фонд мировой детской литературы. Как мне видится одним из определяющих факторов такого всеобщего признания является удачно придуманный Линдгрен образ летающего человечка. Человеческая натура всегда надеется на что-то чудесное, стоящее за гранью нашей обычной жизни и это чудесное естественно должно каким-то образом появляться. Помните как поется в известной детской песенке: «Прилетит вдруг волшебник в голубом вертолете». Здесь волшебника нет, а летающее существо в наличии, частичка сказки в нашей обыденной реальности. Именно подсознательное ожидание чуда, ожидание того, что оно буквально влетит в раскрытое окно, проявило этого симпатичного мужчину в самом расцвете сил. Но писательский ход Линдгрен все-таки стал необычным, совместив со сказочной природой Карлсона в общем-то не совсем приличные черты характера.

Это противоречие и стало той изюминкой, которая обеспечила настоящую оригинальность образа, избежав немного стандартной в сказочной литературе плюшевости. Ведь можно было бы пойти по проторенному пути, реализовав нечто мягкое и доброе, делающее детям подарки и помогающее в борьбе со злом. Здесь этого нет, наоборот неожиданно появившийся человечек сам требует для себя подарков и хочет всегда быть в центре внимания. Немного странно для обычной сказки, но этому есть и другие литературные примеры с героями имеющими отнюдь не покладистый характер. Вспомним Мери Поппинс, само воплощение строгости и определенного высокомерия или же Питера Пэна с несколько эгоистическим поведением. Тут на мой взгляд присутствует некая ширма, прячущая за собой нечто по настоящему доброе и волшебное. Ведь всегда хочется сорвать некую завесу, заглянуть в потаенную дверь, чтобы найти там чудо. Вот такой ширмой является показной вздорный и нахальный характер Карлсона.

Но и другие персонажи повестей также замечательны. Трогательный Малыш, немного одинокий и ждущий настоящего друга, воспринимается с нежностью, ассоциирующейся с самим детством. Ну а приставленная к нему фрекен Бок и вовсе являет собой нечто совершенно особое. По воле обстоятельств образ няни Малыша настолько совпал с актерскими образами Фаины Георгиевны Раневской, что для тех кто видел и любит озвученную великой актрисой роль в советском мультфильме о Карлсоне, фрекен Бок выглядит просто копией Раневской (или же если угодно Раневская выглядит копией фрекен Бок). Я очень люблю, когда экранизация точно воплощает всю суть первоисточника, становясь органичным дополнением к самому произведению. Это безусловно касается и всех остальных персонажей. Вот эта троица и создала замечательную триаду вокруг которой построены все, опять же три, повести.

Так что я всем настоятельно рекомендую иметь в своей библиотеке эти замечательные книги Линдгрен. В наш цифровой век они помогут держать в руках ту нить ожидания чуда и волшебства, которая к сожалению становиться все тоньше и тоньше.

После щемящей сердце повести о Братьях, я принялась за озорной приключенческий детектив.

«Война Алой и Белой Розы началась тихим летним вечером два года назад. Она бушует уже третий год, но ни одна из сторон пока не обнаруживает признаков усталости. Наоборот, в качестве примера для подражания Андерс часто приводит Тридцатилетнюю войну.

- Если они уже тогда, в прошлом, могли воевать так долго, то мы сможем и подавно, — с жаром уверял он друзей.

Но Ева-Лотта рассуждает более трезво:

- Представляю себе, как ты эдаким сорокалетним толстячком будешь ползать по канавам в поисках Великого Мумрика! Все дети в городе будут помирать со смеху.»

Вот и я хохотала. Много. Эта повесть – отличный антидепрессант в серый промозглый вечер.

Здесь юный сыщик, «рыцарь Белой Розы», и просто умный парень вместе с друзьями старается помочь малышу Расмусу и его отцу-профессору вырваться из лап злодеев-похитителей.

Более о сюжете ничего не скажу, повесть небольшая – всего 150 страниц, а сколько положительных эмоций!

У Калле Блумквиста есть целая связка дел, с которыми я определенно буду знакомиться!

История очень интересная, грустная с вкраплениями светлой надежды.

Так как я уже знала основные сюжетные повороты и концовку, состояние шока второй раз не сработало. Повесть небольшая, но чувственная, событийная.

Рекомендую запастись платочками, если вы ничего не слышали об этой книге.

Не читайте заранее информацию о Братьях и чем именно вдохновлялась Астрид Линдгрен — мой вам совет. Тогда финал сможет вас удивить.

Завершающая повесть трилогии вышла под стать предыдущим. Линдгрен не стала удивлять чем-то кардинально новым, здесь все идет по накатанному, сплавляя все три повести в единое целое. В этом единстве и нужно рассматривать данную часть, естественно вкупе со своими новыми вкраплениями. Хорошо это или плохо? Тут налицо актуальность известной поговорки про вкус и цвет, мне же подобное пришлось по сердцу, больно уж понравились все истории про Карлсона и не хотелось бы видеть персонажей в каких-то новых амплуа. Все течет, все изменяется, а Карлсон остается прежним, со своим излюбленным набором шалостей и проказ.

Впрочем здесь появился и новый персонаж-дядя Юлиус, весьма неприятный и нудный субъект, а такие как раз и представляют собой идеальную жертву для курощения, низведения и дуракаваляния. Ранее попавшей под этот жесткий пресс фрекен Бок пришлось нелегко, также досталось и приехавшему дядюшке, чего только стоит первый акт знакомства с Карлсоном, сопровождающийся выстрелом из пистолетика. От души хохотал над этой сценкой, хотя на самом деле все выглядело бы не совсем гуманно. Но в этом и заключен весь Карлсон. Его поступки всегда находятся на грани дозволенного между шуткой и нахальством. Вернее сказать нахальством считают поведение проказника взрослые, дети же воспринимают это как раз по детски и это совершенно на законных основаниях, ведь повесть написана именно для них. Также было и со мной в юные годы, когда я взахлеб читал и перечитывал повесть, а мое нынешнее мнение о не совсем корректном поведении Карлсона является наверное частичкой фрекен Бок и дяди Юлиуса, сидящей в каждом взрослом. Не случайно Карлсон пытался открыть Юлиусу мир сказок, собственно это пытается сделать здесь и Линдгрен, перенося элементы сказочного жанра в обыкновенную жизнь Стокгольма.

Вот этот элемент я считаю и является одним из слагающих в популярности Карлсона. Вполне возможно это и самый главный элемент. Без учета моральных и аморальных факторов, а просто как данность, как принятие чуда таким, какое оно есть. И пусть такое чудо с пропеллером весьма назойливое, но ведь не случаен третий сигнал звонка Малыша: «Какое счастье, что есть на свете ты, лучший в мире Карлсон». И вот что интересно, ведь в повести меняются фрекен Бок с дядей Юлиусом, они становятся гораздо терпимее и мягче. Я думаю это не из безысходности, ведь они могли бы поставит себя и очень жестко. Просто сидящий где-то глубоко внутри маленький ребенок дал о себе знать и прорвался сквозь искусственно сотканную пелену. И таким образом эта парочка в концовке выглядит вполне симпатично.

Линдгрен сделала эту повесть последней. Наверное она была права, ведь часто повторяющееся чудо теряет свою природу и перестает быть таковым. Приключения Малыша и Карлсона не стали будничным сериалом и это дало возможность любимой книге с успехом переходить от одного поколения детей к другому.

Продолжение истории дружбы Малыша и Карлсона, получилось столь же увлекательное, как и первая повесть. Такое случается далеко не всегда и поэтому данный цикл Линдгрен не зря относится к лучшим книгам мировой детской литературы. При этом сюжет не претерпел каких-то коренных изменений, те же крупные и мелкие шалости, тот же взбалмошный, слегка эгоистичный характер жильца маленького домика на крыше. В этой манере самовыражения Карлсона кроется свой особый шарм, отображающий оригинальный писательский ход, не позволяющий признать поведение сказочного человечка нахальным, а скорее вызывающим улыбку. Формально Карлсона конечно-же можно признать плохишом, но здесь не чувствуется какой-то черной злобы, больше это напоминает игру в манию величия, за которой скрывается в сущности добрый. одинокий человечек. Несмотря на постоянные претензии к товарищу, чувствуется, что Карлсону очень нужен хороший друг, также как и Малышу, поэтому понятна взаимная тяга двух друзей друг к другу. Это хорошо чувствовалось в первой повести, ощущается и здесь, да собственно Карлсон прямо и говорит об этом Малышу. В общем оригинальный характер маленького летуна стал таким же его неотъемлемым атрибутом, как и пропеллер на спине.

Но в данной повести к двум друзьям добавился еще один брутальный персонаж-фрекен Бок. Этой даме суждено было стать не менее популярной, чем ее юные подопечные и дело здесь опять же в нестандартном, ловко придуманном Линдгрен характере. Примечательно, что Хильдур Бок идеально подходит к тому основному образу, который сложился в творчестве великолепной Фаины Георгиевны Раневской. Это особенно чувствуют творческие люди, поэтому не случайно авторы известного советского мультфильма озвучили данный персонаж голосом великой актрисы. В гениальном все просто, но нет мелочей, слова няни из мультфильма разошлись на цитаты и складывается уверенность, что Линдгрен имела в виду именно такой типаж. Строгость фрекен Бок, ее болезненное соперничество с сестрой, стараниями проказ двух сорванцов превращаются в нечто комическое и тут срабатывает феномен самого Карлсона, когда отрицательные черты домомучительницы уже не выглядят злобными, а скорее являются причудами возрастной дамы. Вот так и сформировалась троица, вокруг которой и построен в целом простенький сюжет.

Но простенький не значит недостойный, ведь в нем чувствуется самое главное, о чем хотела сказать нам шведская писательница. Ведь Карлсон есть само наше детство, которое прилетает лишь до поры, даря свои незабываемые встречи, проказы, радости и горести. В эту пору все беды действительно кажутся лишь делом житейским и в этом есть своя мудрость, исходящая не из беспечности, а просто из иных приоритетов. Материальному здесь нет места, тут важна только дружба, вера в сказку и именно это дарит нам очередная замечательная повесть Астрид Линдгрен.

До чего же этот Карлсон самовлюбленный, хитрый, эгоистичный человечек. Когда читаешь повесть, то во всех историях Карлсон выглядит именно так и эти атрибуты по идее должны принадлежать отрицательному персонажу. Должны, да не принадлежат, все знают обитателя маленького домика на крыше как одного из самых популярных сказочных персонажей. В этом заключен некий литературный феномен и будет интересно разобраться в чем тут дело.

А ведь на самом деле, из самых известных героев детских книг не так уж и много абсолютно идеальных лиц. Скажем Мэри Поппинс весьма строгая и надменная особа, Незнайка большой проказник, вечно создающий окружающим проблемы, Иван-царевич не чурается откровенного воровства и обмана. Но тем не менее мы с детства любим всех этих известнейших персонажей и никогда не придет в голову приписывать им отрицательные черты. Видимо тут дело в отсутствии стерильности, шаблонного метода создания всеобщего любимца. Подобного рода людские недостатки сближают литературных героев с нашей жизнью, ведь как известно на свете нет идеальных людей, так почему же такими качествами обязательно должны поголовно обладать все персонажи сказочного жанра? Поэтому нет ничего удивительного, что при всех нелицеприятных поступках Карлсона, Малыш так полюбил своего нового друга.

И право слово, ведь не у каждого мальчишки есть в приятелях человечек с пропеллером на спине. И тут дело вовсе не в таком необычном ноу-хау. Детей очень трудно обмануть в симпатиях, ведь ребенок чутьем отделяет наигранное от естественного и зачастую способен заглянуть в самую сердцевину человека, чего не скажешь о многих взрослых. Такая интуиция помогла Малышу разглядеть за не совсем пристойным поведением Карлсона по сути одинокое существо, нуждающееся в хорошем друге и может оттого и выставляющее себя на показ. Тут нет расчета, поиска выгоды, здесь имеет место полуосознанное ощущение, что у Карлсона все это напускное, некая игра в значимую особу. И Малыш, я думаю внутренне посмеиваясь над хорохорющимся другом, искренне привязался к летающему хвастунишке.

Что-то подобное наверняка чувствует и читатель, с увлечением проглатывающий страницу за страницей книги. Тем более, читатель юный, не склонный к анализу, а доверяющий своему сердцу, всегда отличающему хорошее от плохого. Это обусловлено природой, обстоятельством, что детей всегда тянет к чему-то необычному, сказочному, подобно неожиданно влетевшему в окно чудесному гостю. А может быть и мы, взрослые, также ждем подобного чуда, такого внезапно появившегося сказочного существа, которому мы будем прощать его нелицеприятные черты характера? Думается подобное подсознательно сидит во всех нас, этакий внутренний ребенок, иногда прорывающийся наружу. И Астрид Линдгрен обладает даром пробудить этого ребенка с помощью своего веселого хвастунишки Карлсона, который живет на крыше.

Кто хочет найти в этом сборнике добрую детскую сказку, тот обманется в своих ожиданиях, ведь основная тема всех четырех рассказов-бренность нашего существования, неизбежно заканчивающегося смертью. Я назвал эти истории рассказами, потому что в моем понимании сказка несет в себе тот посыл позитивизма, который я всегда чувствовал в детстве, хорошо передаваемый, к примеру, в известной передаче прошлых лет «В гостях у сказки». Нет спору, в сказках всегда присутствует различная нечистая сила, но нет такой давящей и гнетущей атмосферы, как в сказках этого сборника. Все-таки буду их называть этим термином, так как это справедливо по сути, независимо от укоренившихся стереотипов и личных мнений. Подобный авторский взгляд знаменитой шведской сказочницы на общее содержание своих произведений в сборнике, видимо обусловлен суровым нордическим характером, присущим жителям Скандинавии, создавшим величественный эпос с грозным пантеоном богов и многочисленной разнообразной нечистью. Поэтому подобные тяжеловатые для восприятия сказки имеют абсолютно такое же законное право на существование, как и болеепривычные произведения фольклорного и литературного жанра.

Но хотя все составляющие сборника объединены общей тематикой, все же каждая сказка имеет свои индивидуально отличительные черты. «Солнечная полянка» по сути жизнеутверждающа, говорящая о том, что всегда должна быть вера в чудо и тогда во мрак безысходности может пробиться лучик реализованной надежды. «Звенит ли моя липа, поет ли мой соловушка» напротив, покрывает позитивную человеческую целеустремленность липкой грязью беспросветного существования. Интересно, что в этой истории Линдгрен была более оригинальной, чем в несколько стандартной «Солнечной полянке». «Стук-постук» имеет наиболее сказочный сюжет, с коллекцией очень специфических существ скандинавского фольклора. Ну а «Рыцарь Нильс из Дубовой рощи» по моим ощущениям приближен к жанру героического фэнтези, со всеми ему присущими атрибутами. И вся эта сюжетная разноплановость, как уже было сказано связывается общей идеей неизбежного конца, прихода корабля нашего земного существования в печальную гавань загадочной Пустоты. Что ж, может быть кого-то данная концепция подтолкнет к какому-то анализу своей жизни, неким философским размышлениям, позволяющим больше ценить этот краткий миг между прошлым и будущим, называемый жизнью.

Сон и явь хитро переплелись в жизни маленького Нильса, стоящего на границе между жизнью и смертью. В таком положении зачастую обостряется чувствительность и появляется возможность приподнять таинственную завесу и шагнуть в нечто. Детская фантазия сконструировала свою сказочную реальность до которой буквально рукой подать, ведь она находится в рисунке замка на шторе. Там уже нет бедного больного ребенка, там смелый рыцарь совершающий множество героических поступков во имя справедливости. Это читается легко и приятно, а особенно тем, кто имел опыт переноситься силой своего воображения в чудесные миры, где ты сильный и отважный, нетерпимый ко злу и неустанно с ним борющийся.

В этом заключена особенная романтика так хлестко отраженная в песне Владимира Высоцкого «Баллада о борьбе». Это прекрасная музыкальная иллюстрация данной сказки, в унисон с ней отражающая дух пульсирующего чувства противления злу и желания помочь ближнему, вплоть до самопожертвования. Нильс видит себя именно таким, все действия мальчугана рождены благородством и смелостью, да и сама сказка написана в возвышенном и восторженном стиле, весьма оригинальном и необычном. Линдгрен как бы сама действует со своим героем, ходит за ним невидимой тенью, чтобы в критических ситуациях прийти на помощь. В итоге получилось что-то весьма похожее на миниатюрное героическое фэнтези, с одновременно трагическим и позитивным финалом.

Когда ты живешь по соседству с троллями, эльфами, подземными существами, то достаточно только постучать в скрытую дверь, чтобы попасть в их таинственный мир. Это собственно и сделала Стина Мария, правда ее стук-постук пришелся не по нраву обитателям серого сумеречного царства. Астрид Линдгрен показала в сказке мрачный мир, сотканный из первозданного мрака, где нет места фонтану жизни, а бродят лишь полуживые тени. Почему то первозданность всегда ассоциируется с тьмою и чернотою, так рисует воображение начало времен нашей планеты, так говорит суровый скандинавский эпос. Эти предпосылки наверное и породили подобное представление подземного мира в данной сказке, где само Время становится липким и тягучим.

Так что все полностью отвечает общей атмосфере сборника «Солнечная полянка», только здесь в противоположность одноименной сборнику сказке потусторонняя реальность негативна, а мир яви позитивен, поэтому Стина Мария, в отличии от Матиаса и Анны, стремится вернуться обратно к своему дедушке. Что ж, нужно показывать эти противоположности, Линдгрен в этом смысле молодец, по крайней мере ее истории не выглядят однообразными. Только уж снова хочется сказать-больно все мрачно и подавляюще, на грани с психоделикой, но в общем это и есть то самое разнообразие, делающее сказку не только светлой и доброй, но и тяжело давящей. Линдгрен тем самым принимает эстафетную палочку от традиций своего национального фольклора, рождающего к примеру таких любопытных персонажей как хульдра, необычное обольстительное существо с дыркой в спине. Подобные персонажи своим существованием как бы подчеркивают обособленность скандинавских сказок, как в плане общей атмосферы, так и в разнообразии разнородных персонажей. Линдгрен собственно и отразила здесь подобный мир, за что ей большое спасибо.

Ох уж эти уроженцы Скандинавии, почему-то им зачастую свойственно мрачное мировосприятие, в тяжелых угнетающих тонах. Это выражается в различных ипостасях, к примеру в древней мифологии с суровым и жестоким пантеоном богов, или же в многочисленных музыкальных группах играющих в давящем стиле Doom, а также собственно и в данном произведении Линдгрен. Тема беспросветного детства плавно перешла сюда из аналогичной «Солнечной полянки», только здесь это более обострено и выпукло. Захудалая богадельня с разношерстными обитателями внушает чувство гадкого отвращения, но что делать-только это может дать общество несчастным, не имеющим ни своего угла, ни средств к существованию. Юная Малин попала в эту безысходность как в зыбкую трясину, но неожиданно к ней пришло утешение и неясная надежда на что-то доброе и светлое.

Всего лишь обрывки слов из нечаянно услышанной сказки донеслись до слуха девочки, но какое они оказали действие! Ведь в слове заключена огромная потенциальная энергия, способная подчинить себе, к примеру, огромные массы людей и определить их действия совершенно противоположных направлений от ведения захватнических войн до попыток созидания светлого будущего. Здесь же речь идет о свойстве слова воодушевить ребенка, приподнять над бездной отчаянья. Линдгрен описывает сильнейшую, почти фанатичную веру в чудо, которое просто обязано случиться по законам сказочного жанра. Но все не так-то просто, это не обычная пушистая сказка со счастливым концом. Писательница показывает акт некой мистической трансформации существования и тут ощущается уже не сказочное волшебство, а чуть ли не метафизика, настолько все преподносится автором серьезно и загадочно. В этом смысле сказка довольно необычна и стоит признать несколько давящая и сумрачная. Но в этом заключена вся соль и всю оригинальность подчеркивает концовка, где только несчастный безумец своим раздвоившимся сознанием мог воспринять весточку из высших таинственных сфер.

В наше время про таких детей, как Эмиль, говорят «гиперактивный», и еще «синдром дефицита внимания», и дают специальные таблетки, чтобы ребенок избавился от распирающей его энергии и стал таким, как положено.

А если гиперактивному ребенку довелось родиться на крохотном шведском хуторе в XIX веке, то папа будет орать на него и запирать в сарай, мама будет молча вздыхать, а спустя сто лет великая писательница Линдгрен напишет детскую книгу про похождения и шалости Эмиля из Леннеберги — очень смешные, очень трогательные, очень искренние.

Повесть абсолютно вне-возрастная; на ура заходила в десять лет, в тридцать — ничуть не хуже, и в пятьдесят опять вызвала фейерверки восторга. Жизненный багаж, конечно, вынуждает немного иначе — с чуть большим, если не сочувствием, то хотя бы пониманием — смотреть на вечно уставшего и раздраженного отца Эмиля, и на тупенькую прислугу Лину, которая все никак не женит на себе простака Альфреда, и на полудикую суеверную бабку Кресе-Майю. Но основная ценность книги — сам Эмиль, живой, непосредственный, очень добрый озорник, еще не отмеченный печатью взросления — остается неизменной в любом возрасте.

Большая книга большой писательницы. Невероятное удовольствие. 9/10.

Человеческая жизнь представляет собой причудливый коктейль радостей и страданий, и каждому суждено испить напиток своего вкуса. Маттиасу и Анне волей литературной судьбы довелось ощутить в подобном напитке только полынную горечь, увы, такова доля бедняков и сирот. Страдания от беспросветности существования есть ужасная вещь и они страшнее во много раз, если их испытывают дети. В подобных произведениях я всегда испытывал острую жалость к таким ребятишкам, так как они лишены наверное самого трогательного и светлого в жизни-детства. Эта тема волнует Линдгрен во многих книгах и что же может дать взамен несчастным писательница-сказочница? Конечно же чудесные ворота, открывающие потаенный проход в волшебную Солнечную Полянку, с вечною весною и доброй матушкой, всегда готовой приласкать и накормить своих любимых детей.

Сюжет в общем прост и стандартен, да и написана сказка без особых изысков, но главное здесь в том, что именно подобное необходимо бедным сиротам Маттиасу и Анне, воспринимающих свои дни исключительно в сером цвете. Я думаю от подобных историй в первую очередь становится чуть теплее тем, кто на самом деле рано потерял родителей и уже успел вдоволь хлебнуть от жизни. Сказки Линдгрен далеко не безоблачны, в них присутствует несправедливость, лишения, смерть, но это дает контраст между отчаяньем и счастьем, беспросветностью и чудом. Сами названия мест связанных с жизнью маленьких героев: Торфяное Болото и Солнечная Полянка подчеркивают этот контраст, такой разительный, как и соответствующие им цвета-серый и алый. Позитивная концовка радует и хочется пожелать детям долгих и безоблачных лет жизни в чудной Солнечной Полянке!

Замечательные книги писала Астрид Линдгрен, книги прошедшие испытание временем и любимые во многих странах мира. Ведь то, о чем писала Астрид универсально-это детская непосредственность, чистое мировосприятие и тот особый детский мир, о котором мы всегда вспоминаем с нежностью и трепетом. Все это присутствует в данной повести, однако имеют место и определенные нюансы, отличающие данное произведение от обычной безоблачной доброй сказки. Ведь как ни крути Рони была дочерью разбойника, ее окружали отнюдь не невинные овечки, а самые настоящие грабители, находящиеся в постоянном противоборстве с другой шайкой и солдатами. Прямо скажем не лучшее для ребенка общество. Но все-таки Линдгрен опровергает известную пословицу:« С волками жить-по волчьи выть», все-таки показывает ту детскую невосприимчивость ко злу, которая к сожалению теряется у взрослых с годами, как потеряли ее Маттис с Боркой-бывшие друзья детства. К чести родителей Рони стоит сказать, что они оберегали свою дочь от осознания истинного рода занятий жителей Маттиасборгена, отодвигая девочку от слишком раннего познания мира без прикрас.

И Рони создала в лесу Маттиса свой мир вольной воли, где можно не думать о завтрашнем дне и жить наслаждаясь текущим моментом, осознавая, что каждый миг своеобразен и неповторим, поэтому нужно получить от него как можно больше радости и счастья. При этом ее любимый лес вовсе не был сказочным местом доброй детской сказки, здесь было достаточно злобных и кровожадных существ, но это особенность писательского стиля Линдгрен, ведь в схожих сказочных повестях «Мио, мой Мио» и «Братья львиное сердце» окружающая действительность также довольно жестока. Наверное это правильно, я считаю, что шестым чувством дети все же должны понимать, что мир вовсе не является мягким и пушистым, что в нем присутствует зло, жестокость, несправедливость. Таким образом при правильном воспитании в идеальном случае при взрослении получится настоящая личность, созданная на фундаменте заложенных в детстве основ добра, но с четким представлением о могуществе зла и неизбежности борьбы с ним. Я вижу в Роне и Бирке именно таких людей, ведь не зря дети отказываются от наследственной разбойничьей карьеры. Да будет так и повесть не случайно заканчивается радостным чувством обновления, принесенным наступившей весной с громогласным звонким весенним криком Рони!

Малыш (в этой сказке его зовут Йоран) грустит. Не потому, что у него нет собаки. Причина более печальная — у него больная нога и уже год, как он прикован к постели. Однажды Йоран случайно подслушивает, как его родители обсуждают, что он больше никогда не сможет ходить. И тут в его жизни появляется маленький человечек, который умеет летать, носит клетчатый костюм и цилиндр и перемещается по подоконникам Стокгольма, ища одиноких детей, готовых к Чуду. Нет, это не известный всем с детства «умный, красивый, в меру упитанный мужчина в полном расцвете сил». Нового знакомого Йорана зовут господин Лильонкваст, и живёт он не на банальной крыше, а в стране Сумерек, в стране между Светом и Тьмой (ещё она называется — Страна, Которой Нет). В отличие от враля, хвастуна и эгоиста Карлсона, господин Лильонкваст не обладает мотором с пропеллером, он немногословен, не тянет с Малыша сладости, не втягивает в сомнительные и опасные авантюры. Лильонкваст наоборот щедро раздаёт чудеса, вытаскивает ребёнка из печальной серой реальности, не требуя ничего взамен. В стране Сумерек ты можешь летать, водить трамвай или автобус, даже если никогда этого не делал, танцевать на празднике, даже если у тебя больная нога, объедаться вкусностями, разговаривать с животными, которых здесь никто не закрывает и на любую необычность есть один ответ «Это не имеет ни малейшего значения. Ни малейшего значения в стране между Светом и Тьмой».

Маленький читатель найдёт в сказке ещё одного волшебного провожатого из реального мира в мир Сказки, на первый взгляд сильно напоминающего появившегося 6 годами позже Карлсона. Но для взрослого читателя господин Лильонкваст имеет более сумрачные черты. В Сумерках живёт много бабушек и дедушек, здесь можно встретить людей в странной одежде прошлых лет и знакомых современников, которых давно не видел. Все они счастливы и радуются жизни, но жизнь эта протекает на грани Света и Тьмы в Стране, Которой Нет. И не случайно имя «Лильонкваст» переводится как «Букет лилий», а лилия — цветок в христианской традиции, являющийся символом трансформации через жизнь, смерть и возрождение. Именно белые лилии на похоронах олицетворяют жизнь после смерти.

Грустная сказка, скорее близкая к андерсеновскоим произведениям, пропитанным христианской символикой, трагизмом и печалью, чем к более привычным нам произведениям жизнерадостной Линдгрен, в которых тема болезни и смерти не присутствует.

Еще один вариант сказочной повести, по опробованной сюжетной линии уже использованной Линдгрен при создании великолепного «Мио,мой Мио». Судите сами: сказочная страна куда невероятным образом попадает главный герой, противоборствующие там силы добра и зла, противостояние героя с темным властелином-все сходится, как в сравнении двух произведений, так и в классическом построении подобных литературных сказок. Поэтому все дело в бусинах нанизываемых на эту старую добрую сюжетную нить, а такими бусинами являются конкретика данного произведения, детали реализации в рамках выбранного стандарта.

Что сразу же понравилось, так это идея взаимопроникающих миров, куда попадают герои при уходе из обычной реальности. Человек, а особенно ребенок, никогда не желает принять концепцию абсолютного исчезновения из осознанности бытия. Взрослые ищут утешения в религии, детям на помощь приходит сказка. Идея Линдгрен проста: смерти нет и если мы уходим из одного места, то обязательно попадаем в другое. Такова Нангияла, прибежище ушедших из нашего мира тел и душ, причем интересно, что здесь действуют такие же законы жизни и смерти, как и в обычной жизни, но за ними стоит уже другая реальность Нангилимы. Тут нет никакой глубокой философии, писательница преподносит этот факт как нечто очевидное, такое, во что может поверить каждый ребенок. В этом и состоит вся прелесть сказки-верить, потому что так должно быть, потому что иначе никак нельзя.

Сам же ход повествования меня признаться не очень впечатлил. Все очень добротно, интересно, но нет той неуловимой изюминки, которая была в «Мио». Я вынужден сравнивать эти две сказки, поскольку они были вместе в издании 1999 года и естественно прочитаны друг за другом. Всегда очень трудно объяснить почему одно нравится больше, а другое меньше, тут дело в личном восприятии, которое всегда трудно объяснить рационально. Эмоционально при чтении «Братьев Львиное сердце» у меня почему-то возникало чувство какой-то мрачности, даже угнетения, разрушающее долженствующую возникнуть атмосферу волшебности, которая просто обязана быть в детских сказках высшего уровня. Этот жанр должен быть таким по определению, по своей внутренней природе, иначе это уже нечто другое. С одной стороны имеет место быть позитивность неумирания, а с другой стороны слишком часто упоминается смерть и одно это постоянное упоминание разрушает всю позитивность. Кроме того легкость перемещений братьев по потусторонним мирам снимает завесу величественной тайны с возможности посмертного существования. Тут все просто, как сесть в вагон очередного пришедшего поезда. Поэтому дело обстоит именно так, хотя ни о каком разочаровании речь абсолютно не идет. Печать таланта Линдгрен определённа, дело в том, что удалось более, а что менее.

Если в твоей жизни все очень плохо и нет надежд на лучшее, то на помощь приходит сказка. Так посчастливилось девятилетнему Буссе, так велико было его желание оказаться в волшебной стране, где живет его отец-король, так похожий на отца его лучшего друга Бенке. Детская душа всегда тянется к добру и тогда фантазия уносит тебя в те края, где воплощаются мечты и живут люди очен похожие на тех, кто относился к тебе по человечески. Мне всегда было жаль Буссе с его сиротливым одиночеством, дети не должны страдать ни в жизни, ни в книгах и Астрид Линдгрен пришла на помощь своему герою подарив волшебную страну сбывшихся желаний.

В этой стране талант писательницы создал особую атмосферу сказочности, которую я бы охарактеризовал как сказку до которой можно дотронуться рукой. Словами это трудно выразить, нечто подобное я чувствовал когда впервые читал «Хоббита» и «Властелина колец» Толкиена. Подобное идет от сердца и тут вопрос особого магнетического притяжения к сюжету. Хлеб насущный, колодец сказок-эти атрибуты, в совокупности с удачным стилем повествования, как раз и создают силовые линии волшебного магнетизма.

Но как водится счастье не может быть бесконечным, Линдгрен здорово передает ощущение тревоги в этом мире безмятежности, предчувствия беды затаившееся где-то в глубине груди. В книге и природа сильно реагирует на одно лишь упоминание имени рыцаря Като, темной персонификации зла с которым обречены бороться силы добра. И коль я начал проводить параллели с Толкиеном, то у Линдгрен зло также получилось столь же липкое и тягучее в своей мерзости и безысходности. Мрачный рыцарь с железным когтем, живущий в высоченном черном замке с единственным светящимся окошком может быть стандартен как отрицательный персонаж, но тем не менее вполне реалистичен под пером писательницы. По крайней мере в детстве меня при чтении пробирала дрожь, вызывая гнетущие визуализации. Особенно ярким получилось ощущение неотвратимой беды, когда кажется, что многочисленные слуги Като все равно найдут свою добычу. И какой при этом звучит зловещий лейтмотив: «Ищи повсюду! Мы те, кто ищет повсюду!»

Но сказка есть сказка и не надо говорить, чем все должно быть закончено. Тут не надо оригинальничать, это закон сказочного жанра, отступать от которого просто кощунственно. Линдгрен и не стала этого делать, в чем она на мой взгляд безусловно права. А книга всегда занимает законное почетное место на полке моих любимых сказочных повестей.

Детектив здесь в малой дозе. Скорее, пародия на детектив, хотя для читателей это вряд ли имеет значение. На самом деле, это качественная приключенческая литература для детей-подростков. Ощущение лета, солнца, каникул, свободы. И даже в солидном возрасте погружаешься в атмосферу солнечного шведского городка. Городка, где никогда (ну, почти никогда) ничего не случается. Тем более, ничего плохого. Здесь и приезжие-то появляются раз в году. Тем более, преступники. И хотя автору удаётся иногда создать атмосферу страха, всё равно ясно: дети со всем разберутся.

И другая сторона маленького городка. Здесь скучно. Особенно подросткам, которые стали понемногу вырастать из старых забав. Собственно, игра в детектив идёт от этого. Со временем они постараются выбраться в большой мир. А потом, когда-нибудь, будут тосковать о мире своего детства, как тосковала сама Линдгрен. Только к тому времени этой маленькой Швеции уже, наверное, не останется.

Это все же не фантастика в узком понимании слова. Но это смешно, это нестандартно, это подходит для любого возраста. И очень прикольно. Так что 10 из 10.

Смешно, поучительно и очень искренне. Поймала себя на том, что это – первая книга за всю мою жизнь, которую я даже про себя читала с выражением.

И ещё. О чём я думала, читая книгу? Вот перед нами пятилетний мальчик, имеющий уйму обязанностей по дому, способный запрячь лошадь и в одиночку уехать в соседний город, умеющий обращаться и с огнеопасным, и с колюще-режущим, самостоятельно принимающий решения и отвечающий за них. Нынешние тридцатилетние не все на это способны. Ладно, предположим, неспокойно на улицах – страшно родителям отпускать детишек одних из дома до совершеннолетия. Но остальные навыки? Была свидетелем как в обувном магазине двадцатилетний детина мерил незашнурованные кроссовки. И пытался их зашнуровать сам. Когда он ушёл, оставив продавцам сплетённую паутину – ржал весь магазин. Эмиль острым ножом резал по дереву, и никому и в голову не приходило, что он может с этим ножом не справиться, а здесь лось, который мог бы быть Эмилю папой, не в состоянии шнурки завязать!

«Эмиль» — одна из тех детских книг, от которых, чем старше становишься, тем больше получаешь удовольствия. Побольше бы таких книг. И таких Эмилей.

Прекрасная линдгреновская вещь. Взгляд мальчика на взрослую жизнь широко открытыми юными глазами.

Если брать разные повести Линдгрен про разных Расмусов, то именно эта стоит на порядок выше. Намного глубже, по сути, незатейливых детских приключений, пишущей прославленной шведкой для детей. Можно даже сказать, что это адаптированный Диккенс. Имеющая личные проблемы в ращении собственного дитя, Линдгрен именно здесь проникла во внутренний мир подростка. Который верит, что главная причина его нахождения в приюте — прямые волосы, ведь кудрявых любят больше. Который инстинктивно хочет внутренней свободы, пытаясь сбежать от упорядоченного социума куда глаза глядят.

И, как нельзя лучше. гармонирует с мальчиком бродяга Оскар — тот же свободолюбивый парнишка, только годами постарше.

Колорит пасторальной Швеции, где путников в каждой деревне подкармливают и приветствуют. Где даже грабежи похожи на развлечения на завалинке. Впрочем, криминал у Линдгрен везде такой.

Как художественное произведение, «Расмус-бродяга» на мой дилетанский взгляд, посильнее «Фаус...(зачеркнуто)», раскрученных у нас «Карлсона» и «Пеппи ДлиннвйЧулок», котрые нуждаются в допинге СПГС (навроде того, что Карлсон — придумка одинокого Малыша). Здесь все прозрачнее и глубже.

На первый взгляд сказка «Братья Львиное сердце» может показаться неумело написанной — после бомбического (реально, невозможно оторваться) пролога Юнатан и Карл покидают наш мир и попадают в сказочную страну Нангиялу, и с ними там происходит разная бессвязная дичь. Совпадения, рояли, чистое везение — вот тот арсенал, благодаря которому братья побеждают всех врагов. Повествование совершенно аморфное, сцены переходят одна в другую без всякой последовательности и логики. Такое ощущение, как будто перед тобой не текст опытнейшей сказочницы Линдгрен, а фантазии полусонного ребенка.

Но финал все расставляет по своим местам, и к читателю приходит понимание, почему вся фабула такая бестолковая, отчего рояли валятся с неба, почему герой к концу книги все чаще задыхается, и почему последний абзац, где братья наконец видят заветный свет Нангилимы, отделен от основного текста.

Линдгрен выполнила исключительно ловкий фокус – написала две книги в одной обложке. Взяв в руки «Братьев Львиное сердце», ребенок прочтет одну историю, сказочную и позитивную, а взрослый – совершенно другую, жизненную и грустную. Очень талантливо сделано, респект.

P.S. Автор просила не объяснять детям подлинную сущность Нангиялы и не портить им красивую сказку; вырастут – сами все поймут.

9/10

Ради чтения этой книги мне пришлось пойти на сделку с совестью: я задался вопросом — правильно ли я поступаю, читая чужую переписку, если один из адресатов не дал на это своего согласия, а наоборот — поддерживал Сару в том, что она никому не показывала эти письма? Сару этот вопрос тоже интересовал, но задать его ей уже было некому.

Лично мне (и, Саре, похоже, тоже) что-то подсказывает, что Астрид такое согласие дала бы, возможно не сразу, но рано или поздно... Но более существенную роль тут сыграло моё любопытство, которое часто оказывается сильнее совести и вообще всего на свете. Ведь Астрид Линдгрен была когда-то моим любимым писателем, я вырос на её “Карлсоне” и “Пеппи”, они во многом сформировали меня как личность, научили мыслить смело и независимо, не бояться мечтать, как бы пафосно это ни звучало. А “Братья Львиное Сердце” вообще перевернули всю мою детскую душу, заложили в неё уже более фундаментальные вещи, которые изменили моё мировосприятие.

Поэтому я не мог не открыть эту книгу, под напрасные возгласы совести, чтобы поближе узнать кто же такая была эта Астрид Линдгрен. И кто была эта Сара — единственная на весь мир девочка, с которой Астрид завязала долгую переписку. Рассчитывал и на то, что, возможно, узнаю некоторые малоизвестные нюансы написания её книг и другие творческие секреты авторки.

Чего ждал, то и получил? И да и нет: из переписки мы куда больше узнаём о Саре. Астрид же мудро не спешит выкладывать на стол всё, что у неё есть. Но девочка постепенно добивается от неё настоящего доверия, поэтому о жизни писательницы мы тоже узнаём очень много. Хотя о своих творческих изысканиях она рассказала не так много, как хотелось бы — они больше говорили о настоящей жизни. Однако некоторые интересные вещи из творческой кухни писательницы всё же были затронуты, даже такие, о которых она не рассказывала никому, кроме Сары (одна из них касается написания “Братьев Львиное Сердце”).

В какой-то момент стало очень грустно. Не столько от тяжёлых и печальных вещей, выпавшых на долю обеих женщин, сколько от того, что переписка постепенно практически сошла на нет: девочка выросла, а Астрид сильно состарилась, у неё ухудшились память и зрение. А последние письма просто выворачивают душу; еле сдерживаешься, чтобы не заплакать, хотя сдерживаться и не обязательно.

И вот перевёрнута последняя страница. Совесть уже молчит, хотя остаётся на своём месте; она знает — я не сожалею, что прочитал эту книгу. Сожалею лишь о том, что она не попалась мне раньше, хотя бы на пару лет. “Живая психология” — написано на обложке книги (не русское издание), и это не просто надпись — такой она и оказалась.

Не думаю, что Линдгрен, эта в известной степени эмансипированная женщина, женщина с нетипичным по тем временам воспитанием, начитанная и неглупая, когда бралась за эту историю, задумывала все так «плоско» и «картонно», как об этом пишут многие, даже уважаемые мной лабовцы. Скорее всего, внешняя сторона тут обманчива. Очень интересная получилась зарисовка. то одновременно, и почти бесячая квинтессенция всего мальчукового, как в японской пафосной сёнен манге, и лирическая почти-баллада. И красивая притча со своими символами-атрибутами.

Думаю, вся суть в том, что Линдгрен через всю жизнь пронесла чувство вины (кто помнит её биографию) к маленькому сынишке, которого смогла завбрать из приёмной семьи, только когда тому стукнуло пять лет. А вскоре родилась дочь, и большинство сказок были придуманы и записаны автором именно для дочки.

Мне кажется, в такой ненавзячивой манере она хотела реабилитироваться перед самой собой, а заодно попробовать примерить на себя образ его мыслей. Все эти мечты мальчишек о лошадях и подвигах прослеживаются во многих ее произведениях, даже в Эмиле.

Сюжет не кажется жестоким, вообще тема инициации мальчиков или подростков — канонище с бородой. В каждой стране еть свои сюжеты и сказки на эту тему, будь то Иван-царевич или плачущий мальчик, попавший в кабину обезумевшего робота.

Когда-то давно в детстве первой посомтрела экранизацию, в кинотеатре. Большой экран творит чудеса. И по тем временам фильм казался мне ни с чем не сравнимым шедевром. Как спустя лет пять впервые увиденные «Виндария» и «Полет на драконах» — в анимации. Спустя годы «Шедевры» немного утратили свой блеск, но не потеряли шарм. С удовольствием погружаюсь в эту историю.

Наступает момент, когда каждый из нас у последней черты вспоминает... Не столько о боге, как пел Тальков, сколько свою жизнь. И каждому захочется дать совет другим поколениям, это вечное «если бы молодость знала, если бы старость могла». Советы обыкновенные и тоже вечные, потому и не воспринимаемыми очередными бунтарями, которым всегда по малолетству кажется, что они пойдут другим путем.

Астрид Линдгрен на момент написания сказки было далеко за семьдесят, по сути, это одно из последних её произведений, хоть и прожила она ещё немало. И в пенсионный период активно занималась политикой на том уровне, куда смогла попасть.

И сказка про Ронью — это не сказка о любви и дружбе, хоть и это тоже. Это политическое поучение бабушки Астрид, которое она мастерски закамуфлировала в художественное произведение. Ведь не считать же чем-то особенным союз детей противоборствующих кланов, кто-нибудь есть, кто про Ромео с Джульеттой не слышал? Здесь главное — не сильно заметные действия персонажей двух ипостасей самой Линдгрен — Ловисы и Лысого Пера. которые каждый по своему исправляют то, что натворили сильные и вспыльчивые. Причем, даже главные герои дети вспышками из-за пустяков чуть ли теряют все или даже гибнут.

Попробуйте прочитать, представляя, например, вместо Матиаса США, вместо Борки Россию — все совсем другими красками заиграет. При определенной фантазии и место купцам, гномам, друдам найдется.

Конечно, Линдгрен имела в виду не эти примеры. Но ведь все вечно, все идет даже не по спирали — по кругу. Ссоры в политике из-за того, с какого конца разбивать яйцо — основа любых новостей. А Ловис и Лысых Перов мало.

Вт такие мысли исподволь пыталась зародить в умах читателей шведская сказочница.

Эту сказку от Астрид Линдгрен принято хвалить, а я не могу. Не получается. Или я чего-то не понимаю, или настолько мы не совпадаем с писательницей мировоззрением, что странно, что «Мио мой Мио» понравился. Ощущение гнетущие, непонимания очень много, Юнатан вызывает раздражение мартисьюшностью, Карл по много раз повторяет какой он трусливый. И по маме сыновья не скучают, вспоминают ее как источник обеспечения их нужд постоянным трудом.

Не люблю «приключения ради приключений». Не нравятся такие картонные персонажи как Тенгиль-освободитель: от кого и чего он освобождает Долину Терновника, объявляя себя «освободителем»? От драконицы Катлы? Так он же ее и выпустил. А рассуждения человека, ничего не мыслящего в христианстве, о посмертии и послесмертии вызывают разве что недоумение, а не «горькое послевкусие». С одной стороны, это «детский рай», где братья играют в рыцарей. С другой – живыми людьми. Ведь воины Тенгиля как один тупые, хвастливые, откровенно глупые, ленивые и недалекие. Странно, что диктатор с такими помощниками вообще что-то захватил. Если бы не 1973 год, я бы подумала о компьютерной игре с рыцарями и драконами, а не об утешении умирающих детей.

Понравилось разве что утверждение, что отважные поступки делают не благородным, не идеальным, а нормальным. Не кучкой навоза. Собственно, все. В остальном – штампы, часть из которых нелюбимы, скука, спекуляция темой смерти. Дочитала из уважения к автору. Заметьте, я не веду речи о суициде – в Нангилиме, по словам Юнатана, намного лучше, чем в Нангияле, при чем гарантированно. А о достаточно страшном посмертии самоубийцы детишки услышат не раз. Даже без «Братьев Львиное сердце». Претензий и без якобы самоубийства хватает.

В детстве сказка обошла меня стороной, да я ее не восприняла бы – у меня была Нарния. И я прекрасно знала, Кто такой Аслан. Оценку поставила только ради системы оценивания в баллах.

- А о чем книга?

- О мальчике, победившем Дракона.

- А он после этого сам не стал Драконом?

- Нет, конечно, он же мальчишка.

(с) Диалог со знакомым.

Перечитывать «Мио мой Мио» я взялась с опаской: боялась себя нынешнюю, только недавно начавшую чувствовать. Да и отзывы от товарищей вроде меня были аналогичные: «Птичка-наивнянка», «Фантазии заброшенного ребенка», «Марти-Сью на лошадке», «Алиса Селезнева не боялась». Но… неожиданно я получила удовольствие, причем немалое. Большим удовольствием было только понять, что я больше не «белое пальто». И да, не быть идеальным – нормально, бояться идти на смерть – нормально, плакать если плохо – нормально. Главное – не сворачивать на полпути. Выдерживать, выстаивать, преодолевать.

Всю дорогу мне рефреном, уподобляясь писательнице, хотелось повторять: «Оставьте вы в покое ребенка, господа критики! Это всего лишь ребенок — маленький, одинокий ребенок, у которого всю дорогу не было ничего по-настоящему своего. А если свое и было, то опекуны этим его попрекали. Тут же свой отец, который не «проходимец», своя лошадь, свой дом – и неважно, замок это или нет. И ничего удивительного нет в том, что мальчик не хочет этого терять. Пропавшие и заколдованные дети для ребенка – для него теория, а украденная лошадь Мирамис – его настоящее». Мое поколение росло на образах пионеров-героев, юных партизан, борцов с фашизмом. А делает вид, что на Арагорнах и Боромирах, и везде тычет: «Мои любимые герои не боялись смерти». Боялись. Очень боялись. Ее нормально бояться – никто не хочет умирать. А тут ребенок девяти лет от роду против взрослого Рыцаря Като, который превращает ему подобных в птиц!

Образ отца – это нечто особенное. Вот вы можете назвать навскидку произведения, где папа бы так убивался о ребенке? Занимался с ним, играл в модели самолетиков в рыцарском мире (потому что для ребенка это было символом отеческой любви на примере отца Бенке), называл его ласково? «Мио, мой Мио» означает «Я тебя люблю» на «мужском» языке. И Мио придавала силы любовь отца, который каждый раз отвечал на его «сигналы» страха и отчаяния, страдая намного больше Мио.

Теоретикам «высокой детской смертности» тоже хочется сказать: никакого мертвого мальчика в Тегнера нет. И отправлял отец сына не погибать, а побеждать, чтобы Мио впоследствии, став Королем, защищал Страну Далёкую от новых возможных бед. Можно застрять в обидах на родителей и недолюбленности, а можно «перерасти» и «вырасти», если в детстве не повезло с отцом-Королем. Попытаться самому стать Королем или Королевой.

Спасибо Линдгрен: оказывается, эмоции во мне не умерли. И плачущий от страха Мио окончательно убедил меня в том, что я не ошиблась в выборе: эта сказка о приключениях Духа, а не плоти. Мио победил – он же мальчишка, и не заразился при этом «каменным сердцем». Рыцарь Като был сам ему не рад.

В процессе чтения сказки в голове появилась мысль, которую никак не могу перестать думать. Куда подевались все люди? Я понимаю, что все упомянутые в произведении персонажи — это не разумные грибы, но вся штука в том, что Рони, как бы это сказать, коммуницирует с людьми только внутри своей герметичной группы. Посторонних в сказке нет, хотя они абсолютно точно должны быть. Сама суть профессии «разбойник» подразумевает, что он существуют именно за счет посторонних. Конкурирующая шайка Борки — это просто брат близнец шайки Маттиса, так что это не считается. В итоге отсутствие окружения приводит к тому, что будни разбойника становятся похожи на будни какого-то старателя с Юкона, который живет не от перераспределения созданными других благ, а от того, что он урвал эти блага у природы. Но мы имеем историю не про артель старателей, а именно про криминал. Автор подчеркивает это уже в названии.

Не может ли быть такого, что все «не разбойники» представлены в сказке именно как мифические создания? Кто у нас есть? Есть серые гномы. Есть друды. Есть тюхи. Много кто есть.

Друды вполне тянут на стражу, которую неоднократно упоминают в произведении, но так ни разу не показывают. Как человекообразная «стража» она существует только за кадром, а попав в поле зрения читателя превращается в фантастических тварей. Непрерывно угрожают разорвать людей (кроме разбойников других людей в произведении нет), однако иногда изменяют своей кровожадности и хотят пленить человека. Читай «арестовать и отправить на каторгу».

Серые гномы — обычные крестьяне-обыватели. Вполне разумны. Злы и сильны кучей, но быстро сдуваются от одной угрозы того, что атаман схватится за топор. Но если захотят, то могут коммуницировать с разбойниками. Лысый Пер тому свидетель.

Тюхи — тоже обыватели. Скорее всего местные лесные жители, которые в отличии от гномов-крестьян живут собирательством. Быть может крестьяне, согнанные с земли. В Англии семнадцатого века таких была куча. До уровня людей-разбойников не дотянули. До гномов, судя по всему, тоже, что выражается в своеобразном языке, которым они пользуются. Отобрать у них нечего, защищать им ничего не надо, из-за чего и характеризуются как безобидные создания.

Такой вот кастинг получился. Скучно мне читать сказку просто как сказку. Так что я нашел себе развлечение.

Хотя вот эта повесть более светлая и позитивная, тем не менее полностью детской её назвать можно довольно условно. Ну сами судите: речь идёт и похищении учёного-изобретателя и его ребёнка, т. е. о промышленном шпионаже и плюсом ещё и киднеппинге. Причём изобретает этот похищаемый учёный ничто иное, как сверхпрочную и лёгкую броню, т. е. материал явно военного назначения. И хотя Астрид Линдгрен старается не нагнетать жути, однако ясен пень, что и папе-учёному и его малолетнему ребёнку предстоят нелёгкие испытания — чертежи-то нужно заполучить. И тут наша сыщицкая подростковая гвардия ничтоже сумняше без спросу хватает мотоцикл и срывается на поиски и спасение похищенных, причём вся спецоперация занимает несколько суток. Не поставив в известность своих родителей. Такой… шикарный антипример для читателей соответствующего возраста.

Блин, что-то я разбухтелся. Понятно, что всё это в шутку, и что, возможно, ребёнок при чтении этой повести вовсе не обратит своё внимание на вот эти совсем взрослые аспекты её содержания, а просто с удовольствием прочитает о подвигах Калле и его приятелей. Но всё-таки я бы постарался эту книгу обсудить со своим внуком, если бы он её прочитал...

Какая мрачная сказка. Что-то вроде тёмного фэнтези. Мрачность заключается прежде всего в том, что оба героя умирают. В самом начале. Весело? Мне нет. И все прочие приключения мальчишек происходят в послесмертии, в той стране, куда они попадают. И казалось бы, раз души детские и потому безгрешные, они должны попасть в так называемый «рай». Однако на самом деле и в этой стране им приходится участвовать с освободительной войне населяющих эту страну людей (видимо тоже для нашего мира мёртвых) против тирана. И тут начинаются предательства и прочие весёленькие истории, а под занавес знаете что ждёт наших героев? Господи, да конечно же снова и опять смерть. Ага, веселуха. А дальше новый уровень послесмертия...

Сказочность повести придаёт не только вот это фантдопущение о жизни после смерти, но и присутствие в ней в качестве одного из персонажей древнего дракона. Но на этом вся сказочность заканчивается. Просто потому, что никакого ощущения, что ты находишься в сказке, у читателя нет. Хотя, может и ребят и будет, кто знает…

Но вот я тут буквально на днях прочитал крапивинскую повесть «Дело о ртутной бомбе», и там один из героев, побывав в больнице для больных онкологией детей, как раз и вспоминает о братьях Львиное Сердце и говорит, что эта книжка была любима больными детьми, просто потому, что снимала страх смерти и давала надежду на жизнь даже в послесмертии… Может оно и так, может и правда Крапивин это лучше прочувствовал и понял, нежели я.

Подлинная шведская семья

Книга знаменитой детской писательницы А. Линдгрен представляет собой литературный памятник любви её родителей — добрых и сердечных крестьян из Смоланда.

Особенно трогательной мне показалась первая половина книги, повествующая о развитии романа Самуэля и Ханны. Их простые и одновременно дышащие любовью письма, наполненные невысказанными из стеснения мечтами, производят очень сильное впечатление.

Может ли эта книга раскрыть что-то новенькое поклонникам творчества Линдгрен? И да, и нет.

Да, некие мотивы, прослеживающиеся в Эмиле и Мадикен, едва уловимо присутствуют. Но не более.

Для себя отметил, что чистая и искренняя любовь родителей оказала безусловное сильное влияние на формирование личности Астрид. Взросление в атмосфере любви, доброты, взаимной заботы, трудолюбия и набожности позволило приобрести ей те качества, которые сделали её всемирно известной детской писательницей.

А значит, всем родителям есть чему поучиться у Самуэля и Ханны.

В отличие от kerigm'ы, я помню себя с полутора лет, но сказку «Мио мой Мио» читал в шестидесятых годах, когда она печаталась в журнале «Костёр». Журнал выписывался для моей младшей сестры, я считался слишком большим для этого издания, но сказку читал с восторгом. Единственный момент, показавшийся слишком наивным, сцена, в которой ложечка кормит Мио, попавшего в тюрьму к рыцарю Като. Но даже его я помню по прошествии полувека.

Вполне возможно, что разум у меня был затуманен уже в том возрасте, да и вырос я не слишком адекватным членом общества, о чём запоздало предупреждает kerigma, но что есть, то есть. И сказка эта мне нравится по сей день, хотя с тех пор я прочёл много других более взрослых сказок.

В отличие от остальных произведений Линдгрен эту повесть можно читать только в детстве. Как-то даже не верится, что автор таких прекрасных, точных, смешных и вполне подходящих для взрослых вещей, как «Карлсон» и «Эмиль», сочинил эту картонную историю в нелепых декорациях. Про хорошего мальчика, который внезапно обрел доброго отца-короля, летающую лошадь и вместе с другом победил злого рыцаря. И все это, заметим, без тени улыбки. Только детское воображение может достроить за всем этим нелепым пафосом что-то стоящее.

Дело в критическом мышлении: у взрослых людей оно обычно чересчур развивается, и начинает нашептывать, что совсем плохих людей не бывает, как и совсем хороших, и задавать неудобные вопросы, почему же это такой прекрасный отец-король бросил своего ребенка в приюте, и что летающих лошадей не бывает. Дружба, правда, бывает, но обычно тоже не в таком сопливом варианте, когда ты — герой и принц тут, а все друзья тебя искренне обожают и рады вечно быть на второй роли.

В общем, герои совершенно картонные, настолько, насколько можно представить картонных персонажей в подобной сказке. Сюжет такой же: на окраине волшебной страны находятся владения злобного рыцаря, и герою надо обязательно попереться туда и сразиться с ним, потому что он каждой букашке в волшебной стране в трамвае наступил на мозоль, а каждой таракашке — не уступил место. Ну или в этом духе. Все это не выдерживает совершенно никакой критики, и, честно говоря, я не знаю, в каком возрасте у детей бывает настолько затуманен разум, чтобы нормально воспринять подобную чепуху. Я себя в таком возрасте не помню, по крайней мере.

При всей моей любви к автору Карлсона, это кромешный ужас и образец того, как не надо писать для детей, если хочешь, чтобы они выросли нормальными членами общества, адекватно воспринимающими эту, нашу реальность, а не какую-то искусственно упрощенную до полного слабоумия и соплей.

Почему Эмиль столь популярен во всём мире столько лет? Да потому что у всех детей одна национальность — ребёнок и Эмиль — само воплощение детскости, непосредственной и необтёсанной жизнью. И при чтении рассказов из книги этот ребёнок просыпается в каждом, забитый бытом, загнанный куда-то вглубь души. Он выходит и с улыбкой говорит: «Ну здравствуй, вот мы и снова вместе!»

Почитав немного отзывы, я поняла, что есть люди, склонные любить Карлс(с)она и не любить Пеппи/Пиппи, и люди, склонные любить Пеппи и не любить Карлсона. Оказалось, что я всё-таки больше Karlsson person.

Если Карлсон появляется у детишек, лишённых внимания, то Пеппи появляется у детишек прилежных и послушных. Пеппи — это детский дух бунтарства. Она олицетворяет независимость (от родителей), в том числе и денежную, беззаботность, вечную юность, неиссякаемую энергию и задор. Пеппи намекает, что дурачиться и делать безбашенные поступки надо в детстве, ведь потом будет поздно, потому что взрослая жизнь скучна. Единственное, что мне осталось не до конца понятно, это почему Пеппи невероятно сильна, хотя, наверное, тоже потому, что если ты физически силён, то нет нужны обращаться к взрослому за помощью. Пеппи — это скандинавская версия Питера Пена.

Почему-то Карлсон всё же мне больше симпатичен. Он этакий большой ребёнок, а Пеппи — это, наоборот, маленький взрослый, который никогда не вырастет. А вообще, я считаю, оба персонажа нужны.

Карлсон несёт послание для взрослых: «Уделяйте внимание детям, играйте с ним, удовлетворяйте их заветные желания, чтобы у вас дома не поселился дяденька с моторчиком».

А Пеппи говорит: «Дайте ребёнку побыть ребёнком в детстве, предоставьте ему право на шалости, не ограничивайте бьющую ключом энергию. Он не должен всегда ходить по струнке и быть одет с иголочки.»

Бойцовский клуб для детей :D

Очень сложно читать детскую книгу во взрослости и не искать при этом подтекст или глубинный смысл.

Вот ребёнок. Одинокий, родители всё время заняты, брат и сестра потешаются над ним, желанную собаку завести никак нельзя, ему катастрофически не хватает внимания. Что же тогда ему делать? Правильно! Завести воображаемого друга. Которому всё можно, который лучший во всём, который может шалить без зазрения совести, которого не накажут родители. Правда тогда назревает вопрос: а почему же тогда в конце Карлсона увидели все? Истинный поисковик глубинного смысла и тут не растеряется: это был весёлый праздник, где все забыли о заботах, обидах, злобе, и именно в такой семейной идиллии и в таком расположении духа можно, наконец, увидеть чудеса. А как же Гунилла и Кристер? Решили поддержать Малыша, ведь это весёлая игра ¯_(ツ)_/¯

К сожалению, в детстве прочитать Карлсона мне не довелось (только сто раз смотрела советский мультфильм), поэтому не могу сравнить свои впечатления. А вообще, книжка озорная и весёлая.

И вновь издан перевод Лунгиной — наиболее любимый читателями, но и весьма неточный. Насчёт искажений в данном переводе «Карлсона» в Сети можно найти немало статей.

Например, об этом сказано здесь (хотя автору перевод Лунгиной вообще-то очень нравится):

http://magazines.russ.ru/inostran/2009/7/ma18.html

здесь (тут целая дискуссия со сравнением переводов):

http://www.trworkshop.net/forum/viewtopic.php?f=35&t=62891

здесь (очень серьёзное исследование, сделанное специалистами-переводчиками):

https://gul.gu.se/public/pp/public_courses/course38949/published/1271254829023/resourceId/15183777/content/Olesya-Samuelsson.pdf

И это лишь то, что я нашёл сразу, «навскидку». А сколько я встречал такого рода заметок, не занимаясь их специальным поиском!..

Резюмируя всё написанное в разных местах по поводу талантливого, но не слишком точного перевода Лунгиной, необходимо сказать: Лунгина дала советскому/российскому читателю совершенно не того Карлсона (на самом деле — Карлссона), которого создала Линдгрен. «Исходный» Карлссон — довольно злой и крайне самовлюблённый озорник, а не весёлый и добродушный шутник-нарушитель запретов, которого знаем мы. Шведы любят книгу, но не любят самого Карлссона (это широко известный факт; не зря в их магазинах только теперь — сугубо для российских туристов — появляются изредка игрушечные Карлссоны; ещё недавно их там не было вовсе — ввиду полного отсутствия общественной потребности). Да, «наш» Карлсон несравненно симпатичнее, по — воля ваша — я хочу читать точные и адекватные переводы, соответствующие авторским и стилю, и идеям. Блестящий перевод Лунгиной к таковым не относится (кстати, и имена в угоду удобству произношения не стоит искажать; Карлссон, а не Карлсон; Пиппи, а не Пеппи и т.д.).

Поэтому я продолжаю ждать нормального и качественного перевода своего любимого «Малыша и Карлссона». Ждать и надеяться...

А оценку 10 я ставлю исходной трилогии; переводу Лунгиной выше 7 не поставил бы...

В 1944 году никому неизвестная домохозяйка из Стокгольма Астрид Линдгрен решила поучаствовать в конкурсе на лучшую книгу для девочек. И заняла второе место, получив, по правилам конкурса, договор на публикацию своего произведения. Повесть «Брит-Мари изливает душу» стала первой опубликованной работой всемирно известной детской писательницы. А сама Линдгрен вскоре стала редактором детской литературы в этом же издательстве, где проработала до пенсии и где печатались все книги писательницы.

В жизни Брит-Мари — 15-летней девочки из небольшого шведского городка Смостад — происходят две вещи: мама отдает ей старую печатную машинку, и у Брит-Мари появляется подруга по переписке — Кайса из Стокгольма. Брит-Мари в письмах излагает подруге события из своей жизни, описывает школьные происшествия, отношения с друзьями, милые домашние праздники и прочие юношеские забавы.

Книга милая, очень приятная и располагающая, но мне, а я читала ее уже взрослой, показалось, что повести не хватает эмоций. В ней есть два ключевых момента, один из которых вообще не имеет эмоциональной окраски (как Брит-Мари спасла провалившуюся под лед подругу. Типа, а что тут такого? Ну взяла и спасла... И чего все вокруг так реагируют?). А второй — ссора с нравящимся Брит-Мари мальчиком — наоборот вроде как искуственно взвинчивается (ну, должен же быть в произведении кульминационный момент и яркий финал). Вот какой-то переход от «а что такого, ну провалились под лед!» до «я покончу собой. потому что он на меня не смотрит» показался мне слишком резким.

Но в целом хорошая книга. Мне, например, захотелось снова стать маленькой и чтобы моя семья проводила больше времени вот так — готовя вместе праздничное угощение, мастеря из старой одежды карнавальные костюмы, устаивая домашние праздники и т.д.

На мой взгляд, «Мадикен» — один из самых недооценённых циклов Астрид Линдгрен. Казалось бы, семейная жизнь, повседневность, взросление персонажей, их милые шалости, — что в этом может быть нового?

Однако в «Мадикен» эта новизна есть.

Во-первых, в цикле значительно больше социального контента по сравнению с другими произведениями. Богатые сосуществуют с бедными, благополучные с неблагополучными, большие семьи с одинокими людьми. Детские персонажи видят эти различия, задаются неудобными вопросами о причинах происходящего, формируют собственное отношение к нему. В целом отсутствие «сусальности» очень полезно для юных читателей, которые видят в истории схожие с реальностью феномены: алкоголизм, безнадзорных и злых детей, душевнобольных, несправедливость, встречу «по одёжке» и т.д. и т.п.

Во-вторых, произведения цикла глубоко моральны и местами пронизаны христианской аксиологией. Выглядит это по-детски забавно. Достаточно вспомнить, как героини наслаждаются страшными видами на социальном плакате в домике Линус Иды, который посвящён алкоголизму. Вместе с тем дети формируют собственные здоровые коннотации для многих социальных проблем, учатся поступать по-настоящему великодушно, преодолевают характерный детский эгоизм.

В-третьих, особой похвалы заслуживают семейные отношения в произведениях цикла, который во всех отношениях представляется более зрелым по отношению к предыдущим. Линдгрен приближалась к ним в «Сальткроке», но в полной мере раскрыла только в поздних историях о Мадикен. Мы видим и родителей, и детей, их умение искать компромиссы, неподдельную заботу друг о друге, безусловные любовь и принятие, умение прощать и не менее важное умение ценить то, чем обладаешь.

На мой взгляд, цикл «Мадикен» — наиболее душевнополезное из всех произведений Астрид Линдгрен. К условным недостаткам его можно отнести разве что повседневность как основу сюжета. Однако в зависимости от индивидуальных предпочтений это же можно считать и его достоинством.

Книга по сути является сборником зарисовок о жизни в глухой шведской деревушке в три дома, рассказанной от лица девочки Лизи, совсем по-детски. Шестеро детей ходят в школу, продают вишню, хранят молочные зубы, учатся делать добро людям, читают газету дедушке, ловят раков — живут беззаботной, но такой яркой и красочной жизнью, наполненной важными для них событиями, волнениями и надеждами.

Эта книги позволила ненадолго окунуться в детство, оставив ощущение чего-то теплого и сказочного ))

Мальчик Эмиль живет с родителями, младшей сестренкой и несколькими слугами на далеком хуторе в Швеции. Это очень добрый, смышленый, подвижный малыш, который постоянно попадает в различные переделки и устраивает множество проказ. Его мама даже завела специальную синюю тетрадку, где описывает его шалости. Вся книга состоит из подробного описания этих самых шалостей. Конечно, она наивная, как и любая детская литература, но по-своему очаровательная. Она будет интересна не только детям, но и взрослым, желающим отвлечься от тревог и забот. После прочтения осталось теплое чувство, словно встретилась с давно забытым другом из детства ))

Отличная книга! Легкая, по-детски наивная, наполненная заботами и радостями девочки-подростка. Главная героиня рассказывает в письмах подруге по переписке о своей жизни, семье, переживаниях и чувствах. Чего у нее не отнять, так это удивительной жизнерадостности, способности получать удовольствие от самых незначительных на первый взгляд вещей, будь то встреченный рассвет или обычный вечер с семьей.

Очень уютная история! Жаль, что не прочитала её в детстве!

После поездки в Скансен в Стокгольме мне остро захотелось прочитать у Астрид Лингрен все, что я не успела прочитать в детстве. Тем более, что про «Рони» я раньше слышала, но руки не доходили.

Что сказать — такая же прекрасная книга, как и все остальные читанные у Лингрен повести, и от того, что мне лет на 25 больше положенного для целевого читателя, ничуть не помешало. История «Рони» — это такая своеобразная вариация Ромео и Джульетты: две враждующих разбойничих шайки в одном лесу, в одной у главаря рождается дочь Рони, а в другой у другого главаря — сын, и дети начинают дружить за спиной своих родителей.

Чем мне нравится Лингрен — она добрая без сюсюканья. И герои ее, включая самих детей, ведут себя очень по-человечески, и ссорятся из-за глупостей, и делают друг другу больно, и ведут себя не всегда адекватно. И при этом история все равно очень добрая, и умная, и с хорошим концом, само собой.

Кстати, прекрасное изображение варианта конфликта отцов и детей в мягко-сказочном варианте. В жизни такие конфликты тоже бывают, но обычно так хорошо не заканчиваются — в смысле что в жизни упрямые и агрессивные отцы крайне редко признают свою неправоту и меняются, только в американских мелодрамах разве. Но все равно это хорошая история, и хорошо, что Лингрен написала все «человеческое окружение» вокруг выдуманного сказочного конфликта так реалистично и при этом по-доброму.

Прочёл произведение и теперь с удивлением могу констатировать, что многие рецензенты (и авторы аннотаций!) не поняли не только замысел создания, но и даже сам сюжет книги. Астрид просила не говорить о реальной сущности Нангиялы не догадавшимся самостоятельно детям, но у нас ведь тут малышей нет?

Линдгрен создала великолепную «утешительную повесть», но взамен получила шквал негодования и разъярённых воплей. В чём её только не упрекали: и в излишней пацифичности главного героя, и в пропаганде будто бы самоубийств, и в языческих мотивах (одновременно с упрёками в скрытой религиозной пропаганде и популязации учений христианских радикальных сект!), и в наличии политических аллюзий. Отдельным пластом встали критики, которые, будучи вполне себе взрослыми людьми и читая историю по-взрослому, не поняли сущности Нангиялы, невпопад отметив «отсутствие тоски по родителям».

И попытка Сухарика на последней странице сделать шаг в пропасть — это демонстрация эмоционального взросления героя, его самоотречения и в тоже время — крепкой веры, при чём всё это обёрнуто в форму легко читаемой репризы на прыжок Юнатана. А для взрослых, если хотите, грустный посыл о неизбывности зла.

Если копнуть глубже, то прыжок — это квинтэссенция борьбы Сухарика. По мнению д-ра философии ульмского университета медицинской этики Катарины Фуэрхолцер***, когда брат позволил Сухарику взглянуть в глаза страху, не утаив грядущего исхода, фантазия ребёнка попыталась облечь незнакомое в знакомую форму, подменив болезнь и смерть выдуманным тираном. На протяжении всей книги Сухарик взрослеет и мужает в своём бреду, внутренним голосом повторяя себе раз за разом ключевую фразу «чтобы не быть кучкой дерьма». В конечном итоге Сухарик поборол... нет, не Тенгила. Он поборол свой страх, он истолковал смерть и примирился с ней. И вот уже он, Карл Львиное сердце, стоит с братом на плечах, готовый совершить ради него прыжок. В этот раз свой прыжок.

Книга о храбрости, о самоотвержении во имя близкого, о гуманизме. Книга, смягчающая для ребёнка представление о смерти. Книга, которая в исключительных случаях дарует облегчение и помогает уйти без страха. Одна из самых сложных, нужных и недооценённых в СНГ книг автора.

К сожалению, каноничный перевод на русский не идеален. К примеру, порой встречаются пропущенные строки, а это уже само по себе признак очень нехороший.

Надо начать сразу с того, что эти книги нельзя давать детям читать, тем более мальчикам, так как это очень не совсем традиционная книга. Астрид Линдгрен не была за традиционную семью, в прямом понимании, так что эти книги могут воздействовать психологически на детей и в очень плохую сторону.....

С самого начала Карлсон предстаёт, как существо потустороннее и демоническое, Карлсон сам рассказывает, что его папа гном, а мама мумия. Плюс ко всему, у Карлсона тотемное животное － петух. Карлсон любил кукарекать, ну а петух в демонологии не последнее место занимает.....

Образ Карлсона, это образ взрослого дяди, который всегда врёт мальчику и всем остальным, Карлсон очень много врал, на каждом шагу. Был склонен к явной агрессии, по отношению к взрослым людям, в большинстве случаев и очень нежно относился к детям. Так как взрослые мешали ему общаться с детьми. Карлсон ревнует детей даже к собакам.

Садист. Карлсон низводил и разыгрывал фрекен Бок ужасными способами. Хотел раскроить маму Малыша. Карлсона то и дело отоджествляют с потусторонним миром, он если и не злое видение, то эффект от делирия точнее будет высказываться. Играл на губной гармошке песню под названием «Плач малютки приведения»

Малыш и Карлсон признавались друг другу в любви. Карлсон предлагал Малышу шалить под одеялом. Щекотал его снизу по ногам, когда был под кроватью Малыша и прятался от фрекен Бок. Ещё раз отмечу, это нельзя читать детям, я как взрослый и адекватный человек говорю......

У фрекен Бок можно сказать была белая горячка, когда она увидела Карлсона в образе привидения. Она забаррикодировала двери, занавесила все окна в порыве ярости, а потом всё это раскидывала безумно, кричала и бегала. Когда Карлсон летал от фрекен Бок, он всегда кудахтал и кричал：гей－гей－гей постоянно. Это очень отчетливо видно, показано и выделено. Здесь не может быть сомнений в том, что это демонология......

Помимо этого Карлсон одевался в женскую театральную одежду и когда входил в комнату, где были люди, то говорил：Гордая юная девица входит в парадный зал! Хорошего взрослого дядю в друзья для маленького мальчика придумала Астрид Линдгрен! Целовал Малыша в щеки на свое день рождение. Карлсон переодевался в ведьму, брал швабру, одевал женское пальто, вымазывал лицо черным и летал крича, что он ведьма.

Дядя Юлиус считал его сначала гномом, а потом когда все же фрекен Бок рассказала, что это школьный друг Малыша (это было неверная информация от фрекен Бок. Карлсон не был школьным товарищем Малыша), то дядя Юлиус не переставал верить, что они живут в мире сказок....

И ещё, тема второй мировой войны отчётливо прослеживается, что тоже может привлекать взрослых людей, но для детей это губительный момент жёсткой и диктаторской семьи.......

Славное место — Бюллербю? Да нет, крошечная деревушка из трех домов, затерянная среди лесов и озер. Ближайший магазин, как и школа — за несколько километров, и ходить туда приходится в любую погоду. Словом, красота — в глазах смотрящего. Маленькая Лиза не скучает ни одной минуты, а все потому, что скуки нет в ней самой. Шестеро детишек из Бюллербю не нуждаются в городских развлечениях: у них есть они сами, и этого вполне достаточно. Ведь можно же ловить раков в лесном озере, переписываться с подружками при помощи веревки и сигаретной коробки, а временами даже старательно приносить людям радость.

И Бюллербю превращается в место не просто славное, а сказочное. Может быть, троллей в окрестных лесах нет. Но этот островок добра и счастья — волшебен.

Прекрасный рассказ, очень смешной; пожалуй, единственный, над которым я в детстве хохотала в голос. У Астрид Линдгрен всегда очень весёлый, шальной и «трикстерный» юмор.

Как славно, что есть такой жанр – сказка. Где писатель вправе создать добрый мир, который не обязан походить на наш. Где персонажи положительны по умолчанию, а отрицательные обозначены с начала и обречены на поражение в конце. Где добро торжествует, потому что добро. Где главный герой побеждает, просто потому что он главный герой.

Где-то на переходном этапе от детства к отрочеству родители подарили мне книгу Астрид Линдгрен, состоящую из трех малоизвестных повестей. Тогда Линдгрен знал любой ребенок, но ее фамилия прочно ассоциировалась с «Карлсоном», «Пеппи Длинный Чулок» и, возможно, с «Калле Блюмквистом». А вот те повести, что были в подаренной мне книге — «Мио, мой Мио», «Братья Львиное Сердце» и «Ронья — дочь разбойника» были массовому читателю почти незнакомы. Кое-кто знал про «Мио», но больше благодаря фильму с участием будущей голливудской звезды Кристиана Бейла.

К моему большому удивлению все три книги оказались значительно увлекательнее и лучше, чем «общепризнанные» повести Линдгрен.

Особенно интересным стало впечатление от последовательного прочтения «Мио» и «Братьев Львиное Сердце». Книги удивительным образом и похожи, и непохожи. В обеих дети, несчастные в реальном мире, чудесным образом переносятся в мир волшебный, где получают все, чего им не хватало в «прошлой» жизни. Но если «Братья», несмотря на спорную тематику смерти, книга вполне оптимистичная, то «Мио» с начала и до конца наполнен надрывным предчувствием, постоянным ощущением приближающейся беды. Мио, в отличие от Карла, не жаждет приключений, а необходимость сразиться с рыцарем Като для него — тяжкий и скорбный долг. Вообще, вся сказка пронизана некой тонкой грустью, звонкой хрупкостью и тревогой. И даже вполне классический хеппи-энд все равно оставляет горько-сладкое послевкусие.

При всех атрибутах детской сказки, книга получилась удивительно взрослой, потому что опасности в ней вышли пугающе-реальными. Подвиги Мио — не веселые приключения в солнечной сказке, они — тяжкое и опасное бремя, которое он несет из чувства долга, а не любви к острым ощущениям. Лично у меня осталось впечатление, что, несмотря на победу над злом, рыцарь Като, несчастные птицы, башня Голода и прочие злоключения останутся с Мио навсегда. И это будут отнюдь не приятные воспоминания о победах.

В каком-то смысле «Мио» — едва ли не эталон детской книги. Она увлекательна, хорошо заканчивается, но в ней звучит ясный (хотя и изложенный в доступной ребенку форме) посыл — «есть вещи, которые НАДО сделать, хочется тебе этого или нет».

И последнее. Когда я читал книгу, мне в голову пришла одна странная мысль, которая опять-таки роднит «Мио» и «Братьев».

Или, возможно, это просто мое воображение?

Любимая книга детства... Несколько раз начинала её читать — в 7, 8, 9 лет. Не заходило. А вот в 10 прочитала запоем и много раз потом перечитывала. В центре повествования я тогда видела не смерть, а жизнь во всех её проявлениях. Так что ни депрессивной, ни подталкивающей к суициду я книгу назвать не могу. А вот грустная — да, с этим соглашусь.

P.S. У меня дома была эта повесть на белорусском языке. На мой взгляд, на мове она звучит волшебно и атмосферно. В русском переводе очень этого не хватало, даже до конца не дочитала. Хотя, возможно, в моём случае просто сработал эффект первичности.

Читал ещё в те времена, когда книги были в дефиците. Астрид Линдгрен один из самых любимых детских писателей!

Давайте смотреть правде в глаза: не совсем Астрид Линдгрен мы обязаны этой книге. Да, она написала историю о толстеньком вредном человечке с моторчиком, но человечка этого сделала таким обаятельным, а историю такой смешной переводчик. Лилианна Лунгина.

Низкий поклон.

Потому что книга гениальная. Смешная и добрая. И взрослому человеку понравится даже больше, чем ребёнку. Не побоюсь утверждать, что взрослому она НУЖНЕЕ, чем ребёнку. И дело не в том, что Карлсон — не лучший пример для подражания. Просто в детстве и без того достаточно веселья, а вот искренний смех взрослого дорогого стоит.

А посему спасибо и автору, и переводчику. Они вдвоём, идея одной и интерпретация другой, подарили нам книгу, которой больше нет ни у кого в мире, даже у самих шведов.

Низкий поклон. Обеим.

Купил книжку прекрасных сказок про Карлсона с иллюстрациями шведской художницы, постоянного соавтора Астрид Линдгрен, Илон Викланд. Начал просматривать иллюстрации и удивился — вот они наши мультипликационные Малыш, Карлсон, фрекен Бок и остальные персонажи трилогии. Почти один в один. А наши художники-мультипликаторы заявляли, что это они придумали образы. Хотя, если смотреть на даты, Викланд иллюстрировала повести о Карлсоне с самого начала, т. е. с 1955 года, а наш мультфильм появился гораздо позже. Вот что хотелось сказать. Что касается самих произведений, они прекрасны. Легким, почти детским, языком автор рассказывает, что нужно делать и что — не нужно в жизни, как стоит поступать, дружить, любить и про стоимость подлостей в этих сказках тоже исчерпывающе рассказано.

Жаль, в детстве это произведение мне не попалось. Но я и не была бы им так очарована, как сейчас. Столько искренности и непосредственности в этих чудесных письмах! Так удивительно интересно описаны праздники и будни большой семьи главной героини. И радости, и огорчения, и первая любовь. Поражаюсь богатому внутреннему миру Бритт-Мари и ее восприятию жизни. Полностью погрузилась в эту уютную атмосферу, и никак не могу понять, как можно всего в нескольких письмах так объёмно, живо, красочно описать свою жизнь, события и окружающий мир, что просто видишь всё это воочию, радуешься, переживаешь за эту чудесную девушку, в чём-то завидуешь и хочешь быть похожей на неё...

Я скажу, что это оказалось для меня не легкое чтение. Мне сложно сказать, как дети реагируют на повесть, скорее всего они видят все это как-то по-другому. Не так буквально как мы.

Прежде всего хочу спросить у критиков этой повести, обстоятельно ли вы читали «Маленького Принца»? Вдумчиво, до последней строчки? Наверно там, в признанном шедевре вас ничего конечно не удивило и не ошеломило.

Ну это лирическое отступление.

Повесть очень серьезная, очень вдумчивая, говорящая сразу о многом, кроме вопросов о жизни и смерти! Это и смелость и любовь, и добро и зло. И в конце концов, вся суть революции описывается в этой небольшой повести! Да и по-большому счету она и не про смерть, а про храбрость. Про то, как один брат любил другого, и оба они готовы были пожертвовать всем друг для друга.

Как здесь правильно было сказано, о Братьях Львиное Сердце можно говорить долго и много.

Ясно одно — повесть эта сильная, серьезная, эмоциональная. С наскока ее не возьмешь.

Прочитала я ее только сейчас, в детстве она мне не попадалась.

Сколько лет Карлсону? От этого зависит всё к нему отношение. Умный, красивый и в меру упитанный мужчина в самом расцвете сил. Судя по всему, сам Карлсон считает самым расцветом возраст семи-восьми лет, и остаётся в этом состоянии уже довольно долго. То есть, Карлсон — это вечный мальчик. Дети почти никогда не бывают идеальны (даже свои дети, идеальные по определению), но они почти всегда обаятельны. Не только благодаря своей чистоте, но и оттого, что находятся в вечной динамике. Их капризы, шалости, неосознанная жестокость и неосознанный эгоизм, примитивный юмор, приступы самовыражения и приступы самоутверждения — всё это этапы в освоении мира. Вечный ребёнок застыл в своём инфантилизме. Плохо, если человек с годами полностью забил в себе ребёнка, но если он остался вечным мальчиком — это уже страшно. В хорошем варианте получается Карлсон, в классическом — Питер Пэн, а в плохом — в плохом, судя по всему, Кощей Бессмертный. Но вот Карлсон знакомится с Малышом. Малыш — обычный, не вечный ребёнок. И Карлсон тоже начинает меняться. Во второй и третьей книгах он уже не тот, что в первой. Значит, ещё не всё потеряно.

Не зря друзья говорили, что книга мне не понравится.

Многие пишут, что «вот если бы я прочитал это n-дцать лет назад…». Но точно знаю: и тогда бы не понравилось!

Книга – квинтессенция того, что я не выношу в детских (и не только) сказках. Принцы, белые кони, назывная настоящая дружба и такая же назывная великая битва (назывная – та, что не выводится из текста, а просто называется таковой, обычно не один раз, чтоб в памяти отложилось, а читатель не забывал), злые-презлые злодеи, обилие «зелененьких листочков», прекрасных или невыносимо печальных звуков, прекрасных же цветов и характеров.

Чего стоит одно только обращение отца к сыну – (всегда!) с помощью сентиментальной последовательности слов «Мио, мой Мио».

»- Пап, я тебе не мешаю?

– Мио, мой Мио!.. мне нравится пение птиц, нравится перезвон моих серебристых тополей, но больше всего люблю я слушать смех сына в моем саду».

(Т.е. «Я рад, что тебе весело. Конечно, ты не мешаешь».)

«Мио, мой Мио, тебе нравится сад?»

И не дожидаясь ответа:

"— Хорошо, что ты так счастлив. Будь всегда таким, Мио, мой Мио».

Впрочем, ни слова в простоте – это касается вообще всех персонажей. Кроме того, Мио этот, его Мио, оказался еще каким-то невообразимым нытиком, видит он что-то новое, дарят ему что-то необычное, он тут же начинает рисовать себе мрачные картины собственной ужасной гибели с непосредственным участием подаренного/увиденного.

И вот, сквозь многословные причитания главного героя и такие же многословные описания прекрасностей Страны Дальней и ужасностей Страны Чужедальней мы движемся к эпохальной битве, «которую ждали много-много тысяч лет» и которая длилась целый час. Понаблюдаем? Попереживаем? Как бы не так. Битве отведено всего несколько слов («молчаливая, страшная битва») и пара абзацев для финала.

"– Гляди не промахнись! Рази в самое сердце! В мое каменное сердце! Слишком долго терзало оно меня и причиняло страшную боль.

Я заглянул в его глаза. И такими чудными показались мне эти глаза. Мне показалось, будто рыцарь Като жаждет избавиться от своего каменного сердца. Может быть, больше всех на свете ненавидел рыцаря Като сам рыцарь Като».

Ну наконец-то, думаю. Сейчас будет что-нибудь вроде…

"— …я призываю тебя подумать о том, что ты сделал… Подумай и попытайся почувствовать хоть немного раскаяния, рыцарь Като…

— О чем это ты? – Ничто из того, что говорил ему Мио — ни разоблаченные тайны, ни насмешки, — не поражало рыцаря Като так, как эти слова. Мио увидел, как его зрачки сузились в тонкие щелочки, как побелела кожа вокруг глаз.

— Это твой последний шанс, — сказал Мио. — Все, что тебе остается… Я видел, во что ты иначе превратишься… будь мужчиной… попытайся… попытайся раскаяться…»

(Прим. авт. – Имена собственные в цитате изменены.)

Думаю, хоть один герой перестанет быть таким тошнотворно однозначным. Однако не случилось. Нытик Мио вдруг стал решительным — он «не стал мешкать». И вместо неоднозначного героя получилась груда камней и железный коготь.

Собственно, конец истории.

Единственная понравившаяся сцена в книге — сцена с девочкой-птичкой Милимани, пожертвовавшая собой ради спасения Мио. Здесь почему-то обошлось без высокопарных слов. Только констатация факта, страшные последствия – и чудесное спасение. Трогательно и лаконично.

Лиска — ты моя Лиска!

Маленькая радость, немножко скандализка;)

Лиска — ты моя Лиска

Солнечный лучик, за-дом-не-ходиска!

Лиска, ты моя Лиска

детская радость — во рту барбариска!

Лиска, ты моя Лиска

Детство и Радость — так близко! Так близко...

Лиска, ты моя Лиска!

сказки и эльфы — так близко, так близко!

Лиска, ты моя Лиска

Сны и метели — так близко, так близко...

Лиска, ты моя Лиска...

слёзки в глазах твоих — близко, так близко

Лиска, ты моя Лиска —

Слёзки ушли от Солнышка быстро!

Лиска, ты моя Лиска

Где-то Весна — я, думаю, близко!

Лиска, ты моя Лиска

Радость в глазёнках твоих — близко-близко!

Лиска, ты моя Лиска

косу украсили бисера низки

Лиска, ты моя Лиска

Мне бы услышать сейчас твои визги!

Лиска, ты моя Лиска

Ты мой лисенок хвостатый, беспутный!

Лиска, ты моя Лиска

Маленький праздник, мне недоступный....

Лиска!

У меня нету родной сестры. Зато, есть двоюродная, любимая сестренка Настя. Которой и посвящаю сие зарифмованное безобразие! Ей и её деткам!

Песенка Мэрит:

Я никогда не говорила тебе о любви

я стеснялась...

Я никогда не говорила тебе о любви

чтобы ты не стеснялся

Я всегда улыбалась тебе

но я всем улыбалась

Но тебе я улыбалась так,

как никому не улыбалась...

Я хотела бы стать принцессой твоей,

но ты меня не видел

Я хотела бы гулять с тобой

ведь ты же меня никогда б не обидел.

Я б любила тебя

но — не судьба...

Но я сделала всё, что смогла — умерла —

чтобы ты жил,

Любовь моя...

Эта книга — великолепна.

Эта книга — верна.

Эта книга — задорно-озорная.

Эта книга — перенесённое на бумажные листы Волшебство Детства!

Эта книга — проста

Эта книга — сложна

Эта книга — по-правде веселая

Эта книга — пронизана лучиком Солнца

Эта книга — удивительна

Эта книга — поразительна;)

Эта книга — невероятна

Эта книга — глубока до жути.

Эта книга — нежна!

Эта книга — (местами) груба

Эта книга — любвеобильна

Эта книга — (по большому счету) правдива и честна!

ЗЫ. А еще, она — о Любви.

ЗЫЗЫ: единственная (хоть и не совсем прямая) ассоциация — фильм «Мария, Мирабелла»

ЗЫЗЫЗЫ: О-БО-ЖА-Ю этих двух сестричек! О-БО-ЖА-Ю их игры, их маленькие ссоры, их поцелуйные примирения, их огромную и радостную Любовь друг к другу и ко всему Миру!

Моя ты бабушка Астрид! Не, по-настоящему МОЯ! Я бесился с Карлсоном и Малышом в семь лет; я беспредельничал с Пэппи в 8 лет; я играл с детьми из Бюллербю в 9 лет... Я в 11 лет прятался от Катлы вместе с Сухариком... И я внезапно повзрослел в 12 лет, прочитав «Роню»... Поэтому — ты уж точно «МОЯ».

А книги про малышку Червен я прочел только (о, ужас) в 26 лет... Ну, вот так получилось. И теперь (в 41) этот томик у меня стоит прямо вот на полке перед глазами. Ибо, я понял, что вы, моя любимая бабушка, были (блин! Как же мне больно в прошедшем времени обращаться к тебе) Великой Художницей. Умеющей найти лучик света даже на тюремной стене. Если бы ты знала, как я люблю тебя!!! И как я люблю и обожаю великолепную Червен — знаете, она у вас получилась даже не на сто, а на все стопясоттыщ!!!!!! Вы уж простите, что я так с вами запанибрата — просто, вы уже лет 35 (как научился читать) со мной, и я уже вырос из милого мальчика в пузатого дядьку... Вот, и путаю обращения на ты\вы — ну, ты же меня простишь, ладно?

Там — повстречаемся, di'st J'din mas:)

А книга — просто прекрасна. Чем-то (Любовью к Миру, животным и людям) даже моего любимого Даррелла напоминает.

По прочтении этого гениального рассказа, задумался: а кто же такая Астрид Линдгрен?.. Великая сказочница? Гениальная бытописательница? Неподражаемая фантазёрка?..

Не-а.. Всё — не так.

А кто же она? Ну, кто же?!? Я задавался этим вопросом много лет. И, недавно, вдруг, понял (на поверхности же лежало, млин!). Астрид Линдгрен — это Любовь и Совесть. Да, вот так банально. Боги, ну зачем я так долго пытался понять сей факт, если в той же «Ронье» ВСЁ это сказано открытым текстом...

Да, ведь, и в этом рассказе ВСЁ сказано совершенно открыто. Всё так просто, оказывается...

Ага... всё так просто...

Линдгрен-сказочница и Линдгрен-новелистка — это две большие разницы.

Мда... уж, извините, что начал с такой банальщины. Но, действительно, рассказы Линдгрен настолько отличаются от её всемизвестных сказок...

Здесь — все просто и неприглядно; честно и бедно. Читали Диккенса? — фигня он и словоблуд... А вот Линдгрен в пару страниц уложила всё. Не, реально, ВСЁ.

Глубокое понимание детской психики, реактивное развитие сюжета, невероятное умение влюбить читателя в героиню, тончайшая игра на чувствах и эмоциях. Филигранное владение словом. Чопорная, песочная атмосфера.

И, блин, при всём при этом — грубая, практически, панковская развязка!

Грубо, кайфно, — НО солнечно!!!!! Так, как сами Жизнь и Любовь!

«Она прошла по садовой дорожке, подошла к столу в беседке, посмотрела с ненавистью на теток и швырнула мешочек с картофельной мукой на поднос так, что чашки забренчали, а потом сказала спокойно и отчетливо:

– А теперь я плевать на вас хотела!»

Катарсис. Доведенное до ругани отчаяние. Подсердечная, накопившаяся Боль и Тоска... Боль и Тоска ребенка (кто не в курсе — дети, вообще, в тыщу тыщ раз более эмпатичны, чем взрослые).

И, все таки, Счастье! Ведь: «Тетки этого никогда не забудут! Будут говорить об этом даже после того, как Ева переедет домой к своей маме, которая называет ее золотой девонькой и целует в затылок.»

Вы поняли? Ева, таки, будет со своей мамой, которая называет ее золотой девонькой!.. Заплетает волосы и целует в затылок...

Эта «сказка» кончается хорошо.

Спасибо, бабушка Астрид! Спасибо вам за — а, вот тут я задумался, и не нашел более всеобъемлющего слова, чем — Любовь!

Вот, сидите вы у окна, скучаете..... ВДРУГ!!! На подоконник приземляется маленький, толстый человечек!!! И, кружа голову, Мечта ведет вас дорогой немыслимых приключений!!!

Вот, вы сидите за партой в первом классе (ну-ка! Вспомните!!!) Учите ненавистные буквосочетания «МЫ — ЛЫ, Ба — БА, МЫ — ЛА»... И, ВДРУГ!!! Случается ЧУДО — в дверь класса стучат маленькие Петер и Петра!

Кто они такие?!? Они — детки «маленького народца». Феи? Эльфы? Кто знает... Зато, они хотят учиться! Они хотят знать буквы и числа. Они — маленькие, но очень НАСТОЯЩИЕ.

Обычный парень по имени Гуннар ВДРУГ сталкивается со Сказкой! Он помогает маленьким Петеру и Петре учить «алфафит», а они ему помогают открыть потрясающий Мир сказок, написанный такими простыми буквами.

Петер и Петра — сами-то еще не особо грамотны. Зато, с какой теплотой они пишут (вдвоем управляясь с большим огрызком карандаша) на кусочке бумаги: «Ты Атличный парИнь, Гунар!». И Гуннар так любит своих маленьких друзей. И, в награду, наблюдает ЧУДО: танцующих на коньках Петера и Петру — то есть ТО, что не дано видеть никому, кроме него. Чудо, подаренное только ему одному. ЧУДО же, млин!!!!!

Ну как?.. КАК любимая моя бабушка Астрид в два листочка текста сумела вложить настоящую Сказку?!? В которую (сказку) поселила (одним ей ведомым способом) тонкость и маленькую нежность Дружбы?! И ещё хрупкость настоящего Чуда?! И ответственность человека (маленького Гуннара) за такое Чудо..... Видимо, ОНА — была гением. Не иначе. Ведь Она в простом кусочке жизни умела находить Сказку!

Прочтите эти две странички! Прочтите!!! Ведь, тогда вы сможете...

...прищуриться на фонарь на углу, и увидеть, как в свете звезд медленно кружатся в прекрасном танце эльфы Детской Мечты — глазастый Петер в своём меховом шарфе и курносая Петра в пушистой жилетке...

Бабушка Астрид, спасибо за Чудо!

Ну и паскуда же этот Карлсон! Врун, вор, хам и манипулятор, всю дорогу занимается тем, что издевается над окружающими, но его почему-то всё равно все любят. Хотя понятно, почему он нравится детям: он постоянно устраивает что-то интересное и смешное... если объект шуток не ты, конечно. К тому же ни у кого больше нет такого друга (и слава Богу)!

Но перечитывать во взрослом возрасте очень интересно — есть несколько очень дельных мыслей. Например:

Книга для детей и подростков, но не только. Мне было приятно перечитать её и во взрослом возрасте. Отличный юмор, очаровательные герои. Очень уютный шведский хуторок, где происходит действие книги.

Рассказы про Эмиля прекрасно подходят для чтения, когда нет настроения, плохая погода, или просто скучно. Открываешь книжку, и ты уже улыбаешься, а через несколько страниц начинаешь смеяться.

Классика детской литературы, не стареющая со временем.

Самая пронзительная сказка из всех, что я читала. И первая, над которой плакала.

Да, смерть, да, горе, но разве дети не заслуживают права на правду и честность?

Мне было семь, я была уже совсем большая и взрослая, когда в библиотеке нашла книгу уже знакомой сказочницы. Читать начала по дороге дмой — скучно идти просто так, разглядывая знакомые улицы. Читала дома до самой поздней ночи. И плакала, и радовалась, переживала с такой силой, будто это — со мной.

Спасибо.

Любимейшая книга детства и моего и теперь уже моих детей. Помню когда первый раз читала ее старшему от смеха по 5 раз начинала предложение и не могла его закончить. Веселая, озорная и прямое руководство для мамы как надо воспитывать детей.

Почти в каждой книге Астрид Линдгрен звучит тоска по Швеции времён её детства. В середине XX века эта Швеция уже таяла, уходила в глухие углы королевства, исчезала и там. К 1964 её, вероятно, можно было отыскать только на малонаселённых островках. Вот о таком острове Линдрен и написала свою книгу. Есть у неё книги ещё добрее, есть книги сложнее, есть веселее, есть увлекательнее. Но такую очаровательную трудно найти. Может быть, только «Бюллербю». Но Бюллербю — мир незамутнённой детской радости, там и проблем как-то не возникает. На Сальткроке всё несколько сложнее. И выйти из реального затруднения в последней главе удаётся чисто сказочным образом. Этот финал даже менее реален, чем визит Карлсона на день рождения к Вашему ребёнку. Но без него обойтись было невозможно.

Кажется, один из секретов обаяния «Сальткроки» в разном возрасте её героев. Дети здесь разные, и каждый понятен автору, и каждый интересен читателю. Маленькие Пелле, Чёрвен и Стина. Подростки Никлас, Юхан, Тедди и Фредди. Почти взрослая Малин. И самый большой и самый бестолковый ребёнок, отец семейства Мелкер. Каждый из них добавляет частицу радости в атмосферу книги.

Одно из немногого, что отметилось, и что хотелось бы процитировать в этой не по детски взрослой сказке: «...есть дела, которые человек должен делать, даже если они опасные, потому что иначе это не человек, а ни то ни се, дерьмо!» Не знаю, что надохнуло на это автора, но эту фразу, для лучшей усваиваемости, она повторяет в тексте аж трижды. Последний раз правда, когда братья совершают групповой суицид. Типа: «Я должен сделать это, иначе я буду ни то ни се — дерьмо!». (Поборникам раздвигать деревья, дабы менее смышленые читатели смогли разглядеть лес, хочу заметить, что как на это явление не смотреть, но у него есть свой термин, хоть в сказке он «мягко» и не упоминается, посему раз суицид — значит суицид). Второе — очень актуальная фраза, оброненная про хозяина харчевни: «Дело в том, что никто не любит предателей, даже если пользуется их услугами.»

А так, сказка получилась немного затянутая, нудная, окромя этого, вот не уверен, насколько она, эта сказка, доступна/подходяща/своевременна для целевой аудитории — детей. Но спешу заметить, что идея суицида не есть единственное и основополагающее, что отталкивает меня в этом произведении. Просто не уловил я что-то, в чем идея загробных миров, вернее тут уже не загробные миры, а какая-то цепочка беспредельных реинкарнаций в другом мире, но в своем обличье... Оно конечно сказка, но как-то нетрадиционно, что ли. И хотя в литературе нетрадиционные, оригинальные находки автора — большой плюс, но эту находку здесь я как-то не оценил. Более того, даже для сказки нужна какая-то последовательность: почему оба брата попадают в один домик, в одной долине, в одном мире? Потому что любили друг друга? А маму они не любили? Родители попадают в другой мир или умирают на совсем? Стартовая цепочка смертей и возрождений начинается на традиционной Земле или Земля тоже в середине цепи? А почему и откуда о цепочке миров так осведомлен старший брат и почему младший ничего не знает? А что об этом должны вынести для себя дети, которые в основном и читают сказки? (Слышал историю, как один мальчик прочитал в сказке, как ее герой просто открыл окно и полетел к другу в гости, ребенок сделал то же и очутился в больнице с открытым переломом ноги...) Хорошо, когда сделают взрослый вывод — не быть в жизни дерьмом! А ну как наоборот — типа «умереть оказывается не страшно, а ну его этот дерьмовый мир, пойду лучше в Нангиялу, там интересней и к природе ближе...»? Ведь действительно может гимн суициду получиться!

Неоднозначная какая-то сказочка получилась. Откровенно говоря, творчество Линдгрен меня немного разочаровывает, такие нашумевшие, известные произведения.., и от Карлсона, и от Пеппи и от других ожидал чего-то большего и был скорее разочарован чем вдохновлен, тем более в сравнении с некоторыми другими детскими произведениями. Это же смотрится особенно неоднозначно. Правда в детстве ее сказки обошли меня стороной и читаю я их уже в зрелом возрасте вместе со своими детьми, соответственно и впечатления у меня без ореола юной романтики. Так вот и не понял я, почему братьям не бороться было со злом в нашем мире, зачем было сначала умирать, чтоб посвятить себя этой борьбе в каком-то другом месте? К слову, целевая аудитория в особе моих двоих девчёнок, сказку тоже восприняла прохладно.

Книга буквально эталон детского детектива. И хотя это не самое первое произведениие, где преступников ловят дети, я лично вспомню Эрика Кестнера «Эмиль и сыщики», ещё довоенные, но все основные черты подобных книг собраны здесь.

Во-первых в центре повествования не один человек, а друзья. Потому что в одиночку и жить скучно, и полезное что-то сделать тяжело. Все, кто есть в этой компании, разные, непохожие и очень колоритные. Даже если это члены противоборствуюшей группировки, всё равно это друзья, поскольку «воюют» они не от злобы, а от желания сделать каникулы интересней.

Во-вторых злодеи, конечно, недооценивают вездесущих и наблюдательных детей, которым скучно на каникулах. И допускают промахи, упрощающие поимку. Между прочим, детям совершенно не до преступников, своих забот хватает, но только пока преступники не начинают активно вмешиваться в их жизнь.

В-третьих, главную работу, всё таки, делает полиция, забирая опасности себе, чтобы жизни детей ничего не угрожало. И это — один из самых правильных канонов. Пусть иногда тяжело объяснить, почему надо всё бросать и бежать куда-то, но обычно всё получается.

Не обошлось без маленьких рояльчиков. Когда дядя Эйнар появляется, объявляет что будет здесь отдыхать, и начинает мучать кота, сразу понятно что он человек нехороший. Жемчужина на земле, которую нашёл Калле, да так и выпрыгнула со связки. Обманутые сообщники так ловко появились в гостинице, как раз когда там был Калле.

А вот в найденую гнилую дверь, выбитую энергичными подростками, чтобы освободиться, верится. Потому что персонажи — Калле, Андерс и Ева-Лотта очень любят жизнь и будут бороться до победы. Даже когда надежды почти нет. Вот поэтому Калле и отослал письмо в главное управление, подписавшись как взрослый. И это помогло восторжествовать справедливости.

После Карлсона и Пеппи, Калле Блумквист один из самых адекватных персонажей фру Астрид. И очень популярный у себя на родине. Стиг Ларсон, в трилогии « Миллениум» дал одному из персонажей фамилию Блумквист. И пусть его зовут Микаэль, часто его зовут Сыщик-Калле и он отзывается.

Читанная в детстве книга была библиотечной и потому особо в памяти не отложилась. Так, вспоминалось про служанку взявшую первый приз за грязь под ногтями и про матроса съевшего все продукты в округе после горького лекарства. Когда читала книгу своему ребёнку, то как будто в первый раз, потому что открыла для себя кучу нового.

Я воспринимаю эту сказку, как противная «взросляка» и мне с первых страниц хотелось крикнуть — Доктора, немедленно доктора, девочке срочно нужен психиатр! Я понимаю, что фру Астрид ставила немного другие цели, которых в общем достигла, но об этом чуть ниже, а с первого взгляда мне бросилось в глаза неадекватное поведение. Выросшая в замкнутом обществе, где новые люди были редкостью, Пеппи с радостью встречает любые свободные уши, и горе, горе тем кто посмеет прервать поток её словесных излияний. Обратите внимание — с Томми и Аникой её поведение практически нормально, но едва появляется кто-то чужой и Пеппи преображается. Она не отдаёт себе отчёта в своих действиях, у неё резко меняется настроение, она совершенно не слышит собеседника, полностью поглощённая возможностью осчастливить нового человека своим присутствием. В начале книги, девочка, пришедшая к вилле Вверхтормашками, очень быстро убегает. Дамы, приглашённые на чай мамой Томми и Аника, тоже пытаются спасаться бегством, но у них ничего не получается. Легче всех отделалась тётя Лаура, ей удалось уйти без преследований. Друзьям искренне стыдно за Пеппи, но поделать они ничего не могут, она отказывается слушать всех, кроме себя.

однако, не видим ли мы такое же поведение, в форме помягче, у хорошего числа взрослых, считающихся адекватными? Словесный поток, который ничем не унять, будь то истории о себе, своей кошке, дрянных соседях или изложение правил жизни, которым нужно непременно следовать может захватить в любую минуту каждого из нас, кто не успел вовремя исчезнуть из поля зрения человека, с длинным языком и бездной свободного времени. Фру Астрид, осмелившаяся родить ребёнка без мужа, в те ещё годы, наверняка выслушивала массу шипения в свой адрес. И изящно так отомстила. Опредёлённо, в приставаниях Пеппи к незнакомым людям, я вижу всех доброхотов, дававших никому не нужные хорошие советы.

Местами нарочито неадекватное поведение Пеппи создаёт ей трудности, которые она героически терпит. Ну разве удобно спать, когда голова накрыта одеялом и ты не можешь нормально дышать? А конский навоз выгребать постоянно с веранды, такое уж удовольствие? А уж сколько надо тренироваться, чтобы бегать в туфлях, которые всё время слетают. При том что девочка может купить себе весь обувной магазин. Я и мой старший пришли к выводу, причём ребёнок сказал это первым — я не хочу себя так вести, чтобы надо мной все смеялись. И за это фру Астрид огромное спасибо. И всё-таки сдержать крик — Где психиатр, я не могу.....

При всём этом, нарочито неадекватная Пеппи, оказывается победителем в ситуациях, когда добропорядочные люди только плачут и готовятся приносить соболезнования. Она спасает детей на пожаре, хорошо включив воображение, свободное от любых заслонов. Ну и великолепная физподготовка помогает. Пеппи не даёт акуле съесть Томми и потом помогает куредутским детям огородить кусок моря, чтобы купание стало безопасным. Чего-чего, но умения нетривиально разрулить ситуацию у Пеппи хватит. И с силой и ловкостью тоже. Две недели каждый день давать акробатические выступления на лестнице, чтоб больным друзьям не скучно было, это как-то не просто.

Огромная сила и полное отсутствие внутренних тормозов делают Пеппи неуязвимой. Мне кажется тут такой толстый троллинг главгеров бульварного чтива той эпохи — невероятно крутых позитивных перцев, которые долго-долго ведут разговор с противником, всячески его подогревая, перед тем как подстрелить или упустить. Очень нестандартно по тем временам выглядела девочка, которая скрутит в бараний рог полисмена, бандита, обнаглевшего мажора. Пеппи не даёт себе труда действовать умом, когда ситуацию можно решить крепкими руками. И здесь есть позитивный пример детям — не обладаешь огромной силой, в драку с противником, имеющим преимущество, не лезь.

Пеппи не хочет взрослеть и книга заканчивается на том, как устроив повторное празднование Рождества дети отправляются спать, испытывая удовольствие от того, что завтра снова будут забавы. И это прекрасно. Потому что взрослая женщина, с чемоданом золотых и добрым сердцем, огромной физической силой, но слабоватым умишком — это смесь очень и очень взрывоопасная. Она с одинаковым успехом может взять власть в городе в свои руки, когда никто не посмеет ей перечить и может растратить все деньги и до конца жизни, нет, не побираться, брать у людей бесплатно всё что пожелает. И в этом случае, перечить ей никто не посмеет.

В моём испорченном мозге жителя двадцать первого столетия, мелькнула было мысль, что может быть в волшебных пилюльках, от которых никогда не станешь взрослым, но я отогнала её. Наверное «взрослякам», да ещё и много почитавшим и много посмотревшим в своей жизни, эту книгу читать всё-таки не стоит.

В детстве смутно нечто такое помню про Пеппи, то ли пробовал читать, то ли смотреть фильм, но помню, что занятие меня не сильно увлекло и я его забросил, подсознательно с тех пор отложилось впечатление на словосочетание «Пеппи Длинныйчулок», как нечто сумбурное, нелогичное и малоинтересное или, может, просто не мальчишеское. Теперь, когда очередной раз выбирал книгу уже для своих детей, а они девочки, не смог устоять перед томиком А.Линдгрен, с ее наиболее известными произведениями, которые у всех на слуху, где среди прочих были и три части Пеппи. Надо сказать, что детское впечатление сложилось не совсем правильное, возможно просто попало рано или не под нужное настроение, но все же не совсем и беспочвенное. Моим девчонкам было конечно интересно, понравилась сила героини, понравилась сцена где дети покупают себе сколько хотят сладостей и т. п. Но смотрю, те же вопросы, что смущали меня, смущают и моих детей: зачем держать на крыльце коня и носить его на руках, прыгать с крыши и столько вредничать, смущают скверные манеры, хотя конечно, позитивом отмечаются примеры дружбы, доброты и бескорыстной помощи.

Конечно это не первая книга, которую довелось прочитать с детьми, и были книги, когда у ребенка светились глаза, она несколько дней жила прочитанной книгой, пробовала перенять некоторые моменты, представляя себя на месте героев и то и дело задавала вопросы: «Папа, а то или это действительно может быть на самом деле, или это как в сказке?». Так вот, эта книга не такая. Да и Карлсон не такой, хотя понравился немного больше. С этими книгами дети таких вопросов не задавали и глаза не горели, прочитали на ночь, улыбнулись над некоторыми сценами и все, всем понятно, что автор все выдумал. Отдельный вопрос насчет педагогичности, но у меня по упомянутой причине он не возник, так как дети четко и самостоятельно определили, что все это вымысел и в реальной жизни соответственно тоже так себя вести не пристало.

Как то так, сказка хорошая добрая, но немного серая, на один раз.

PS: а Карлсон, так вообще — тот редкий случай когда мультфильм (старый, добрый, советский) оказался лучше книги. И этим меня обе эти книги несколько разочаровали, не оправдали, так сказать, моих завышенных надежд;)).

Извините, если лично слишком скажу. И повторюсь много с кем... Ведь повести о Карлсоне очень много значат почти для любого из нас...

...

За разговором случайно узнал что у меня жена никогда не читала эту книгу. Впал в шок и отправился по магазинам. В магазинах ещё раз впал в состояние шока от цен на детскую литературу и от обилия разных ПЕРЕСКАЗОВ этого произведения.... плюнул, поехал в букинист и купил книгу там в старом издании чтобы точно был классический перевод советского образца, которым я зачитывался в детстве.

Ну и раз уж купил и приволок домой — грех было снова, не знаю уж в какой раз за жизнь, не перечитать самому эту сказку. и перечитал.

комментарии излишни....

скажу лишь две вещи —

1) оказывается, эту книгу в радость (или как говорит новое поколение: «по-приколу») перечитать и взрослому человеку. И ностальгически нотки, и новый, взрослый взгляд на некоторые ситуации в книге, действительно смешные моменты... Нахихикался вдоволь!

2) если ещё есть люди которые, как моя жена, знакомы с Карлсоном лишь по мультфильмам — ищите книгу и читайте! Независимо от вашего возраста. Восполните упущенное в детстве.

PS

.......Купил красивое издание «Незнайки на Луне». Подарю жене на новый год. Оказывается, тоже не читала...

вот так оно в жизни бывает, сколько людей — столько и судеб.

Хорошая детская литература отличается тем, что она предназначена не одним лишь детям, взрослым также не мешает ее иногда читать, чтобы не терять ребенка в себе и лучше понимать человечков, которые пока еще дети объективно.

Внешне простые и веселые повести о Карлсоне на самом деле достаточно серьезны. Они показывают одиночество ребенка с мире взрослых, которые слишком заняты и, даже будучи любящими родителями, братьями, сестрами, все равно живут в некоторой отстраненности от мира детства. Соответственно, и ребенок — один маленький человек среди четырех взрослых — оказывается слегка отстранен от них и компенсирует эту отстраненность привязанностью к Карлсону. При этом Малыш видит, что многие проделки его друга на самом деле ужасны: он устраивает в доме беспорядок и разруху, а ведь убирается мама, это ее труд; он стремится забрать себе как можно больше лакомств и все самые интересные игрушки, не желая делиться с Малышом; он способен причинить реальный вред здоровью взрослого и уже немолодого человека, пугая его до падений и ночных кошмаров. Все это Малыш понимает, он уже достаточно большой и умеет размышлять, но при этом мальчик искренне любит своего безбашенного приятеля, потому что с ним весело и не одиноко.

Противопоставление условно «плохого» мальчика в лице Карлсона и очень славного, доброго, чуткого Малыша представлено ненавязчиво, забавно, но при этом наглядно. При чтении этой книги ребенку не приходится объяснять, «что такое хорошо и что такое плохо», потому что он видит это сам, по тем последствия, которые проделки Карлсона имеют для Малыша и его семьи. Простыни рвет и пачкает Карлсон, а упрекающий взгляд мамы встречает Малыш и стирать и чинить белье будет отнюдь не летающий проказник. Карлсон слопал и раскидал по подъезду все блинчики, и фрекен Бок, дядя Юлиус и Малыш вынуждены довольствоваться гораздо более скромным обедом, купленным в молочной. Уплетая стряпню фрекен Бок с неизменным аппетитом, Карлсон при этом грубит ей, вместо того, чтобы сказать спасибо. На этих и множестве других примеров в книге показывается, как не надо себя вести, если ты хочешь, чтобы твоим друзьям и просто людям, которые рядом, было хорошо.

Показывается также и то, что даже самый отпетый хулиган, такой, как Карлсон, плохо ведет себя не со зла, а по неведению. Он настолько сосредоточен на любимом себе, что представить последствия своих действий для других просто не умеет. Да и не только ребенок-Карлсон ведет себя не лучшим образом, фрекен Бок и дядя Юлиус — взрослые, умудренные жизнью люди часто тоже невыносимы для окружающих, а ведь они давно не дети. При этом общение с Карлсоном и тому, и другому пошло на пользу. Дядя Юлиус уверовал в сказочный мир и стал чуть менее занудливым, а фрекен Бок стала проявлять вполне человеческие черты характера. Домоправительница и Карлсон на самом деле очень похожи, поэтому им сложно поладить и поэтому же фрекен Бок приняла Карлсона проще, чем семья Малыша, временами они даже общались вполне по-приятельски. Проблема фрекен Бок и дяди Юлиуса та же, что и у Малыша — одиночество. Отчасти благодаря хулиганству Карлсона ее удалось решить.

Как сказка о «Теремке» помогает ребенку понять категории «больше-меньше», так повести о Карлсоне раскрывают некоторые нюансы человеческого общения. Самый яркий эпизод здесь, когда Карлсон ставит фрекен Бог в тупик вопросом, на который нельзя ответить «да» или «нет». Пол странички смешного текста, и наглядно показана одна из проблемных зон человеческого общения. Таких обучающих моментов в тексте довольно много.

В целом же это повести об одиночестве среди людей и о том, как его можно преодолеть с помощью тех же людей, если постараться увидеть в них хорошие качества и проявить снисходительность к недостаткам. Малыш чудесно проделывает все это, он замечательный мальчишка. Именно Малыш создает атмосферу доброты и понимания, которой пронизаны эти повести. Читая их, соглашаешься с дядей Юлиусом: сказочный мир действительно есть, и он рядом — мир детства, который совсем не обязательно терять, становясь взрослым.

Ромео и Джульетта на шведской земле. Трогательная повесть о дружбе и любви дочери разбойника Рони и Бирка, сына другого разбойника. Их кланы враждуют, и это разбивает юные сердца героев. Их чувства, эмоции, переживания, постепенное взросление — великолепно передано шведской писательницей. Красивая и нежная книжка. Но, конечно, она написана для детей и подростков.

«Раз в жизни каждый индивидуум бывает глубоко шокирован осознанием неизбежности своей смерти.» (с) планетолог Лиет Кинес, «Дюна».

О «Братьях Львиное Сердце» написано уже очень много. Я скажу лишь об одной грани этой книги.

Многие рецензенты мертвой хваткой вцепились в тему смерти в «Братьях». Кстати, не только на «Фантлабе». На других ресурсах наблюдается похожая картина, особенно когда к обсуждению подключается верующая аудитория. «Дети совершили самоубийство!», «Пропаганда суицида!» и даже «Восславление язычества!».

Как водится, масса читателей за деревьями не увидела леса.

Друзья, мы все когда-нибудь умрем. И рано или поздно каждому ребенку предстоит об этом узнать. Так пускай лучше читательская аудитория, состоящая преимущественно из ровесников Карла, сперва узнает об этом в форме сказки. Шок будет не так тяжек. Потом дети вырастут, накопят жизненный опыт, познакомятся со взглядами великих и не очень философов на явление смерти и сформируют собственное мнение о том, что же она такое и как к ней относиться.

А пока оставьте им прекрасную, захватывающую и светлую сказку, в которой смерть — лишь ворота в новую жизнь. Тем более, что нам всем, даже самым закоренелым материалистам, хотелось бы в это верить.

Memento mori, товарищи.

Самая любимая, смешная, задорная, трогательная и веселая, серьезная и насмешливая книга! Каждая деталь продумана, а приключения Эмиля настолько комичны, что вызывают не только улыбку, но и безудержный смех!

Как Эмиль выстругал N-го деревянного человечка... Поросенок Заморыш... Общество за трезвый образ жизни... Раки, словленные Эмилем и приподнесенные спящему отцу... И, конечно, трогательное, отважное и даже героическое путешествие сквозь снежные заметы, чтобы спасти Альфреда...

Я прочла ее уже взрослой. И у меня было такое впечатление, будто окунулась в беззаботное веселое детство.

Просто обожаю этот цикл! Но — только в переводе Брауде!

10 баллов!

Классика, с которой должен познакомиться каждый. Шкодный Карлсон, конечно, не лучший пример для подражания, но именно по нему так скучает Малыш, а Малыш это всякий ребенок.

Лучшая книга Линдгрен, выражаясь аниме-языком, в жанре «повседневность».

В ней нет волшебных и необыкновенных героев, всё очень просто: папа и четверо его детей приезжают провести короткое и не слишком ласковое шведское лето на небольшом острове среди фьордов и шхер.

Я прочитала эту книгу впервые, наверное, лет в десять или двенадцать — и влюбилась в неё навсегда. Стали совершенно родными герои книги: «маленькая мама», а на самом деле старшая дочь в семье Малин; сорванцы Юхан и Никлас; маленький Пелле, который больше всего на свете любит животных (настоящий живой кролик представляется ему пределом мечтаний), ласковый и беспомощный; самостоятельная и суровая девочка Чёрвен — настоящая хозяйка острова; малышка Стина — худенькая шепелявая кокетка...

А один из любимейших персонажей — папа Мелькер: нелепый, но любящий отец, сам большой ребёнок. Дети просто обязаны о нём заботиться, «а то он совсем пропадёт».

Сальткрока стала для Мелькеров лучшим местом в мире. Почему? Читайте. И лучше вместе с детьми.

В детстве читал и наверное не один раз. Но многое забылось. Кроме того многократно просмотренный мультфильм подменяет воспоминания.

Недавно прочитали в семейном кругу с шестилетней дочкой. До того последние несколько лет приходилось обсуждать с друзьями: насколько Карлсон полезная/вредная книга для детей.

Есть мнение, что плохое и в явном виде не осуждаемое поведение взрослого Карлсона может давать плохой пример.

Своих воспоминаний на этот счёт не помнил, папа сказал, что ему было очевидно в детстве, что Карлсон ведёт себя не хорошо.

Дочке понравилось. Хотя мы ей право на абсолютно самостоятельное мнение не оставили, иногда обсуждая и поясняя поведение Карлсона.

Малыш оказался явно большим хулиганом, чем я его запомнил. Он дрался почти со всеми во дворе, а Гуниллу не бил, не потому что она девочка, а потому что ужасно хорошая. Но и за словом он в карман явно не лез. Настолько, что сильно старшие брат и сестра опасались его дразнить ибо ответ мог быть сокрушительным.

Но при этом Малыш очень честный и с обострённым чувством справедливости.

И почему-то Малыш очень одинок. С чем связанно это одиночество не очень ясно. Похоже он не очень умеет играть сам и всё-таки ему очень не хватает внимание семьи, особенно мамы. Но родители и брат с сестрой не очень понимают почему, они же его любят и уделяют ему, как им кажется, достаточно внимания.

Интересно, что Карлсон считается взрослым. Но что у него от взрослого в первой части , кроме лица. Он инфантилен как ребёнок. Если не считать его патологическим вруном, то он как видно страшный выдумщик, сам мгновенно начинающий верить в свои выдумки. Считает что ему всё можно. Обижается из-за ерунды и очень ситуативен. Малыш по сути является старшим товарищем. Зато Карлсон лучший в мире проказник и выдумщик. Он опровергает утверждение Эмилия, что проказы придумать нельзя, они получаются сами собой. И вот за это Малыш готов простить Карлсону всё.

Правда когда начались реальные опасности , Карлсон оказался на высоте. Дважды удачно проучил жуликов. Вот только воровать молоко для малышей, наверное не очень хорошо, но в данном случае как видно наименьшее зло. Выяснилось, что общение с младенцами не самая сильная сторона Карлсона.

Одно из несомненных достоинств Карлсона — это чревовещание. Во время циркового представления со щенком.в

Вначале казалось, что Карлсон не хочет никому попадаться на глаза. И только Малышу он открылся. Но потом стало понятно, что это была случайность. Он вполне свободно общается и не стремится особенно скрываться.

Удивила форма прощания “Привет Малыш”, “Привет Карлсон”, но знакомая преподаватель Шведского сказала, что в Шведском действительно слово “Hej” может означать и привет и пока.

UPD: Читал с пятилетним сыном. Сын сказал, что Карлсон самый плохой на свете (раз уж он во всём самый). Защищая Карлсона сказал, что в некоторых аспектах Карлсон младше его, соответствует 3-4 годам.

Вчера прочитали в семейном кругу с дочкой 6 лет.

Очень приятный рассказ.

Сестрёнка пытается заниматься с братом. Рассказывает ему сказку. Но брат во-первых хочет подвижности. Он не может сидеть на месте и слушать. Но при этом он успевает высмеивать стародавнюю сказку с позиций своих представлениях о мире и возможностей языка, для него шведского, для нас благодаря переводчику, русскому.

Неблагодарное занятие делать , что-то против воли.

Мой младший брат в своё время порвал Робинзона Крузо, которого я пытался ему читать.

Очень приятная зарисовка из жизни Эмиля и его семьи. Лотту Хромоножку немного жалко. Она надеялась кого-то высидеть. А я то думал дети додумаются до инкубатора. Хороший рассказ для завершения цикла. Теперь мы точно знаем, что проделки нельзя придумать, хотя другой герой автора Карлосон думает кажется иначе.

Ну а то что общественное мнение о том, кто проказник, не так просто переломить все, наверное, знают.

Читал первый раз в детстве. Возможно не всё. Хорошо запомнились супница и зуб. Любимая цитата с самого детства

» Пятьдесят эре в час, — ответил Альфред, и Лина содрогнулась, услыхав, как дорого и долго рвать зуб. «

Недавно перечитали в семейном кругу дочке 6 лет. Честно говоря, мне в этот раз уже не так понравилось как в детстве. Но всё равно написано интересно и живо. И явно прививает чувство юмора. Нельзя сказать, что ребёнку всё удается объяснить, но есть где посмеяться.

Правда есть , где и поплакать. И места , которые читать ребёнку не очень хочется. Самые сложные места — это конечно, когда режут свинок, особенно бастефальского поросёнка, принесённого в жертву вместо Заморыша.

Ну и конечно очень трогательный момент, когда болел Альфред.

Есть тут и очень не совсем детская часть о нищих в богадельни и коррупционерке — Командорше.

Нашлось место и для уроков географии этнографии. Хотя конечно не такое большое как в Нильсе с дикими гусями. Линдгрен нас знакомит с маленьким кусочком провинции Смоланд. Если зайти в викимапию, то можно найти Лённебергу, а в 10 километрах (2 шведских версты) город Марианнелунда, в котором был доктор. Но ещё интереснее, что город Виммербю (Vimmerby) в той же виикмапии отмечен как Katthults Skogen (Vimmerby). Сразу возникает идея не переименовали город в честь Катхульта, хотя наверное всё объясняется как-то проще.

Даты и дни недели в синей тетрадки вызвали большое желание выяснить год. К сожалению мне это не удалось. Хотя возможно эта и не такая сложная задача. Ближайший вторник 22 мая осле рождения Лингрен аж в 1917 году, а предыдущая в 1906. Пр этом в Рождеству происходит сбой в календаре, 26 декабря понедельник это либо 1910 год, либо 1921. А следующие рассказы включенные в календарь попадают либо в 1909, либо в 1915, либо 1920 год. Так что очень похоже, что повесть автобиографична. И Линдгрен — это Ида, но с годами всё-таки немного не сходится. Если только Эмилю во время его проделок было не 5 лет, а 11, что делает повесть менее фантастичной.

Герои книги все очень интересные.

Актуально общение бережливого папы с домочадцами. Папа конечно очень гротескно защищает финансы семьи, но не ходить же в самом деле с нищенским посохом если расслабится. У папы есть ещё несколько характеристик. Он вспыльчив, но отходчив. Старается соответствовать своей должности при церкви. Убеждённый трезвенник. И очень любит семью.

Главная функция мамы защищать сыночка о нападок и описывать проделки Эмиля. Как видно предполагается, что большую часть сюжетов мы узнали, потому что автору удалось заглянуть в эти синии тетради, а остальное досказала мама и соседи устно. При этом мама ещё и`великолепная хозяйка.

Альфред, не смотря на то что, что иногда выпивает и любит подраться, очень нравится и автору и Эмилю. Добрый и сильный. А умственные способности его особенно не обсуждаются. Хотя есть ощущение, что Эмилю он уступает, по крайне мере в смекалке.

А вот Лину автор не любит. Конечно Астрид Линдгрен можно понять. Лина не любит и обижает её любимого Эмиля. Даже мама Эмиля лояльнее к Лине, хотя и одергивает её за вечное ворчание на чудесного мальчика. Лина высмеивается и представляется всё время в самом дурацком свете. Есть ощущение, что на самом деле Лина всё-таки немного лучше, чем картинка, которую мы видим.

По крайне мере её целеустремлённость в завоевании Альфреда в женихи вызывает уважение. Особенно разумная реакция на попытку Альфреда отказаться быть её жертвой

А так Лина сама простота. Говорит сразу , что думает. Да ещё похоже язычница. То есть Тор ей как-то ближе христианства.

.

Креса-Майя забавная старушка, ходячий фольклор.

Ида чудесная девочка. Любит брата. Заботливая. Хотя в целом прорисована не очень чётко.

Нечто странное под конец истории сотворили с женой Пастора. Изначально никаких намёков, что она толстая и безобразная не было.

Сам Эмиль — комок энергии. Что удивительно он практически не нарушает прямых запретов родителей. И большинство его проделок были вызваны самыми добрыми намерениями. В половине случаев наказывать его было не за что.С другой стороны столярка была скорее убежищем, где пережидался гнев папы. Такой семейный договор. Позволяющий без членовредительства разрешить сложную ситуацию.

Конечно для 5 лет Эмиль слишком взрослый. Имеет скакать на коне, свободно передвигается по очень не маленькому селу, но и конный поход другой город не рассматривается как что-то неординарное. Правильно обращается с животными и имеет очень хорошую деловую хватку. А ещё хорошо управляется с поделочным ножом.

При этом у Эмиль сильно развито чувство справедливости и ответственности.

В детстве я обожала историю о Малыше и Карлсоне, перечитывала ее много раз. Когда же я стала читать ее своим детям, то первое время возникало удивление: как это!!! могло мне нравиться! И ведь действительно, Карлсона сложно назвать лучшим другом. Дети помогли мне взглянуть на эту историю иначе — да, эта книга о дружбе, верности, где главный герой отнюдь не Карлсон, а Малыш. И тогда всё недовольство Карлсоном улетучивается. Чаще всего мы ассоциируем себя с Малышом, и не уверены, что хотели иметь бы такого прожорливого лгунишку, пусть весьма обаятельного и озорного, в качестве друга. Но что, если Карлсон, это я? Как же тогда здорово, если в моей жизни мне встретится такой друг как Малыш! Он всегда поймет, поддержит, прикроет мои проделки, сможет искренне вместе со мной повеселиться и порадоваться моим успехам и всегда готов простить и принять меня всякого. Да каждый из нас мечтает о таком друге, как Малыш, чтобы иметь возможность подурачиться и побыть бесшабашным и безответственным Карлсоном. Поэтому, это лучшая книга о дружбе и вере в то, что каждый Карлсон найдет своего Малыша и не останется одиноким.

Неправильная аннотация! Надо было написать: Мэрит была принцессой и умерла. И пипец (это я пытаюсь цинизмом остановить слезы, а они, заразы, текут...)

Самый невероятный рассказ Линдгрен, который читать просто спокойно невозможно. Невозможно потому, что слишком он прекрасен при всей свой обыдености. Вот над этим рассказом я плакала. Да, плакала. Линдгрен очень жестокая, как жизнь жестокая! «Жила-была принцесса, которая потом умерла. Ей было всего восемь лет, когда она умерла.» Смерть у Линдгрен — это вторая сторона Любви. То есть или Любовь, или Смерть. Так и должно быть, но, все-таки, Это так Страшно... и прекрасно! Но читать это очень тяжело... Когда я прочитала это:

— я ушла на балкон и долго там сидела и не хотела ни сигарет ни слов ни поцелуев — ничего.

Мне было очень тяжело. Но Это сделало понятней мне то, что называют любовью. Но это очень тяжело и не хочется совсем и ОЧЕНЬ хочется. Это очень тяжело — потому что я представляю себя на месте Мэрит. И у меня одна мысль: а смогла улыбнуться бы я? Линдгрен испытывает любовь на прочность, на полную отдачу себя. Это и страшно и Прекрасно... и все равно страшно...

Я никому не посоветую этот рассказ. Хотя думаю, что его надо прочитать всем. Но у меня лично слезы катятся из глаз при первых же строчках: «Жила-была принцесса, которая потом умерла. Ей было всего восемь лет, когда она умерла.»

Я наверно никогда больше не буду перечитывать этот рассказ.

Не — а, я не боюсь, не подумайте. Но всё же...

Вот оно как... Недаром мне мой любимый всё «сватал» мне рассказы Линдгрен. А я-то думала, что она всё «Карлсона» да «Пэппи» писала... А вот оно как, на самом деле. Какие глубины души, какой океан любви и самопжертвования Линдгрен нам доносит в этом маленьком рассказе! Какой невероятный образ девочки Малин! Какая страшная безисходность... Я ничего подобного до сих пор не читала. Даже любимая моя книга «Серебряные коньки» — оказалось не такая печальная, там всё хорошо в конце. А это..

Такой жуткий рассказ. Эти все несчастные люди, эта девочка Малин — которая как Ангел. Мне както нехорошо было, когда я читала этот рассказ. Я Малин и её бедняков согреть и накормить хотела — не смейтесь! я правда хотела. Мне больно было.

Я не плакала над этим рассказом — я над ним повзрослела.

Когда речь заходит о заслугах Астрид Линдгрен перед мировой литературой в целом и детской – в частности, все вспоминают потрясающие книги о Карлсоне, Пеппи Длинныйчулок, Рони, Мио, Расмусе. Изредка мелькают имена детей из Бюллербю, но реже всего – имена героев повести «Мы – на острове Сальткрока», и я считаю несправедливым, что такая книга обойдена читательским вниманием. Почему её мало знают, мне не известно, но я рада, что когда-то в детстве прочла её, а сейчас нашла и перечитала. Потому что это не только детская литература самого правильного исполнения. Это история о том, как быть счастливым, имея малое или не имея его вообще, как быть благодарным и добрым, как быть непосредственным, если от тебя того требует возраст, и как быть серьёзным, даже ты ещё до серьёзности не дорос.

В этой повести отец, в одиночку воспитывающий четырёх детей, снимает на лето дом на острове Сальткрока, и читатель вместе с ними переезжает туда, в край северного моря и шхер, в обитель морских птиц и причалов (я говорю «переезжает», потому что процесс привыкания семейства к дому и острову проходит красочно и не безболезненно). Забавно и трогательно описаны отношения детей к отцу, писателю, не умеющему и гвоздь забить, но, глядя на них, понимаешь, что именно так всё и должно быть: именно так дети и должны поддерживать родителей, а родители – детей (не только наставлять, но и разрешать, а местами даже отпускать). Большая ценность повести состоит в том, что каждый из детей рассмотрен в отдельности: читатель узнаёт, что движет старшей дочерью Малин, что – её братьями Юханом и Никласом, а о чём думает и мечтает самый младший человечек семейства – малыш Пелле. Конечно, из-за того, что большинство ребят повести младше тринадцати лет, читателю предстоит познать, чем живут дети, однако в детские игры гармонично вплетены переживания взрослых. Не ждите, что я припишу взрослым приключения – их здесь нет. Ведь правда, приключения случаются только с детьми, и тем и хороша книга, что она в который раз напоминает о ценности детства. А взрослые в этой повести не только поддерживают детей. Некоторые ведут себя совершенно неподобающе, и автор воздаёт им по заслугам стараниями детей.

Потрясающая, волшебная повесть, большинство моментов которой трогает до слёз. Если вы ещё не прочли её себе или своим детям, не теряйте времени.

+10

Кто вы, господин Карлсон?

Шел дождь и лето 74-го года. Воздух был пронизан сыростью, запахами грязноватой реки и сырого леса. Низкие тучи были пристрочены к серому небу стрекотом мириадов цикад.

Меж мокрых древесных стволов там и тут разбросано несколько десятков разномастных плохонатянутых палаток военно-спортивного лагеря. В одной из этих брезентовых палаток, на брезентовой же раскладушке, в толстых очках и пионерском галстуке, сидел ваш покорный слуга и, стараясь не прикасаться к потолку палатки (мальчишеское поверье: если к нему прикоснуться, то будет течь. Впрочем, с брезентового потолка капало все равно), читал потрепанную библиотечную книгу. Это был «Карлсон». Тот самый, живущий на крыше. В те годы, сочувствуя Малышу, я представлял себе Карлсона в виде «мужчины в полном расцвете сил», ровесником солидному дядечке Спартаку Мишулину, телеспектакль с которым уже тогда видел.

Сейчас же, читая своим младшим детям все 3 повести о Малыше и Карлсоне, я вдруг понял: да ведь Карлсон – мальчишка же! И проказничает, как мальчишка, и хвастлив, как мальчишка, и лжив, как мальчишка, и обидчив, как мальчишка, и прожорлив, как мальчишка.

А вы как считаете? Кем представляется вам Карлсон? Мальчишкой? Сорокалетним господином? Кем?

Кстати, хочу сказать, что, на мой взгляд, восприятие книги шестилетками гораздо более эмоционально, правильно, если можно так выразиться, чем мной, сидельцем в военно-спортивном лагере. После прочтения, дети еще очень долго меня подкалывали вопросиками типа «А вы уже перестали пить коньяк по утрам?» и доводить свою маму, в ответ на любую выволочку, философским: «Пустяки, дело житейское».

Астрид Линдрен известна, естественно, в первую очередь как сказочница. Но у меня — на удивление — любимые ее книги к сказкам не имеют никакого отношения. Это «Мы — на острове Салькрока» и, конечно, «Эмиль из Лённеберги».

С Эмилем я познакомилась впервые по телевизору — в односерийных «Проделках сорванца»/«Emīla nedarbi», в которые авторы взяли некоторые наиболее яркие эпизоды сериала (про капкан на крысу, раков под кроватью, голову в супнице и т. д.) Буквально через пару месяцев я узнала, что эти истории произошли не на латышском, а на шведском хуторе (ну, невнимательный я была ребенок, титры прохлопала, а фильм латышский) в Смоланде, и написала их «мамочка» Пеппи и Карлсона.

Серия замечательная и вневозрастная, герои чудные — и сам Эмиль, и его сестричка маленькая Ида, и работники Альфред с Линой, и родители Эмиля, и даже жадноватая фру Петрель, угощавшая хуторян черничным киселем, а главное — сама атмосфера ушедшей уже эпохи. Потом были шведский многосерийный фильм — тоже очень адекватный лит-источнику — и прикольнейший спектакль-шоу питерского театра Комедии. А книга... она из тех, которые тянет перечитывать для того, чтобы поднять настроение или просто — для лишнего повода улыбнуться.

Помню, когда я была еще совсем-совсем маленькой, был у меня воображаемый друг, придуманный не мной. Он жил на страницах книги, которую читала мне мама. Хотя, все прекрасно знают, что на самом деле он живет на крыше. Любитель варенья и плюшек, он, наверное, был не тем, кого любая мама могла бы пожелать своему ребенку в друзья, но с ним было весело. Мы бегали и летали по крышам, воровали плюшки, издевались над фрекен Бок, играли в приведения и занимались еще многим тем, чем заниматься можно только в воображении. Он улетел, но обещал вернуться, и я ему верю.

А мне кажется он существует! этот веселый, смешной Эмиль. я не могла оторваться от этой повести в детстве. мне кажется я до сих пор вижу этого мальчишку..хочу перечитать снова, снова окунуться в этот мир, где каждый день мальчишка по имени Эмиль придумывал различные проказы..

Все дети хотят отправиться в страну Дальнюю, где шумят серебристые тополя, где костры освещают и согревают ночь, где скачет по полям прекрасная Мирамис. Здесь все, каким должно быть, каким мечтается: все взрослые — добры и заботливы, а дети — приветливы и уважительны, хлеб насущный всегда утоляет голод, а вода — жажду. В такой стране хорошо путешествовать и даже совершить подвиг, чтобы вернуться потом домой и рассказать родителям, какой ты смелый и решительный. А они — похвалят и отправят спать, уютно подогнув одеяло и обязательно поцеловав на ночь.

Но это для счастливых детей, с которыми отцы делают вместе дельтапланы, катаются на коньках, а матери — читают сказки. Но герой сказки Буссе Вильхельм Ульсон к таким детям не относится: он несчастлив, потому что у него нет родителей, а тетка Эдли все время повторяет: «Будь проклят тот день, когда ты появился в нашем доме». А дядя Сикстен вообще ничего не говорит, а лишь изредка кричит: «Эй ты, убирайся с глаз долой, чтоб духу твоего не было!». Поэтому Буссе /или принц Мио/отправится в страну Дальнюю не за приключениями, а за тем, что не может дать ему реальный мир — за родительской любовью.

«Мио, мой Мио!»- сказка очень поучительная. Взрослым она напомнит, что дети, в сущности, мечтают только об одном — о родительской любви и заботе. И еще — чтобы верили в своих детей и их силы.

Но и для детей в ней есть кое-что. Мио обретает в стране Дальней любовь, дружбу и признание, но все же добровольно отправляется в опасный путь в мертвый лес, чтобы сразится с жестоким рыцарем Като. Зачем? Наверное, для того, чтобы мир был прекрасен его надо защищать от Зла, как и любовь, дружбу и доверие.

Я всегда была счастливой девочкой. В детстве, читая книгу, я радовалась, что у меня-то есть отец-король и мать-королева, которые и так любят меня, и мне можно искать страну Дальнюю только для приключений. Я радовалась, что для меня нет места в песне птицы Горюн, которая рассказывает о всех тех детях, которые несчастливы: остались без родительской любви, обижены или потеряны. К сожалению, птице Горюн всегда есть о чем петь.

Сильная веселая девочка, умеющая в обычном отыскать необычное, а главное умеющая дружить. Яркая и добрая книга моего детства, оставляющая много хороших воспоминаний.

Странно, что это произведение никого не интересует. Я его очень люблю, лет в 11 лет даже обожала ее. Кстати, я не очень люблю Линдгрен, но это произведение просто замечательное. Я даже мечтала о темно-синем плиссированом платье в свое время.

Бритт-Мари такая славная. Я в детстве гордилась тем, что меня саму зовут Мария, и наши имя чуть-чуть похожи.

В детстве перечитывал много раз. Запомнилось навсегда!! Увлекательнейшая сказка.

«Напишу-ка я песню о Любви»

Стоп, это не я сочинил...

«Любовь — это маленький зверек. Его надо кормить. За ним надо ухаживать.»

Млин, это опять — не я...

«Неужели разные цивилизации не могут быть совместимы?! Как же мы сможем жить, если не будем любить друг друга?!»

Черт, и это снова не я.

А смогу ли Я сказать что-нибудь о Любви?! Попробую... Любовь — превозмогает границы. Любовь — не ищет выгоды. Любовь — не врёт. Впрочем, и это уже сказано задолго до меня. А что же мне сказать?..

Может, то, что Любовь — это жизнь?.. Банально? Ну, дык, этой «банальностью» пропитана вся книга гениальной бабушки Астрид.

Вы хотите узнать, что такое зарождающаяся Любовь? — прочтите момент с прыжками через Адский Провал.

Вы хотите увидеть Величие Любви? — прочтите момент с прыжком Роньи через Провал к Борке (ну, тот прыжок, которым она защитила свою Любовь, бывшую в крайней опасности. Да что там «защитила»?! Осуществила мечту всех любящих — подставила себя вместо любимого существа!). И момент с подвалом: с камнями, сорванной спиной, голодом и хлебом.

Вы хотите прочувствовать хрупкость Любви? — прочтите момент о потере ножа.

Вы хотите понять, что такое настоящая Нежность? — прочтите момент с вычесыванием вшей в том же подвале (Да, да! Настоящая Любовь, зачастую, не разодета в шелка и бриллианты. Она бывает голодной и вшивой — кстати, чаще всего, именно таковой и бывает. И именно поэтому Она — Прекрасна).

Вы хотите понять, что есть самопожертвование? — прочтите момент, когда Бирк говорит Ронье о незакончившемся еще лете.

Вы хотите познать конфликт «отцов и детей»? — прочтите момент «обмена» детей у Адского провала. И момент, когда шайка Маттиса взяла в плен Бирка.

Вы хотите сердцем прожить Любовь? Не боитесь холодного или раскаленного лезвия (след от которого останется в сердце навсегда)? — пожалуйста: «И хотя они не слышали друг друга из-за шума водопада (который скоро заберет их жизни) — они говорили. Говорили о том, что когда так сильно любишь — не боишься даже самого страшного. И о том, как прекрасно так сильно любить...»

Вы хотите понять, что главное в жизни? — прочтите концовку сказки.

Вы хотите понять, как жить? — прочтите «Ронью, дочь разбойника» целиком.

Вы хотите ПОНЯТЬ?.. Прочтите «Ронью»...

Только — я вам никаких советов не давал, лады? Вернее, давал, но, в таком случае, ваша «нездешность» в этой жизни — не ко мне. Я всех защитить не смогу ведь, к сожалению... А чтобы Любить — надо быть готовым к очень большим трудностям. Можно — и не, конечно. Но, тогда — зачем вобще?.. Жить, в смысле...

Всегда ваш — Сэм Мэднесс.

ЗЫ. Передумал. Советую вам жить так. И — плевать на всю «глупость». Ронье тоже было не так уж комфортно прыгать через Провал. А уж как было некомфортно заявлять Бирку: «Дурак! Я же с тобой умру! Я же тебя не брошу замерзать в этой пещере!»

«Нелегко сбрасывать кожу»(с)Мудрый Каа. А вы попробуйте.

И не бойтесь. Ведь, «когда так сильно любишь — не боишься даже самого страшного.»

Только... для этого надо посметь вот так вот сильно Любить.

ЗЫЗЫ. Одна из самых прекрасных, самых страшных, самых безумных, самых мудрых и самых необходимых книг из всех, что я читал в своей жизни. Один из тех редких «зарядов Любви, что способны двигать нас по жизни до самого конца...»

ЗЫЗЫЗЫ. Прочтите эту книгу. Там есть Любовь. Нет, не так! Эта книга — квинтэссенция Любви! Прочтите, и вы измЕнитесь. «А если нет... ну, значит, нет»...

[В тексте отзыва приведены цитаты из Чижа, Даррелла, Дилова, Киплинга, Кочи, Макаревича и, конечно, Линдгрен]

Любимая, если не сказать любимейшая книга. Линдгрен для каждого создает свой мир детской мечты и Салькрока — как раз для меня. Я открываю книгу и... Вот я уже слушаю, как Мелькер :val:читает мне вслух, гуляю по саду с Малин, лазаю по заброшенным шхерам с Тедди и Фредди, играю с Ботцманом. У этой книге есть даже свой запах: аромат цветущих яблонь, свежих вафель и копченой салаки. «Возьму ли я крылья зари и поселюсь у самого моря»... Эти слова теперь сопровождают мою жизнь. И если мне грустно, я вспоминаю их и на душе становится радостно.:smile:

Одна из любимейших книг. Из той серии, когда персонажи становятся друзьями на всю жизнь.Все 3 книги имеют самостоятельную ценность,их нельзя сравнивать. Возможно,2я и 3я части более серьезные,но не менее интересные. Кстати я не знаю другого писателя, который бы смог рассказать ребенку о смерти так,как Астрид Линдгрен. В этой книге есть все, что характерно для ее книг: мягкий юмор, колоритные персонажи(дядюшка Эйнар ура, ура, ура!:mafia:) и главное-доброта.:hb:

В детстве, когда ни о каких властелинах колец в Союзе и не слыхивали, эта книга показалась мне шедевром. И лишь потом, спустя годы,я понял что как раз этот роман писательницы — слабенький повтор модной тенденции. Но — спасибо ей за мое детское счастье!

Вот закончилась сессия, и решила я что-нибудь для души перечитать. В не помню уже какой раз рука привычно потянулась к Эмилю. Я обожаю этого сорванца, шалуна и фантазёра, который обязательно станет председателем сельской управы. Несмотря на все его шалости, проказы, он добрый и славный и думает не только и не столько о себе, сколько о других, я очень люблю главу о стариках из богадельни, которых он угощает праздничным обедом. Он знает, что у каждого должен быть праздник.

А ещё все шалости он совершает, конечно, не нарочно, просто натура такая: деятельная, любопытная, неунывающая. И не виноват он в том, что многие жители хутора Каттхульт готовы променять его на землетрясение:

Должна же быть на свете справедливость. Нельзя, чтобы все беды разом обрушились на американцев. Но я готова с ними поменяться, я бы с радостью им написала: «Вот вам Эмиль, а землетрясение пришлите нам!»

Это самая весёлая книга Астрид Линдгрен, самая оптимистичная. Может быть, потому, что Эмиль очень живой, очень общительный, умеющий получать удовольствие ото всего на свете.

Для любого взрослого или ребёнка этак книжка — подарок, потому что она помогает оказаться в детстве.

Я как-то читала, что «Малыш и Карлсон» — это инструкция по взаимодействию с фейери. Ну, то есть Карлсон, собственно, то ли стимпанковый тролль (чем курощение не троллинг?) или урбанизированный альв, а Малыш как-то его одомашнивает понемногу.

Идея симпатичная, но лично я считаю, что инструкция по взаимодействия с Фейери — это Мэри Поппинс (вот кто хай альв с любого ракурса), а «Карлсон» — хороший, годный, имеющий очень приличный КПД алгоритм научения самоуправлению. Как известно, у каждого из нас есть подсознание (или Ребенок), которое в большинстве случаев любит плюшки и пошалить. Если бы Карлсон явился к 14-летнему Боссе, возможно, имелось бы и эротическое измерение предлагаемых им безобразий, но Малышу — семь, повесть детская и ее проблемы — для детей.

В первой книге — Карлсон неуправяемый хаос. Начинающее разумное начало ребенка — Малыш — только и успевает, что жалобно причитать «Что же скажет папа» и пытаться объяснить рассерженным родителям, что люстру обронил совершенно не тот мальчик, которого они сейчас ругают (всякий современный психолог поддтвердит печальную правду этих слов). Но Малыш растет. От части к части он все легче перенаправляет креативность и энергию Карлсона в подходящее русло, и их совместная эффективность дивно растет — от несмертельной (ура!) прогулки по крышам в начале первой части к успешному сопротивлению домомучительнице во второй, и к роскошному издевательству над двумя взрослыми и опасными жуликами в третьей.

Кстати говоря, всякий нормальный ребенок терпеть не может Карлсона. У него у самого есть такой чертик под крышкой черепа, и управлять им непросто. Неча тут умиляться, вы сами с этим поживите. Потом — когда мы взрослеем, и наш внутренний тролль вянет, иногда и хочется выпустить, чтобы он помог разобраться с очередной проблемой... А выпускать-то и некого. Улетел.

Так что трудна наука и не поссориться со своим Карлсоном, и не дать ему превратить свою жизнь в руины. И чем раньше мы начнем об этом задумываться (7 лет — вполне подходящее время), тем больше шансов не ошибиться.

Одна из самых любимых детских книг! Читала взахлёб, переживая каждый момент. Как здорово в детстве попасть а такой сказачный замок; лес, полный чудес и опасностей. Так хотелось быть на месте этой милой и отважной девочки, которая сумела помирить заклятых врагов. Произвидение действительно мудрое и доброе!

МИО, МОЙ МИО — одна из трех замечательных повестей-сказок (ныне их назвали бы ''фэнтези''; для сказок они уж очень серьезны), входящих в условную трилогию. МИО — наиболее ''сказочная'' повесть из трех. Она не лишена сказочной условности, что только идет ей на пользу: то, что в ''серьезной'' фэнтези казалось бы ''роялем в кустах'', ''богом из машины'', здесь воспринимается как часть традиционной сказочной темы: сама природа помогает герою в борьбе с глубоко чуждым ей Злом.

Образ этого Зла — Рыцарь Като — один из первых образов Темных Властелинов, кои потом будут бессовестно штамповать пачками. Он не поражает поначалу глубиной и многогранностью; это символ — символ безжалостной силы, уничтожающей всякого, кто не склонится перед ней, не позволит заменить свое сердце камнем, превратить себя в бесстрастного исполнителя жестокой воли. Его слуги — марионетки, не думающие, не говорящие ни о чем, кроме исполнения приказов своего повелителя, тупо повторяющие приказы.

Но так ли стереотипны образы злодеев? Вспомним, что Като дает похищенным детям выбор: превратиться в птицу, или получить каменное сердце. Быть может, сердца тех, кто согласился на потерю собственной души не так уж и отличались от холодного камня? И напротив — сам Като больше других страдает от своего каменного сердца. Многие говорят, что ненавидят рыцаря больше, чем все остальные, но...

''Может быть, больше всех рыцаря Като ненавидел сам рыцарь Като?''(с)

Возможно, сам 20-й век, с его ''темными властителями'', с их подданными, добровольно заменившими сердца на камень, отбросившими все чувства ради своих повелителей и залившими землю кровью миллионов, и породил образ жестокого рыцаря и его слуг.

Да, эта книга не так проста, как кажется: она рассказывает о слабости могущественного Зла (Като), и о силе беззащитного, на первый взгляд, Добра (Мио и его верный друг Юм-Юм). Она пронизана настоящей верой в лучшее, верой ничем не подкрепленной, которая неожиданно оказывается сильнее логики и фактов — как любая истинная вера (я не свожу все к христианству, чтоб вы знали). Поистине, оценить эту сказку можно всегда, а вот понять — лишь во взрослом возрасте.

В связи с этим стоит обратить внимание на предыдущий отзыв. Я, честное слово, не имею ни малейшего желания обсуждать чужие отзывы там где надо обсуждать само произведение, мне это претит, но тут я сдержаться не мог. Автор проявил завидное чувство юмора. Его здоровый цинизм, безупречная логика и суждения с позиций множества прочитанных фэнтезийных произведений, конечно, вызывают уважение, но также свидетельствуют о совершенном непонимании поэтики и традиций литературной сказки, непонимании, которое он, очевидно, считает особой просвещенностью, недоступной ценителям этого произведения. Я не имею ни малейшего желания вступать с ним в спор, но не могу не сказать, что его отзыв насквозь субъективен (как любой отзыв, разумеется), логика условна, но при том заметно желание ''всем открыть глаза''. Может, я предвзят, так как задели одно из моих любимых произведений; впрочем, оно проверенно временем, так что я думаю, задеты не только мои чувства. Я все же посоветовал бы уважаемому Робину Паку поискать более достойную мишень для сарказма, благо недостатка в них нет, особенно в современной литературе.

Засим откланяюсь!

Моя любимая книга детства! В 8-9 лет мне казалось, что идеальная жизнь должна быть именно такой, как у этих детей из Бюллербю!

РОНИ, ДОЧЬ РАЗБОЙНИКА — самая ''мирная'' из ''сказочной трилогии'' Линдгрен. Здесь нет острого противостояния Добра и Зла (как в МИО, МОЙ МИО), или Жизни и Смерти (как в БРАТЬЯХ ЛЬВИНОЕ СЕРДЦЕ). Мир Роньи живет по нормальным жизненным законам, не нарушаемым разными Като и Тенгилями-захватчиками, приносящими смерть. Смерть в повести — естественное завершение Жизни, и новая Жизнь всегда приходит на смену оконченной. Добро и Зло мирно соседствуют в людях и, за исключением главных героев, ни то, ни другое не перевешивает. Именно герои сохраняют баланс; своей дружбой они кладут конец давней и бессмысленной разбойничьей вражде... И вообще, разбою.

Это произведение пронизано не просто любовью к жизни, но САМОЙ ЖИЗНЬЮ, обычной жизнью в необычном мире.

Для того, чтобы лучше понять любую книгу и получить от нее максимум удовольствия, надо представить время, когда она создавалась. Вот, например, КАРЛССОН был написан в середине 20-го века, когда детство считалось во многих странах едва ли не уголовным преступлением. Шалости, визг и беготня вызывали немедленные санкции. Выражение ''ведешь себя как ребенок'' было почти оскорблением: уже с детства следовало подражать взрослым во всем, то есть вести себя тише воды, ниже травы. Убедившись, что Угол, Крик и Подзатыльник не помогают, а Папенька-Ремень с Маменькой-Розгой дают порой неприятные результаты, взрослые перешли к главному орудию века — Пропаганде. И количество Добродетельных Детишек, Мудрых Не По Годам в детской литературе стало что собак нерезанных (хотя этого добра там и раньше хватало). Необходима была революция! И революцию эту совершил красивый, умный и в меру упитанный мужчина в самом расцвете сил.

Именно Карлссон показал детям, что, пока есть возможность, надо жить на широкую ногу, дышать полной грудью, пока дышится, пока еще не кончилось детство — ведь оно так коротко.

И эгоизм у Карлссона — поверхностный: да, конфеты и плюшки у него лучше даже и не просить, но есть одна вещь, которой он всегда готов поделиться. Это — СВОБОДА, самая ценная вещь на свете. Заботливые и щедрые родственники проявляют куда больше эгоизма, загоняя ребенка в удобные для себя рамки. Вот почему Малыш прощает Карлссону все обиды гораздо легче, чем родным. Вот почему его так любят взрослые: Карлссон — олицетворение той свободы, что их лишили в детстве.

В завершение не могу удержаться, чтобы не рассказать славный анекдот:

РОДИТЕЛИ ОСТАВИЛИ МАЛЕНЬКОГО РЕБЕНКА С БАБУШКОЙ, А САМИ УШЛИ В ГОСТИ. ВСЕ ШЛО ХОРОШО, И ВДРУГ РЕБЕНОК ГОВОРИТ СУРОВО:

- МОЛИСЬ И КАЙСЯ!

БАБУШКА УДИВИЛАСЬ, ОДНАКО Ж ПОМОЛИЛАСЬ И ПЕРЕКРЕСТИЛАСЬ. А РЕБЕНОК ГРОМЧЕ:

- МОЛИСЬ И КАЙСЯ!

НУ, ОНА ОПЯТЬ... А РЕБЕНОК УЖЕ КРИКОМ КРИЧИТ:

- МОЛИСЬ И КАЙСЯ!!!!

КОРОЧЕ, КОГДА ВЕРНУЛИСЬ РОДИТЕЛИ, ОНИ УВИДЕЛИ, ЧТО БАБУШКА ОТЧАЯННО БЬЕТ ЗЕМНЫЕ ПОКЛОНЫ, А РЕБЕНОК ОРЕТ В ИСТЕРИКЕ: ''МОЛИСЬ И КАЙСЯ!!!'' НО МАМА СРАЗУ ЖЕ ВСЕ ПОНЯЛА:

- А-А, ТАК ЭТО Ж ВЫ ПРОПУСТИЛИ ЕГО ЛЮБИМЫЙ МУЛЬТИК — ''МАЛЫШ И КАРЛССОН''!

Я даже обрадовался, когда увидел, что книги Линдгрен упомянуты в Фантлабе. Это правильно! Что такое, по вашему, «Малыш и Карлсон»? Отвечаю — это фантастический роман, которым стоит руководствоваться всем фантастам. Смотрите — минимум технических деталей. Пропеллер на спине у Карлсона, кнопка на пузе, вероятно, моторчик питается биомеханически (за счет поедания варенья и плюшек тем, кто живет на крыше), и еще имеется глушитель. Все! Мы не знаем, сколько у пропеллера лопастей, сколько он дает оборотов в минуту, не знаем, какую скорость развивает Карлсон — и чихать нам на это. Главное — это сказка, а она имеется, сделанная по самым лучшим в мире лекалам.

Одна из немногих книг, которой я с огромным удовольствием поставлю абсолютную десятку. Одна из немногих детских книг, которую я перечитываю будучи отдалённым от детства. Одна из немногих книг, которую я дам прочитать одной из первых своим детям. Одна из немногих книг, вызывающая исключительно чистую радость и ностальгию по детству, когда безумно хотелось, чтобы у тебя был такой же друг и даже такая же домомучительница. Один из шедевров прозы для детей. И взрослых

У меня на полке стоит издание 1988г ,покупал книгу для дочки,теперь храню для внуков,думаю им тоже будет интересно.

А вообще книга замечательная.

С «Рони» для многих началась дорога в мир фэнтези. Да-да, именно фэнтези, а не сказки-притчи. Ибо здесь фантастика — не в невозможном сюжете (он, как раз, не фантастичнее «Ромео и Джульетты»: родители ссорятся, дети дружат). Здесь фантастика — в мире, в который помещены герои. Номинально это все еще Швеция, но это Швеция с троллями, гномами, единорогами и гипнотизирующим туманом. Время — условное средневековье, да и страна условная, догадаться о том, что мы в Скандинавии можно только по именам и прозвищам на шведском.

Мир «Рони» — заманчивый, загадочный, почти эротически дразнящий, как девушка в ночной рубашке. Прелести намечены, но снять покров тайны и посмотреть поближе нам не дадут. Где-то есть рудники друд, где работают «до крови из-под ногтей»; где-то живут серые гномы, которые тоже любят утаскивать людей; голоса из-под земли манят к себе, хотя мы ни разу не видим их обладателей. Ткни ногой в снег — и ты пробъёшь крышу дома тюхов; задержись на ночь в лесу — узнаешь, куда попадают непослушные дети. Герои все время на грани вскрытия «ночнушки» этого мира и попадания за грань, но эту грань они не переступят ни разу. И это возбуждает куда больше, чем беспардонно обнаженные прелести «неверлэндов«! Это заставляет работать воображение, додумывать и представлять самому. Из таких недосказанностей рождаются фанфики, из них рождаются новые рассказы и новые писатели.

Яркие декорации, яркие персонажи. Каждому разбойнику присуща индивидуальность, какие-то личные особенности языка или внешности — как после стрелы в шею Стуркас становится «фик-фок на один бок«! Благодаря таким подробностям как-то не бросается в глаза, что «страшные разбойники», в сущности, мальчишки с приклеенными бородами. У них даже жена есть только у атамана. Мы видим их через призму зрения Рони: никаких по-настоящему отрицательных качеств, которые должны быть присущи преступникам.

Вообще, в книге нет ни одного по-настоящему отрицательного персонажа, за исключением разве что «монстров»-друд. Основная идея всей книги — люди на самом деле не плохие, просто глупые и упрямые. Хороший, но глупый и упрямый Маттис чуть не зарезал хорошего, но глупого и упрямого Бирка, чтобы насолить хорошему, но глупому и упрямому Борке. И самой умной, самой решительной приходится стать героине. Брать на себя инициативу, спасать положение, решать быстро и решаться на трудное, опасное.

Я хотел бы, чтобы мои дети росли на таких примерах, как Рони, как Алиса Селезнёва, как Маугли! У этих детей нет волшебной палочки, зачарованного меча и чудесного везения; только смелость — преодолеть себя, смекалка — додуматься, как поступить, энергия — шалить и открывать новое. Они сталкиваются с фантастическим миром — не теряются, да и в реальном — не спасуют.

«Имо, мой Имо»

или приключения плаксы-ваксы-мэрисью в Вандерлэнде

Трудно поверить, что эту унылую, слезоточивую и нарочитую до пародии книгу написала та же Астрид Линдгрен, что и искрометных «Рони», «Пеппи», «Карлсона», «Эмиля», «Расмуса». В «Мио» нет ни капли того озорства, той жизнерадостности, которой полны лучшие вещи фрау Астрид. Всё, что есть в этой книге — это слезоточивый пафос. Нет, не тот героический, с которым спартанцы сносят головы врагам, а пафос нарочитой жалости, плаксивости и уныния. Нас все время призывают пожалеть бедняжку героя, который не переживает ничего особенного, но по поводу любой неприятности истерически рыдает. Про себя я решил, что в названии перепутаны буквы — книгу следовало назвать «Имо, мой Имо».

«Имо» рассказывает про попаданца из нашего мира в «тот», который на той стороне обретает все, о чем только можно мечтать. Почти метафора рая после смерти. Но рай — это воздаяние за добрые дела. Чем мальчик Буссе заслужил билет в рай? Ел кашу лучше всех? Был всегда добрым, храбрым и говорил только правду? Нет, просто он ВДРУГ оказался пропавшим сыном короля, и плюшки ему дают за то, что он — это он. Его сосед Бенке ничем не хуже и не лучше его, но ему летающей лошади, замка и папы-короля не полагается.

Тем более обидно, что все блага сыплются даже не на среднего героя. Герой вызывает отвращение. Он — сопля. Ничтожество. Нытик. Девчонка. Для мальчишки, он слишком много плачет. Причем по любому поводу, и даже без повода. Он плачет, слушая пение птиц, плачет, вспоминая о своем отце, а уж когда начинаются приключения — рыдает без остановки от любого испуга.

Разумеется, такая сопля не способна победить Страшного Темного Рыцаря Като. Поэтому ему выдается инвентарь героя:

* лошадь волшебная летающая, 1 шт.

* меч волшебный, рассекающий стены, 1 шт.

* плащ-невидимка, который ВНЕЗАПНО проявляет свои свойства, 1 шт.

* ложка-кормилка, про которую тоже забыли предупредить, 1 шт.

* птицы-помощники, способные достать меч со дна озера (птицы! не рыбы!) — неограниченно.

* фантастические «рояли в кустах», в стиле «меня догнали стражники, всё пропало... но тут свершилось чудо, земля разверзлась и укрыла нас» — неограниченно.

Обладая такими ништяками, Мио, тем не менее, умудряется продолжать ныть, плакать и попадать в плен, даже не замахнувшись чудо-мечом на стражников. Из каждой передряги он выбирается ТОЛЬКО с помощью внезапного чуда, типа разверзшейся земли, проявившихся чудо-особенностей плаща или ложки, помощи птиц-водолазов. И регулярного сеанса плача. При этом, он себя считает «рыцарем», кстати...

Цитата (у принца Имо отобрали любимую лошадку):

Неужто я не плакал? Сказать по правде, плакал, да еще как! Укрывшись за скалой, прижавшись лбом к каменистой земле, я горько рыдал, никогда еще я так не рыдал! Добрый рыцарь всегда говорит правду. По правде сказать, я плакал навзрыд. Вспоминая преданный взгляд Мирамис, я просто обливался слезами. Может, мои слезы тоже были кровавыми, как слезы тех белоснежных лошадей, которые плакали о своих жеребятах. Кто знает?

Заметим, между делом, что ничего сверхъестественно жестокого с Имо не делают. Апофеоз злодейства — у него отобрали лошадь и заперли в башне. Для сравнения: Фродо получил в пузо ядовитым жалом и потерял палец; Эдмунд Певенси был изрублен в битве, искупая свое предательство; Алиса Селезнёва с одной свечой в руках дралась с чудовищами; Рони той же Астрид Линдгрен тонула в водопаде, замерзала со сломанной ногой в зимнем лесу. Все они подавали юному читателю пример мужества и находчивости, встречая опасность без нытья.

Герой не удался, что уж говорить о злодее? Рыцарь Като — типичный Чёрный Властелин, и местный человек-мем. Все очень любят произносить его имя, хотя каждый раз при этом случаются какие-то гадости. Дует ветер, проливается дождь (как нам не хватало тебя летом-2010, рыцарь Като!), гремит гром, плачут лошадки. Один раз после этого у бабочек ОТВАЛИВАЮТСЯ КРЫЛЬЯ! Ради того, чтобы очередной раз упомянуть его, герои калечат бабочек! При таком эффекте, имя Като давно должно были эвфмеизировать, как того же Вольдеморта: «Тот-кого-не-принято-называть», «Вы-знаете-кто», итп. Но нет, все, во главе с Имо, радостно вопят: «Рыцарь Като!», и в эту минуту за спиной рушится дом, а лошади рыдают кровавыми слезами.

Книга по атмосфере напоминает вышедший в те же годы «Властелин колец» — герой и его верный друг ползут, прячутся, подбираются к цитадели Черного Властелина. А теперь представьте себе, что при подходе к Мордору перед Фродо раздвинулись бы скалы, Голлум подарил бы крутой магический меч, а Шелоб заклевали бы пролетавшие мимо Орлы. При этом хоббитцы бы рыдали на протяжении всего пути, и сами ничего не умели сделать. После финального обрушения Мордор немедленно зацвел бы зеленью, Теоден и Боромир воскресли бы, а Саруман и орки превратились бы в ничто и исчезли в никуда. Вот теперь вы примерно представляете себе, что такое «Имо, мой Имо».

Прибавим к этому ужасный язык. Герои повторяют очевидные вещи по десять раз. Спрашивают друг у друга то, что и так знают. Особенно блистают красноречием стражники Като, чей лексикон ограничен словами «Ищи-ищи, мы те кто ищет». Выше я сравнил книгу с «ВК», чьих орков многие обвиняют в тупости, в одномерности. Но сравните диалог в отряде Углука с «разговорами» стражников Като — и вы поймете, насколько могло быть хуже.

Цитата (стражи скучают на посту):

- Ищи, ищи повсюду! — сказал один. — Рыцарь Като приказал: враг должен быть схвачен. Враг, прискакавший на белой лошади, должен быть схвачен. Таков приказ рыцаря Като. Ищи в горных пещерах, ищи среди лесных деревьев, ищи в воздухе и в воде, ищи близко и далеко, ищи повсюду!

- Ищи близко, ищи близко! — сказал другой. — Мы те, кто ищет близко. Может, враг среди нас. Может, нынче ночью он карабкается по скале к замку! Ищи повсюду!

Положительные герои не лучше. Их язык состоит из сплошных повторов предыдущих фраз, как будто они боятся, что читатель их забудет или неправильно поймет. Они напыщенно пафосны, напрочь лишены чувства юмора. Они заканчивают фразы друг друга. Они констатируют очевидные вещи:

Цитата (только что с грохотом рухнул замок рыцаря Като):

- Нет больше замка рыцаря Като, — сказал Юм-Юм.

- Остались одни камни! — добавил я.

- Ма-лад-цы! — погладил их по головкам К.О.

Не получается представить, что это мог написать тот же человек, что и живую, восхитительно жизнерадостную, искрометную «Рони», где каждый разбойник говорит со своими прибаутками, героиня — остроумна, упряма и решительна, мир — полон жизни, кипящей по своим законам... Не верю. То ли в «Имо» Астрид решила спародировать штампы фэнтези (которые тогда уже были штампами), то ли дело не обошлось без заказа и негров.

Я жалел, что взялся за «Имо», на первых главах, и дочитал исключительно из здорового чувства юмора. И перестал жалеть. Соседи несколько раз просили меня рассказать, что же такое смешное я читаю, раз от меня доносятся раскаты хохота. Я рассказывал им про «эффект рыцаря Като», про ежеминутные рыдания, про фантастические рояли, спасающие Мио — и мы смеялись вместе!

Сложные названия улиц и имена людей, грустные-прегрустные обстоятельства

Мне книга очень понравилась, читала ее в начальных класах — и спустя два десятилетия впечатления от нее остались все такие же сильные.

В книге написано не о смерти подростков, а о безграничной любви двух родных братьев, и о желании пожертвовать ради близкого человека в любой момент своей жизни.

Просто, каждый прочитавший интерпретирует ее по своему, кто-то видит смерть — кто-то продолжение жизни...

Книга стоящая, ее можно назвать — серьезной сказкой для маленьких...

Сейчас эту книгу мне оценивать трудно. Не перечитывала со времен детства, а потому в памяти — те, давнишние, впечатления. И не только от книги, но и от фильма. Ощущение некоторой нереальности и какого-то щемящего чувства. Сентиментальность? Не знаю... Как ребенок воспринимает чудесный мир? Он отдается ему. Но только при том условии, если он верит в этот мир. Или хочет верить.

В любом случае, книга наполнена чувством.

А Страна Дальняя — это своего рода мечта. Сбывшаяся — для Мио, и несбывшаяся для всех тех, кто не нашел себе пристанища в этом мире, семьи, своего места в жизни. Помню еще, что и рыцарь Като вызывал у меня смешанные чувства. Есть злодеи, которые вполне себе осознают, что они злодеи. И в глубине души тяготятся этим и жаждут избавления. Обычно это те, кто ожесточился от страданий — вплоть до каменного сердца. Но в глубине его что-то такое еще теплится. Нужен, верно, огненный меч, чтобы разбить каменную оболочку и вызволить душу из плена. Маленькую серую птичку, которую выпустил Мио из покоев рыцаря Като....

Словом, «Мио, мой Мио!» — сказка-притча, сказка-аллегория. Ну и конечно же, сказка-приключение. :smile:

Я где-то читал что в Швеции не любят книги о Малыше и Карлсоне. Считается что это антипедагогичные книжки которые учат детей плохому. По моему они просто лишают своих детей удовольствия от отличной детской литературы. Когда я был маленький это была моя настольная книга. Я знал ее чуть ли не наизусть. И сейчас будучи взрослым дяденькой временами перечитываю отдельные главы.

Нам всем очень сильно повезло с этой книжкой... А книжке повезло с мультфильмом. Они нашли друг друга...

«Я сошла с ума...Какая досада!»

Мне всегда было жалко Пеппи Длинный чулок. И восхищаться ею не хотелось. Хотелось пожалеть. Все её поступки — протест. Протест против одиночества. Протест против сиротства (даже самой мысли о сиротстве). Пртест против ханжества. Протест против зла, которое является признаком мира взрослых. Ведь вытворяя самые неворятные проказы, даже измываясь на другими людьми (пусть и не лучшего сорта...), Пеппи никому не делала зла. Мир детей не должен быть злым. Даже в сиротстве. Пеппи сама находит себе общество, сама находит друзей и дорожит этими отношениями. А что сильна — так это чтобы никто и не вздумал обидеть.

Сразу приходит на ум девочка-одноклассница, которую бросила мать. Когда её спрашивали о том, не обижают ли её, она всегда отвечала: «Пусть только попробуют — я сама кого хочешь обижу». Но зла не делала никому даже за обиды. Пока была ребёнком. Став взрослее, у неё озлобленности и скованности хватало. Последствия брошенности, уязвимости были налицо.

Пеппи мне всегда было жалко. Поэтому и не могла до конца порадоваться её проделкам. Хочется верить, что потенциально возможная реальная Пеппи выросла мудрой, поэтому НЕозлобленной.

P.S. Мне всегда нравилось, что Пеппи одевалась, как ей нравится. В этом очень хочется быть на неё похожей.

Удивительная девочка поселилась на вилле «Курица«! Она столько всего знает! Например, то, что в Египте люди пятятся задом наперед, а в Бельгийском Конго все только и делают, что врут другу с семи утра и до захода солнца. А спорим, вы не знали, что в Бразилии ну просто невозможно выйти на улицу, не намазав густо голову сырым яйцом? Вот! А Пеппи знала! Да-да, эту девочку зовут Пеппи Длинныйчулок. Чулки у нее на самом деле длинные и разноцветные: один черный, другой коричневый. Еще у нее две рыжие косички и огромные туфли, купленный папой на вырост. Она просто окружена необыкновенными вещами! Только представьте, у нее на террасе живет настоящая живая лошадь, а в комнате мартышка! Когда Пеппи хочет выпить на террасе кофе, она берет лошадь на руки и выносит ее в сад. А в саду есть самый замечательный в мире дуб: на нем растут бутылки с лимонадом, а по четвергам — шоколадки! Одним словом, это необыкновенная девочка. И приключения у нее тоже необыкновенные.

В детстве я мечтала быть сильной как Пеппи. За неимение лошади поднимала табуретку и несла на кухню на вытянутых руках. Вы не поверите, но по дороге в кухню табуретка превращалась в лошадь! Да-да обыкновенная деревянная табуретка становилась самой красивой в мире лошадью, черной, в белых «чулках». Я пила чай, а моя лошадь стояла рядом и ела овсяное печенье. Если вдруг она не хотела есть, я за не доедала :-). А потом мы с моей лошадью снова шли в комнату и читали про Пеппи.

Карлсон превзошел самого себя в наглости, самоуверенности и бесцеремонности! Но он так восхитительно парировал все выпады в его адрес, что на его выходки можно закрыть глаза. «Не плачь. ты же не виновата, что ждо сих пор не научилась готовить цыпленка». «Вы стали новым человеком? Правильно. Старый-то никуда не годился!» «Они держаться за руки! Надо запретить законом старикам заниматься такой ерундой!» А фрекен Бок, оказывается, женщина! Женщина, которая может выйти замуж! Женщина, в сущности, одинокая и несчастная! Ловко она раскусила женишка своей сестрицы! И не могла не позвонить своей разлюбезной Фриде прежде чем уехать с мужем на новое место жительства. Все очень по-женски! в детстве меня привлекал только фокус с мумией и зубами дяди Юлиуса, а позднее интересно было наблюдать движения души домомучительницы, которая вовсе не такая вредная и даже обладает чувством юмора.

Перечитываю сейчас приключения Малыша и Карлсона и немножко завидую тем детишкам, которые будут читать впервые. Блестящий цикл превосходных сказок. Может быть, семья Малыша и вправду самая обыкновенная, как написала на первой странице автор, но зато она добрая и в ней чувствуешь себя уютно. Замечательная мудрая мама, серьезный и рассудительный папа, взрослеющий, но все еще озорничающий старший брат, юная, вступившая в пору первой любви сестренка и собственно Малыш, вечно с поцарапанными коленками и лучистыми глазами. В детстве как-то не замечались ни волнения души Бетан, ни болезненности мамы, ни традиции пить кофе после обеда, собравшись всей семьей у камина, ни грусти, поселившейся в семье, когда на лечение уехала мама, ни неуклюжих попыток фрекен Бок устроить свою личную жизнь. В то время интересовали только шутки и проказы. А сейчас удивительно, что все это было пропущено, прочитано вскользь. Книга прекрасна. Она сочетает в себе несколько жанров и интересна не только ровесникам Малыша.

В детстве книжка «Малыш и Карлсон, который живёт на крыше» стояла у меня на обеденном столе, на специальной подставке. Я принимал ее, как «рыбий жир»:smile:, утром,в обед и на ужин. Витамины счастья! На уроке литературы, пытался доказать учительнице, жизненную необходимость, заменить букварь на «Малыша и Карлсона». А недавно вступил в диспут с одним малолетним грамотеем — он уверял что Карлсон всего лишь жадина, эгоист и «подставляло» малышей. Жаркий получился спор:glasses:. Многим современным писателям хочется сказать — « Деньги дерете, а корицу жалеете! Берегитесь!»

Это удивительное с большой буквы «П» Произведение! В нем чудесным образом саккумулировано описание ДРУЖБЫ, что особенно важно для детей (да и для взрослых), приключений, отношений в семье! Не возможно не восхиться маленьким, но в самом расцвете сил Карлсончиком — удивительным персонажем! Это просто несравненная задумка автора! «Дело житейское» — эту фразу в обиходе нашей семьи я помню еще с детства! Хочеться добавить, что мультипликационный фильм наш — тоже просто восторг! Иногда кажеться, что сама писательница его и нарисовала, и не представляла иначе! Удивительное единение.

Книга придает только оптимизм, главный герой — мой любимый Карлсон — образей добродушия, оптимизма и доброты! А это так важно в нашей сегодняшней жизни!

Есть книги, которые любишь с детства. Когда появляются свои дети, мечтаешь прочитать эти книги им. Это становится очень важным. И вот что интересно: «Карлсон» Астрид Линдгрен — это та удивительная книга среди немногих себе подобных, которая хороша и для ребенка, и для родителя.

Сначала я «заразила» ею младшую сестру. Потом неоднократно наблюдала, как она ухитряется разом заставить замолчать окружающих галдящих рядом детишек словами: «Пойдемте, почитаем «Карлсончика...» Взрывы смеха, радость — все это атрибуты некоего шлейфа эмоций маленьких читателей «Карлсона».

Эта книга у меня была, как сейчас помню, в синей обложке (1974г), и стояла среди любимых книг. Хотя перечитывала я ее редко, но мне достаточно было видеть ее, как хорошего друга, с которым не обязательно все время вести диалог, ведь удовольствие получаешь, находясь в его обществе.

В книге много юмора, много добра, тепла. Во многом при прочтении она ставила меня в тупик, я явно была не готова к встреченным там поворотам сюжета и фразам. Помню, сильно задумывалась над фразой «Мужчина в самом расцвете сил», а странная манера Карлсона рисовать приводила меня в некое смешливое недоумение. «Одинокий петух», хмм... Карлсон не может не понравиться детям. Особенный, веселый, проказливый, не без недостатков, дружелюбный. Он как-будто дает возможность посмеяться над собой, но при этом если и обижается, то на удивление потешно.

Особенно интересно читать про семью, и про брата и сестру Малыша, и большая часть проделок Карлсона+ воспринимается как одно большое многосерийное приключение.

Часть книги своим детям читала я, часть — она, как и положено тете. Но до сих пор, если вдруг произносится «Плюти-плюти-плют» или «Карлсончик, переодень носки!» или знаменитая фраза, произносимая обязательно с глубоким вздохом в начале или в середине «вот так и умрешь... без собаки» — все лица вокруг разглаживаются, люди улыбаются, а уж в нашей семье общее настроение резко переключается на устойчивый плюс.

У меня была книга «Скандинавские сказки». Там было три произведения. Первое-«Малыш и Карлсон», «Рони дочь разбойника» и «Мумий Тролль».... Сначала я прочла первую и последнюю.... и почему то мне не хотелось читать «Рони дочь разбойника.»... Такое иногда бывает когда начинаешь читать и не идет... И возможно пройдет время, и все изменится. Так и получилось . Через время когда я вновь взяла книгу в руки-уже не могла оторватся. Мне очень понравилось. Лес, дружба, враждующие кланы, любящий отец и старое подземелье.

Ну просто замечательная книга для детей.

Любовь и дружба, вечная вражда, Ромео и Джульетта- вот главные эмоции рассказа

В замке рождается маленькая девочка, но она не просто дочь-разбойника.. она становиться символом примерения между двумя враждующими семьями. Девочка растет очень милой и доброй. Она ловко прыгает и веселиться одна в своем лесу..но когда она встречает ровесника из другого клана..вся ее жизнь переворачивается..

Начинаются приключения)..думаю книжка не помешат даже взрослым..уж очнь увлекательная

Помню когда я ее прочитала..под впечатлением даже начала расскрашивать картинки в книге..так она мне запала в душу))

«Азбука сыскного дела» — любимая цитата Калле. Эта книга оставила неизгладимые впечатления в душе нашего поколения подростков. Мы неделями спорили кто будет белой розой, и никогда не могли прийти к соглашению. Детство уже не вернуть, а память греет душу. Советую всем.

Книга моего не столь уж далекого детства, которая до сих пор временами вспоминается не без ностальгии. Помню, как отец читал мне ее на ночь, помню, как я сам прочел ее — одна из первых прочитанных мною книг. Помню прекрасные иллюстрации, особенно некоторые мрачноватые моменты... но это правильно, так и должно быть. Сказка не должна быть слишком доброй. В этой книге всего в меру. Ее будут издавать и переиздавать, чему я очень рад — рано или поздно надеюсь прочитать ее своим детям на ночь.

Милейшее произведение о вполне взрослом мужчине — Карлсоне, а также о мальчике, желающем иметь собаку — Малыше. И о его родственниках, как то: маме, папе, брате и сестре, а также дядюшке, появившемся позднее. Нарицательными стали многие имена и ситуации из этой книги, и вряд ли найдется ребенок, который не читал эти три книги. Я была в восторге от этой трилогии.

Конечно, это книга, которая не только развлекает, но и книга, которая учит (как и все книги Линдгрен). И за это мы ее любим.

+10

Читала и перечитывала эту книгу много раз, пока не уехала из того края, где эта книга была. Сейчас жутко жалею, что до сих пор её не купила.

Пеппи Длинныйчулок многогранна, как личность. Ведь она, во-первых, самостоятельна. Живет одна на вилле «Курица» и в ус не дует, что у неё нет ни мамы, ни папы. Во-вторых, она сильна, как спортсмен, и с легкостью поднимает свою лошадь на вытянутых руках. Остается только позавидовать этой девочке (Перенесёмся на мгновение в реальное время и посмотрим на себя в зеркало. Сколько кило вы в последний раз поднимали? Три? Пять?). В-третьих, и не в самых лучших, она не умеет себя вести, но прилагает усилия к тому, чтобы исправить ситуацию. Здесь Пеппи могла бы выступить учителем множества начинающих «взрослых» — детей (Опять посмотрим в настоящее время и ужаснемся — сегодняшние дети ничему не хотят учиться, а этикету и прилежанию тем более. Становится страшно.). Книга действительно призывает к добру, но мало кто именно это в ней видит. Всем интересна девочка, живущая одна и делающая всё, что душа пожелает. В-четвертых, Пеппи добра, и это проявляется в ее отношениях с ребятами Томми и Анникой, живущими по соседству. И здесь мы, читатели, можем извлечь для себя много полезного. Стоит только захотеть.

Можно продолжать до бесконечности. Можно читать с любой главы. В любом возрасте. Всем.

+10

Одна из любимейших книг детства и самая моя любимая книга Линдгрен (прости, Карлсон!). Восторг, восторг, восторг! (да, говоря о хорошем я теряю запас слов — это плохое я могу ругать бесконечно; хвалить так, чтобы и других захватило, сложнее)

Перечитывала раз сто. Любимый фрагмент выделить не могу: все прекрасны! И как семейство приехало на остров, и как мальчики предвкушают знакомство с Тедди и Фредди, и «Сложно писать книги? Но сложнее всего обложки — верно?», и как младший мальчишка выкупил дом...

Чёрвин — моя героиня навсегда.

Больше всего нравится издание 1986-го года — и оформление, и перевод.

Самая замечательная детская книжка, которую обязательно должен прочитать каждый ребенок! Я прочитала ее уже большой — лет в 12 или около 15-ти, но до сих пор ее люблю.

Забавно, но каждый ребенок может быть Эмилем, простым шведским мальчишкой, характерной чертой которого является проказничество. Он проказничает не потому, что хочет кого-то обидеть или ему нравится делать плохо, а потому, что он такой ребенок. За каждую проказу он сидит в сарае, где стругает из чурбачков деревянные фигурки. У него есть сестра — маленькая Ида, которую он время от времени терроризирует. Ровно как и родителей, а также помощницу Лину. Зато любит Альфреда, второго работника. Живут они все на хуторе, что также придает истории романтический деревенский ореол.

Когда у проказника появляется поросенок Свинушок, в нем открываются и другие черты — доброта и сострадание. Эти же черты проявляются, когда он в пургу везет больного Альфреда в город к врачу, в том время как через эту пургу никто, даже снегоочиститель, не смог пробиться.

Как и в каждом своем герое, Астрид Линдгрен воплотила в простом мальчишке с хутора все доброе, что должно быть заложено в ребенке, но также то, что может быть в нем заложено волей или неволей.

Самая лучшая детская книжка наряду с «Ветер в ивах» Грэма.

10 из 10

Я очень люблю эту книгу. Это книга из детства и последовавших за ней нескольких годах юности. К сожалению, у меня своего экземпляра до сих пор нет.

История эта о маленькой деревушке (в три дома), в которой живут дети (по именам не помню). Повествование идет от имени девочки, у которой есть два брата, а еще у нее есть две подружки, а у ее братьев — друг. В общем — детская книжка. Но для подростков. Хотя я ее с большим удовольствием перечитала бы и сейчас.

В книге описана обычная жизнь обычных шведских детей, но описана таким языком, что нельзя оторваться до послденей страницы. Все интересно — и как они живут, и как ходят в школу, и как ловят раков на озере, и как крестят сестру одного из ребят... Очень интересно и по-доброму смешно.

Творчество Астрид Линдгрен — удивительный феномен современной мировой культуры.

Книги Астрид Линдгрен хороши еще и тем, что к ним хочется возвращаться, их хочется перечитывать не только в детстве, но во взрослом возрасте. Это сказки и вместе с тем это истории про детей, таких, которые живут в соседнем дворе. В них нет ничего фантастического, просто они умею мечтать, фантазировать, видеть недоступное взрослым.

Астрид Линдгрен обращалась ко многим злободневным проблемам, они находили отражение в ее творчестве: это проблемы воспитания, детей-сирот, бунтарства и непослушания, проблемы детской психологии, взаимоотношения детей и родителей. Она изображала жизнь во всем ее многообразии, без лоска, не старалась ее приукрасить. Она не боялась говорить о несовершенстве мира, в котором живут дети. Она говорила с детьми на равных. Это отличает ее книги от многих других детских книг. Линдгрен стремилась проникнуть во внутренний мир ребенка, установить с ним близкий контакт. Тонкий психологизм и лиричность, оптимизм и озорство – отличительная черта ее произведений.

Яркие, живые герои Линдгрен навсегда остаются в сердцах читателей, они никого не оставят равнодушными. Хвастовство, лень, жадность, эгоизм Карлсона, эскапады, непослушание, вранье и необразованность Пеппи, нахальство и проказы Эмиля полностью искупались тем, что с ними никогда, ни в какой ситуации, ни при каких обстоятельствах даже в самый мрачный день не было скучно. Они умеют поднимать настроение, веселить, заставляют смеяться. Герои Астрид Линдгрен преподали нам урок прощения недостатков тем, кого мы ценим и любим. Парадокс в том, что созданные Линдгрен колоритные персонажи являли собой невообразимый тип положительного героя. В отличие от персонажей советской детской литературы, они не поучали, не подавали пример прилежного поведения. Но мы все равно любили их. Советская детская литература идеологизирована – от писателей требовали создавать образы герое, которым могли бы подражать дети. Линдгрен же изображала своих героев типичными детьми – непослушными, непоседливыми и озорными. Оттого они так близки юным читателям.

Когда-то эта маленькая непритязательная сказка поразила до глубины души. Волнующая магия сумерек, игра теней на стенах, я ведь тоже любила в детстве посидеть на подоконнике, подолгу не включая свет и слушать шаги прохожих и шум ветра на улице охваченной мглистой синевой подступающего вечера. Сумерки — грань миров, час мечтателей и поэтов, целый волшебный мир в двух шагах. Как хорошо сплетено их волшебство с мистическим очарованием скандинавских легенд в этой сказке — для маленьких и не только...

У меня жила маленькая сестренка, которую мне оставили «на пожить». Подсунула ей почитать «Мио, мой Мио». Ребенку понравилось (если бы не понравилось, она попросту не стала ее читать), правда, отзыв весьма специфичный:

«Сначала все рассказывается, в середине все плохо, а в конце все хорошо! Как в любой другой сказке».

Просто потрясающая по своей простоте и прелести книга. Та, которую надо иметь в любом доме, где есть дети. Если их нет, все равно иметь обязательно!

В детстве читала и перечитывала это произведение неоднократно. Линдгрен очень точно отобразила в нем все детские мечты и даже страхи, причем в увлекательной игровой форме. Герои настолько понятны и родны каждому, что кажется вот-вот услышишь жужжание моторчика за окном…

Даже сейчас, читая «Карлссона» уже своим детям, ловлю себя на мысли, что мне очень импонирует этот толстый, несколько подлый взрослый дяденька с душой, сердцем и поступками ребенка.

В этой сказке можно увидеть множество идей. а я хочу подчеркнуть одну, на мой взгляд, наиболее актуальную и не так уж хорошо обыгранную в детской литературе. Буссе жил в Стокгольме с одной лишь мечтою — увидеть отца. Это было самое острое, самое, кажется, несбыточное желание. И выпады его приёмных родителей, что отец его проходимец, наносили мальчику самые глубокие раны. Отметьте, какой была погода в городе, где не было отца. Сыро, холодно, зябко, тоскливо. А в стране Дальней всё было светлым, радостным, красивым. Потому что там живёт отец. Много пишут о матерях, но об отцах пишут мало. О том, как важно чувствовать ребёнку, что у него есть отец, что этот отец ни где-нибудь, а дома. Что можно, прийдя из школы и с прогулки, или увидеть отца или ждать, зная, что он обязательно придёт. Как бы не велик был вклад матери в то, чтобы дать жизнь ребёнку, исполнять свои материнские обязанности, нельзя умалять роли отца. Мать — это будни, это обыденно и просто, потому что в первые годы своей жизни ребёнок почти полностью от неё зависим и проводит время с ней. А отец — это праздник. Это воскресное гулянье, а не скучный дневной сон, это поход в зоопарк или кино, а не ежедневное брожение во дворе или на детской площадке, это «взрослый» шашлык, а не противное овощное пюре, это футбол, теннис, хоккей, плаванье, а не зарядка.

Прекрасная книга! Первая идея, которую она подаёт — никогда не надо унывать, даже если мама и папа не с тобой. Ведь есть ещё мистер Нильсон и лошадь. С одной точки зрения сравнить родителей с животными неправильно, кощунственно, глупо. С другой — подан прекрасный пример понимания, что надо жить несмотря ни на что. Пеппи невероятно невоспитана, из-за чего попадает в неловкие и смешные ситуации. Однако, отсмеявшись, маленький читатель сам сделает вывод, что ему вовсе не хочется также становиться объектом насмешки. Пеппи сильна, а кому из детей (особенно мальчикам) не хочется похвалиться тем, что они умеют что-то, чего не уме.т другие. Вот и стимул для физического воспитания малыша. Пеппи хозяйственная девочка (ничего, что тесто она раскатывает на полу, а для мойки пола выливает воду прямо под ноги!), ребёнку тоже захочется быть хозяйственным и самостоятельным. Но ему есть у кого спросить, как и что делать. Поэтому он может сделать лучше Пеппи и гордиться собой, приобщившись к взрослой жизни. А ещё Пеппи подает пример крепкой дружбы. В общем, это невероятно полезная книга, которую можно рекомендовать детям практически любого возраста.

Карлсон здесь вреднее и упрямее, чем в первой книге. Но все шутки, шалости и проказы ему легко простить. Как не любить Карлсона, который так ловко и быстро «укрощает» противную домомучительницу!!! Ведь в ней каждый ребёнок видит нелюбимую воспитательницу, няньку, гувернантку, учительницу или просто ворчливую соседку!!! Да это чудо с моторчиком просто герой! Он измысливает такие штуки, которые даже взрослым нравятся: не просто же так они смеются, когда читают про Карлсона или смотрят мультик. Перечитала эту часть книги буквально сегодня (подарила сама себе на День рожденья). Правда, неприятно наблюдать как он бессовестно сваливает на Малыша свои обязанности, выманивает у него вкусности и деньги. Здесь проявляется недетскость сказки: к сожалению, друзья из числа детей тоже бывают хитрыми и непорядочными. В мультфильме «в меру упитанный мужчина в полном расцвете сил» выглядит привлекательнее.

Прелестная книжка! Большинству детишек хочется, тобы у них был такой друг, не брат или сестре, и даже не собака или кошка, а некое чудесное создание, которого больше ни у кого нет. Создатели игры «Тамагочи» вдохновились именно этой особенностью детской психики. Этакий шаловливый карапуз, напоминающий всех детей сразу: и сладкоежек, и капризуль, и шкод, и непосед, и и фантазёров, и трусишек, и хитрецов. Какие бы черты характера у него не проявлялись, всё равно он самый лучший и самый забавный. Образ Карлсона один из самых светлых в детской зарубежной литературе. Пусть он поступает порой несколько эгоистично (ты же обещал быть мне родной матерью!) и не совсем честно (ну, тогда я полетел), однако и дети, и взрослые его любят. А наибольшей психологической достоверности госпоже Линдгрен удалось добиться создание знакомых большинству ребят ситуаций: «Я был у своей бабушки, у меня знаешь какая бабушка — она как меня увидит, так сразу орет на всю деревню:«Карлсончик, дорогой», а потом как налетит, как обнимет, моя бабушка чемпион мира по обниманию!» Бабушка в деревне — это едва ли не самое лучшее, что может быть у ребёнка))) Карлсон тем и близок, что у него тоже есть бабушка)

Угу, Толстой и Линдгрен — убийцы несчастных подростков. Помню была передача про наркоманов, так там обезумевшие родители на Андрея Макаревича накинулись, как на главного растлителя детских душ (чем это они у вас там «пудрят носы», дрянь вы такая безответственная?) Некоторые думают, видимо, что если слово смерть запретить, то и смерти не будет. Понятно и печально. Потенциальный самоубийца во всём увидит знаки, — и в самом светлом произведении, и в надписи на двери метро... А ведь герои книги Линдгрен не стремятся умереть, они очень боятся смерти, погибают-то они, спасая друг друга. Просто не было другого выхода, а поступить по-другому они не могли, потому «что есть вещи, которые нужно делать, даже если они грозят нам опасностью... Чтобы быть человеком, а не ошмётком грязи». Видимо, в наше сверхпрагматичное время, — это мало кому нужно, а многим даже просто непонятно и кажется странным и опасным идеологически. «Странная» братская любовь у Линдгрен, или вообще уж немыслимая дружба у крапивинских мальчиком... Но... «Сказки пишут для храбрых, зачем равнодушному сказка...»

В историях про Карлсона на редкость раздражала его обидчивость и нежелание отвечать за свои поступки. Было очень обидно за Малыша. А вот «издевательства» над фрекен Бок и дяде Юлиусом читались залпом и были невероятно смешными. Не все у Линдгрен мне нравится, но эти истории — вне конкуренции.

Сказочно смешная, интересная и поучительная история с ноткой грусти и романтики — то, что нужно для ребенка, который уже осознает себя в мире, но пока еще не разочаровался в нем.

Правильно, что Линдгрен включили в Фантлаб. Всё-таки Сказки — это почти фантастика, а фантастика — почти сказки. Всё вроде как всегда — обычный город, обычный дом, обычная семья, обычная крыша... И тут начинается Фантастика. Вообще, думаю, без книжек Линдгрен моё детство было бы куда бледнее

Истории о Карлсоне — одни из моих любимейших сказок. Я перечитывал их много раз, и каждый раз открывал для себя что-то новое. Во-первых, это просто замечательные истории, очень добрые и веселые. Астрид Линдрен с неиссякаемой фантазией описывает все новые и новые похождения Малыша и Карлссона. Каждый эпизод, каждая мелочь — и сорванная люстра, и похождения по крышам, и кормление младенца колбасой, и картина Карлсона, и «курощение домомучительницы», и поиски спутника-шпиона — яркие, запоминающиеся, необычные.

Во-вторых, не могу не отметить замечательных персонажей: Малыша, в котором каждый из нас готов узнать себя в детстве, и Карлсона, удивительного и неповторимого чудака, наполовину взрослого, наполовину ребенка, родителей Малыша, добрых, но слишком занятых своими заботами, строгую фрекен Бок, которую Карлсон смог перевоспитать. Всех их так легко представить себе.

Ну, а в-третьих, эти повести — замечательная история взросления главного героя, который получает важные уроки жизни, общаясь со своим необычным другом. Обязательно буду читать эти книги сыну, когда он подрастет.

Произведения Астрид Линдгрен всегда отличались завершенностью героев, каждый из которых был со своими, только ему присущими особенностями в поведении и самовыражении.

Сильная девочка у которой мама живет на небе, а отец — король папуасов, обладает невиданной силой и озорным характером с безудержной фантазией и выдумкой. Зачастую не признавая общественные нормы (нежелание ходить в школу, воспитываться в приюте и т.д.), Пеппи, вместе с тем, вполне зрелая, самостоятельная личность, которая всегда готова прийти на помощь и искренне сопереживать ближним.

Она никогда не врет, но часто выдумывает, и не знаешь, что здесь правда, а что вымысел. Добавим сюда красочность сюжета и взаимоотношения Пеппилотты с окружающими её людьми (как добропорядочными, так и не очень), и мы получаем самодостаточную детскую сказку — с превосходной моралью и простором для фантазии.

Вывод: очень поучительная и интересная книга для дошкольного и начального школьного возраста. Читать обязательно.

В мире много сказок, легенд и иных литературных выдумок. Это действительно так. Но ничто так не привлекает маленького читателя, как живой и добрый образ героя, с которым можно пережить массу приключений и даже немного пошалить.

Карлсон — обитатель чердачного помещения в одном из домов Стокгольма — наглядное тому подтверждение. Небольшого роста человечек с мотором на спине, бесшабашным характером и нестандартным мышлением завоевал сердца детей и их родителей по всему миру. И это не просто слова.

Вглядитесь в картину «Очень одинокий петух», подшутите над мрачной Фрекен-Бок и поучаствуйте в поимке грозных жуликов вместе с Карлсоном и вы поймете, что мир — явление многоообразное и красочное. Игра контрастов, борьба мотивов и противоположностей необходимы для детского восприятия как маленький ключик во взрослую жизнь. А это, само по себе уже не мало..

Карлсон — хвастун и эгоист, проказник, который не боится наказаний, потому что может улететь. Конечно в мультфильмах он намного привлекательней, чем в книге. Но в книге есть один момент — я постоянно чувствовал (а читал я «Карлсона» уже взрослым, когда я был маленьким его еще не перевели) — так вот, я чувствовал, что поступал бы в ситуации с Карлсоном не так, как он, а лучше. И он показывал мне, как не надо поступать.

А забавные выражения, приятный язык — это все достоинства книги безотносительно к достоинствам или недостаткам главного героя. Надо купить мультики и пересмотреть еще раз.

не верьте никому, что книга плохая. книга замечательная! искушенные любители только «серьезного» фэнтези могут не читать, ибо действительно крутобокой философии и прочих умопомрачающих фишек тут нет. но сказка просто замечательная! как и любая сказка, эта помогает быть сильнее.

А по поводу упоминавшихся ниже суицидальных мотивов, хочется сказать, что следует все-таки читать книгу в том ракурсе и контексте, который предлагает автор. книга в первую очередь о героизме!

объективно говоря, смерть – это естественный процесс, как бы это ни звучало. важнее человеческое отношение к смерти: люди довольно часто обвешивают смерть и все что с нею связано различными страхами и фобиями, которые в сущности мешают жить. Об этом много говорено и в религиях и в литературе, в т.ч. фэнтезийной (напр., Толкиен, по-моему, «Сильмариллион»). я прочитал книгу в 14 или в 15 лет, и мне захотелось только жить. :smile:

так что, уважаемые господа читатели, смело читайте! никакого суицида в книге нет. :glasses:

В отличие от «Братьев Львиное Сердце», которые берут за душу своей совершенно недетской, реалистичной жестокостью, эта повесть гораздо красивее и романтичнее. Здесь всё происходит не «так, как есть в жизни», а «так, как ДОЛЖНО быть».

Но, имхо, бессмысленно задаваться вопросом — «какая из двух сказок лучше»? Что значит «лучше» — ближе к жизни, что ли? Так они обе близки к жизни, просто Нангияла — это то, что мы есть, а Страна Дальняя — это то, РАДИ ЧЕГО мы есть. То, какими мы стараемся быть (а что не выходит — так это не суть важно. Стараться-то всё равно НАДО... Нравственный императив, одним словом :-) Поэтому: хорошо, что красота Страны Дальней как бы компенсирует недетские ужасы Нангиялы — и хорошо, с другой стороны, что Нангияла своими недетскими ужасами оттеняет красоту Страны Дальней, не давая ей окончательно отойти от жизни и стать «просто сказочкой». Хорошо, что эти две сказки взаимно оттеняют друг друга.

Философская история о взрослении

В жизни эти две вещи вряд ли уживутся одновременно в сознании взрослого...

А в сказке — почему бы нет? :wink2: В этом и сила сказки... в этом и талант Линдгрен — что она _соединяет_ несоединимое_: ощущение, что детство прошло — и в то же время, тонкое и глубокое чувство ностальгии по нему...

Ради вот этого «соединения несоединимого» — стоит читать. Даже если Вы не ребенок.

Самое нелюбимое произведение Линдгред. Читал его уже будучи подростком и поэтому ни сюжет, ни герои не впечатлили. Картон как картон. И я бы не запомнил данный роман, если бы у меня не возникло отвращение к теме добровольного ухода из жизни и последствий этого поступка.

Для меня этот роман Линдгрен подобен рассказу Льва толстого «Девочка и грибы». Помните, как маленькая девочка стала собирать рассыпавшие грибы на рельсах, а потом, что бы не быть сбитой поездом, легла на железнодорожное полотно. Говорят, что потом некоторые дети пытались повторить этот трюк, с летальным, разумеется результатом. Если это правда (а почему бы не быть этому правдой? Много детей читала этот рассказ, а родители далеко не всегда объясняли, что подобный фокус не удастся), то на графе лежит вина за загубленные детские жизни. И точно такая же вина лежит и на Линдгрен, которая этим романом, в котором самоубийство фактически оправдывается (а чего тут печалиться? Пустяки, дело житейское), наверняка подтолкнула не одного подростка расстаться с жизнью. Я человек не слишком религиозный и не считаю самоубийство смертным грехом (каждый имеет право распоряжаться как своей жизнью, так и своей смертью), но всё же подобное, чрезвычайно легкомысленное, отношение ДЕТСКОЙ писательницы к теме добровольного уходу из жизни считаю неверным.

P.S. Читал серию заметок нашего бывшего соотечественника, который обосновался в Швеции (в Инкубаторе, как он сам называет эту страну). Так вот, среди прочего он упоминал, что шведы по мотивам этой книги сняли фильм, который обычно у них показывается после экзаменов, перед наступлением летних каникул. ПОСЛЕ ЭКЗАМЕНОВ. С соответствующими, то бишь летальными (это если не успели откачать) последствиями.

замечательная история про девочку, которая не боится быть не как все. Часто перечитываю, помогает от грусти

Почему дети фантазируют? Смотря, какие дети, и о чем. Для некоторых — это единствення возможность выжить в холодном и жестоком мире.

Большая и чистая детская мечта — настоящее путешествие с друзьями в дальние страны! И возвращение к Рождеству. С подарками. И Пеппи не будет одиноко на заснеженной вилле «Курица»...

Сборник «Солнечная полянка» не сильно похож на знакомого с детства «Карлсона и «Пэппи». Темы смерти, одиночества пронизывают его. Дети взрослеют.

это же трагедия.трагедия одинокого человека.

астрид написала это когда потеряла горячо любимого

мужа. очень тяжело это переживала.

примерно в это тяжелейшее время написан

был карлсон. мио, мой мио — очень схож по

тематике,как впрочем, и пеппи..в этих трагедиях

переплились судьбы одиноких и заброшенных детей..

Наверное, это самая страшная и опасная сказка Линдгрен. Когда дети умирают не страшно только самим детям, остальным становится не по себе. Смерти, как таковой нет. Когда ты вынужден уйти из этого мира, ты попадаешь в чудесную Нангиялу, если и там ты не можешь долго оставаться живым, то тебя ждет Нангильм. Так что, малыш, не бойся смерти, не бойся быть смелым и отважным, ведь каждый мир после твоей гибели будет еще чудеснее. Только, как это ни странно, во всех этих мирах находятся подлецы и предатели, вруны и трусы...

Эта книга учит быть храбрым и безрассудным. В этом она немножко и опасна. Малыш может забыть про осторожность, помня, что впереди его ждет такая волшебная Нангияла... Несчастный, обделенный вниманием он может даже ускорить свое «путешествие» туда. Это страшно.

Если «Мио-мой-Мио» самая грустная и пронзительная сказка Астрид, то «Братья Львиное Сердце» самая опасная и смелая. И самая моя любимая).

Для меня это самая замечательная книжка!:) Оценка100баллов))))

Один из шедевров детской литературы,по-другому не скажешь.Бессмертное произведение.

Очень юмористическая сказка. Сказка чисто детская. В ней нет ничего злого и плохого, даже воры там чудные и смешные! Книга очень интересная. Все книги Астрид Линдгрен, которые я читал, все были смешные, но были и грустноватые. Но все таки большинство — смешные и радостные. Астрид Линдгрен мой самый любимый детский писатель.(Толкина я детским писателем не считаю).

О, БОЖЕ!!!! Я и не знала, что это Линдгрен написала!! Это первый детектив и чуть ли не первая книга, которую я читала уже сама (после Нарнии))). Мне её сестра подсунула)))) Век ей буду благодарна)))) Если хотите, чтобы ваш ребёнок начал любить читать книжки — Калле Блюмквист — это идеальный вариант)))))))))) Всю жизнь буду молиться на эту книжку :pray: 10! 10! 10!

Отдельное спасибо сайту за его существование. Потому, что я потеряла эту книгу при переезде, но теперь я знаю автора)))) Спасибо))

Помню, как в детстве читала))) Незабываемо)) От книжки просто не отрывалась:smile: Линдгрен знает своё дело))))

Отличная книга:smile:Читала уже очень давно,но все равно прекрасно помню,какую бурю положительных эмоций она вызвала))Даже перечитывала несколько раз...

Очень хорошо помню Дядю Юлиуса:biggrin:Очень смешно)))))10!:smile:

Я на протяжении всей книга смеялся каждый раз, хоть и пречитывал очень много))) Самая смешная сказка!

К этой книге подбиралась поэтапно. Сначала был фильм. В начальной школе наш класс ходил в кинотеатр «Космос» — там в рамках «Клуба октябрёнка» раз в месяц показывали детские фильмы. Фильм мммм... Таинственная и фантастическая атмосфера этой сказки поглотила меня всю целиком, наложив отпечаток на реальность. Потом были чтения по радио. Зима, на улице ночь, я сижу в полной темноте и одиночестве на кухне, положив голову на руки и слушаю голос, уводящий меня в волшебный мир смелой девочки Рони. И уже повзрослев, купила мою первую книгу на заработанные в летние каникулы деньги и снова перенеслась в разбойничий замок и немного жутковатый, но такой завлекательный лес моего детства.

Написано, конечно, хорошо. Но — ни в детстве, ни во взрослом состоянии не могла понять, как это создание МОЖЕТ вызывать хоть какую-нибудь симпатию (имеется в виду Карлсон из книги, а не из советского мультика). Наглый, эгоистичный, упрямый, обидчивый, жадный, шкодный, постоянно забирающий всё себе, требующий, чтобы его развлекали и ублажали, втравливающий Малыша в неприятности и подставляющий его под наказание... Это надо быть очень одиноким ребенком с железными нервами, чтобы такое терпеть. Я бы не стала, и сын мой был со мной солидарен. А ведь у Малыша были друзья...

Надо сказать, что в продолжениях книги Карлсон выглядит посимпатичнее. Видимо, автор поняла, что перегнула палку. Но все равно — никогда ему не сравниться с Пеппи. Вот это — другое дело: она озорная, но не шкодная, и ради друзей наизнанку вывернется.

О воспитательных качествах этой книги сказано много, а потому не стоит пересказывать известное. Но, можно отметить, что образ веселого толстяка Карлсона — вечного участника забав и проказ — удался на славу. Да и кто еще мог бы столь легко погрузить читателя в детство? Уж точно не по-детски рассудительный малыш и его друзья, а только задорный и обидчивый Карлсон.

Я прочитала этот рассказ в каком-то из своих потрёпаных сборников сказок, когда ходила ещё под стол пешком; и он мне ОЧЕНЬ запомнился! После чего, я долго силилась разглядеть у себя под кроватью крысиную норку, дабы побывать в гостях у своего домового... А шляпки гвоздей во всей квартире были затёрты до зеркального блеска, в надежде уменьшится в размерах и пообщаться с Крошкой Нильсом Карлсоном.:sad: Отличный рассказ для детей!!!!

Очень любила в детстве эту книгу. Перечитвала уже и не помню сколько раз.

Отличное детское произведение. Правда я тоже не знал, что переведена лишь часть. Что ж, остается надеяться на то, что все же переведут остальные части и мы сможем вспомнить детство, перечитав весь цикл целиком:glasses:

Да, жаль, что мультфильма по этой части не было. Карлсон, как всегда на высоте. Он вернулся и новая порция веселья обеспечена!:biggrin:

Просто ухахатывался, когда читал эту книгу. Карлсон здесь намного симпатичнее, чем в первой книге, наверное потому, что издевается над «плохой» домомучительницей.

Карлсон получил такую известноть в большей мере благодаря мультфильму. Но это не столь принципиально, некоторые цитаты стали просто афоризмами, и до сих пор на устах :smile:

Карсон, Карлсон... Никогда не понимал, почему малыш с ним дружит. Наглый, заносчивый, этоистичный толстяк. К тому же врун. Но все равно чем то подкупает этот образ, ведь не зря же он так западает в душу...

Вечная сказка о малыше и Карлссоне. Но все-таки большинство из нас воспринимает Карлсона не по книге, а по нашем мультфильму, которому равных нет. Неподражаемое «в каком ухе у меня жужжит?» и иже с ним — вот наше гениальное наследие.

Так, вроде бы, если посмотреть — чем эта сказка отличается от большинства современных фэнтези? Формально — ничем: другой мир (то, что это мир, куда попадаешь после смерти, не противоречит фэнтезийности — вспомните «страну Аслана» у К. С. Льюиса), борьба с Тенгилом, который, в общем-то, вполне подходит под определение «тёмного властелина», да и чудовище, служащее ему, относится к виду, самому распространённому в фэнтезийных произведениях... Разумеется, злодей «что посеял, то и пожал», хотя и добрые герои при этом заплатили страшную цену...

Так что же это? Обычная фэнтези? Нет. И даже не сказка. Это очень скупое и жёсткое, реалистическое произведение о детях, которым... нет, не «приходится рано взрослеть» (слава Богу, Линдгрен обходится без подобных штампов — ибо она гений) — просто жить в стране с несправедливой властью... И тут вдруг (перечитывая картины жизни в Шиповничьей долине) ловишь себя на мысли: «Какой ещё к чёрту «тёмный властелин», когда тут на фашизм такие прозрачные намёки!»

Очень мало сказочного в этом романе. Очень много реалистичного. Юнатан и Карл борются не за какую-то там «безумно красивую» действительность, которую «было бы жаль, если бы она погибла» — нет, за обычную совершенно жизнь; даже не за «простые радости быта» (искупаться в озерце, порыбачить с моста, вернуться в дом, где всё всегда на месте) — за нормальную для каждого человека р у т и н у. Просто потому, что если и её отнимет Тенгил — что же тогда останется?

Произведение цепляет именно своей простотой и неприхотливостью (тогда как ВК Толкина — тоже, в общем-то, «сказка о войне» — цепляет, наоборот, предельной поэтичностью и влюблённостью автора в мир. Тут эта влюблённость тоже, вероятно, есть — но вынесена за скобки. И это лишний раз доказывает, что книги настоящих писателей, а не графоманов, могут быть равны друг другу по идее... именно потому, что не копируют друг друга, а друг с другом спорят).

Не то, чтобы я очень любил именно эту книгу Линдгрен. Сказки о Карлсоне и Пеппи мне кажутся гораздо «теплее» по атмосфере, и поэтому как-то ближе (вообще скандинавские писатели — мастера юмора, это правда). А эта вещь — серьёзная, суровая... но её достоинство в том, что сюжет располагал к очередной истории о «бравых кибальчишах, всех злодеев победивших» — и книга не превратилась в такую историю, Линдгрен избежала соблазна.

P. S. Вот что зацепило, ещё в 14 лет (но тогда я не придал этому особого значения):

«И в этой вспышке я увидел Катлу.

Я у в и д е л К а т л у.»

Казалось бы, просто фраза вразрядку написана... а само чудовище нарисовано на предыдущем развороте, и оно совершенно не страшное, просто уродливое... Но мне БЫЛО страшно — от этой фразы...

Помню, книгу прочитал за 2 дня. Очень понравилась. Но сам типаж Карлсона мне не понравился. Моя оценка 10 продиктована в большей степени, наверное, прекрасным мультфильмом, нарисованном в СССР. Это шедевр!

Книга, входящая в сокровищницу мировой литературы для детей. В детстве читал и перечитывал неоднократно. Хотя Карлсон далеко не идеален, но при всех своих недостатках, он не может вызвать ничего, кроме симпатии.

Прочитала в 22 года. И, кстати, тоже пришлось за книжкой побегать!

Очень хотелось в первый раз прочитать ее в живом переводе Лилианы Лунгиной, а не в более сдержанном Людмилы Брауде. Сильная книга. Веселая – герои Линдгрен так любят жизнь! А еще грустная – ведь что, как ни семейные дрязги заставляют нас чаще всего рыдать?

Рони — клёвая и чудесная. Особенно мне понравилось, как она училась «остерегаться опасностей»

Кати с устроенной личной жизнью — уже не то... В Париже она стала почти взрослой тетей. Чаще не смеется и язвит, а кудахчет и тревожится. И это ожидаемо. У Астрид все замужние героини такие: добрые, уютные, от них вкусно пахнет печеностями, они Матери и Жены — должности само собой почетные, и женщины тащат их почти весело...

Мастерски написанный путеводитель – хочется немедленно разворошить отпускную копилку и махнуть вслед за Кати в Америку или в Италию, или сразу в Париж! Кати с подружкой Евой – такие живые замечательные девушки, ироничные и в меру авантюрные... а то! У Линдгрен вообще нет плохих портретов.

И любовные линии сюжета очень симпатичные. Вот не люблю я девчачью литературу, но эта книга по мне. Буду перечитывать

Эту книгу нельзя читать без улыбки! Помню, что мне самой хотелось иметь такую же подругу как Пеппи и я по-детски радовалась за маленьких шведов, которые наконец-то нашли товарища для игр. Ведь с ней никогда не соскучишься, ее воображению просто нет границ, а сердце у нее большое и доброе. Пеппи посильно все. Придумать новую игру? Нет проблем! Рассказать очередную увлекательную историю? Да запросто! Помочь кому-то, кто нуждается в помощи? Без вопросов!

Думаю я буду перечитывать эту книгу и через 10 и через 20 лет. Ведь, как иногда здорово вновь ощутить себя ребенком и вместе с Пеппи, Томми и Аникой отправиться в очередное приключение или просто поиграть в саду чудесной виллы «Курица».:smile:

Здорово написал Kriptozoy! Даже добавить нечего.

А для Юлии могу поделиться своей историей. Когда в 92-м году я увидел книгу в продаже на книжном рынке (это было в городе Одессе), я, будучи студентом первого курса, не мог её купить по причине маленькой стипендии (просили за неё примерно две моих тогдашнгих стипендии); выручил же меня день донора — я сдал кровь и поехал покупать эту книгу. Так что, можно сказать, что для меня «Рони» — на вес крови:wink:

ЗЫ издание было 1992 года

Когда я в детстве получила журнал «Костер» и прочитала там начало «Эмиля из Леннеберги», я испытала настоящее потрясение в самом приятном смысле слова. Я даже не представляла себе, что бывают такие смешные книжки на свете! С «Эмилем» были срочно ознакомлены все мои друзья и ближайшие родственники, и мы дружно с огромным нетерпением стали ждать продолжения. C того самого времени при слове «Эмиль» непроизвольно появляется улыбка и вспоминаются проделки этого несносного мальчишки. Когда через много лет мы купили дочке книгу про Эмиля, в доме опять был праздник. Без конца к нам прибегал ребенок с книжкой и, задыхаясь от смеха, дочка читала нам целые страницы.

Самая лучшая в мире детская книжка про любовь и дружбу. Самая милая, добрая и трогательная. Многим детям ещё рано знакомиться с Ромео и Джульетой, зато у них есть история Рони и Бирка.

Шедевр. Моё любимое произведение Линдгрен. Пронизанная светлой грустью история о жизни и смерти вряд ли оставит кого-нибудь равнодушным. В отличии от большинтва книг писательницы,сюжеты которых мною благополучно забыты,эту историю не так-то просто выкинуть из головы.

Обожаю эту книгу! Зачитывалась в детстве, да и сейчас не прочь почитать, улыбнуться... Замечательная книга!

Книга в детстве была прочитана несколько раз, но Карлсон как персонаж мне совершенно не понравился. Слишком заносчив и эгостичен. Такого мне в друзья не надо, да и пример своим детям я его не поставлю. А в повестях доставили удовольствие только те эпизоды, где он «издевается» над взрослыми.

По-моему, эту сказку нужно читать не только детям.

В своё время зачитывалась этой книгой. До такой степени, что, не имея возможности купить, взяла её в библиотеке и два месяца своими детскими пальчиками перепечатывала любимое произведение на старой машинке.

Одна из моих любимых книг в детстве, я бы и сейчас не отказалась ее перечитать))) Особенно всегда нравился эпизод с супницей:super:

Правда, не верится, что такое могло произойти в Швейцарии, вот в Росии -да!

Самая сильная, на мой взгляд, из сказок Астрид Линдгрен. Дружба, честь и смелость окажутся сильнее любых испытаний, даже сильнее смерти.

НЕ нравятся ни Книга, ни фильм..:(Как-то слишком сентиментально-монотонно..;(ИМХО;)

История о Рони — книга в первую очередь детская. Прочти я её в более зрелом возрасте, быть может, оценка и не была высокой. А так, исключительно позитивные воспоминания. Нравилось коротать долгие зимние вечера в разбойничьем замке или путешествовать по древнему лесу вместе с героиней...

На некоторые книги Астрид Линдгрен у меня вот почему-то аллергия..:(

Это одна из них..;(

В детстве не смог и половины прочитать — так стало скучно. А как взрослому — очень понравилось.

А уж образ Чёрвен, главной героини — незабываемая удача писательницы.

Сколько в детстве раз перечитывал — и не упомню!.. До сих пор не въехал — своё

детство писательница описала, всё выдумала... или 50/50!.? Но здорово!!..

Тяжело описать чуства которые вызывает эта книга, главное что они только хорошие.

С «Эмилем из Лённеберги» у меня связаны самые лучшие воспоминания из детства и поэтому люблю его часто перечитывать.

Мудрая вещь с достаточным количеством доброты и скандинавской меланхолии.

Герои настолько живые и настоящие, что

когда один из мальчишек, лёжа на пляже и глядя в небо говорит:

«А вдруг нас всех кто-нибудь придумал?!..» — становится жутковато..:)

Одна из самых интересных/лучших Книг Великой Шведки.

Любимая детская книга зачитанная до дыр! Этим все сказано!

Замечательная детская сказка. Но именно детская. В отличие от К. Грэма, К.С. Льюиса или Л. Кэролла взрослым ее сознательно никогда не перечитывал — нет внутренней потребности.

stMentiroso: «возможно в образе сипатичного человечка к маленькому мальчику является демон-искуситель, целью которого является посредством маленького мальчика внести разлад в приличную шведскую семью».

По-моемы,Вы все чересчур усложняете. Никаких «тайных» сторон у книги Линдгрен нет. А версий на тему Карлссона существует множество. Читал статью в довольно уважаемом журнале, где объяснялось, что для написания своего героя, Линдгрен использовала черты Германа Геринга, который скрывался в Швеции в 1920-х гг. и имел тесные связи с семьей писательницы. На это, в частности, указывают моторчик, пропеллер и полнота Карлссона. Так что Ваша версия про демонов ничуть не хуже.

До сих пор помню как злились ребята с соседнихз улиц. когда мы разговаривали на секретном языке из книг о Калле.

В детстве — моя любимая книга! Надо быть очень талантливой писательницей, чтобы дать детям то, что им хочется и нравится. Уже который год хочу перечитать и все ниак руки не доходят.

Гениальное произведение. Не уверен, что можно назвать его 100% детским, ибо есть там весьма тяжелые мысли... тем не менее — мне кажется, что это нужно ОБЯЗАТЕЛЬНО читать своим детям.

Пожалуй, лучшие детские книги, из всех, которые я читал. Без сомнения — гениально. Что характерно — можно перечитывать хоть в тридцать лет, благо юмор там просто потрясающий.

Ох, как давно были прочитаны истории про Карлсона! Но... Это уже мои сказки, где МОИ с заглавной буквы. :pray:

Потрясающая книга. Для читателя это маленькая подготовка к чему-то большему — вроде «Влестелина колец» и «Гобеленов Фьонавара».

Одна из любимейших моих книг в детстве. Читать про отважную и всегда смешную, необыкновенно сильную и верную друзьям Пеппи, было очень интересно.

Тяжело оценивать сказки о Карлсоне.Классика детской литературы на которой выросло не одно поколение детей и я в том числе.

Надо же, до сих пор помню, как Пеппи на следующий день после приезда пекла блинчики... :lol:

Слова здесь просто излишни. Твёрдая 10!

Ох, а я даже и не знал, что на русский язык перевели только треть цикла. Ну что можно сказать? Классика, классика, классика. Волшебная и сказочная.

Естественно многие из нас читали эти книги в детстве и многие были от них в восторге. Как и я, ведь это лучшие детские истории, рассказанные Астрид Линдгрен.

Согласен с Elhana и думаю, что пробел в переводе всех книг о Пеппи в скором времени устранят — хорошие книги для детей всегда в цене и пройти мимо этого клада было бы, по-крайней мере, не логично

На таких книгах должны воспитываться дети — добрых,чистых и юморных. Карлсон = детство. Книга навсегда...

Одна из самых любимых книг моего детства! Обязательно куплю красочное, с хорошими рисунками издание для сына. Мультфильм он видел — понравился, но в мультике очень много потеряно, хотя в книжке все очень весело и прикольно.

Спасибо Астрид Линдгрен за ее веселый, полный жизни и оптимистичный персонаж!Обожаю эту книжку, прочитал ее несчетное количество раз, просто СУПЕР!!!!!

Лучшая книга для детей

Впервые мне эту книгу читала мама в детстве, позже сам перечитывал ее не единожды. Сейчас собираюсь прочитать эту сказку своему сыну. Я думаю ему захочется познакомиться с такой необыкновенной девочкой как Пеппи Длинныйчулок.

Одна из любимейших книг детства. Но фильм я посмотрела раньше. И он тоже очень хорош.

В детстве эта книга произвела на меня неизгладимое впечатление. Второй раз прочла уже, учась в университете. И близко не то впечатление. Оценку поставила, опираясь на детские воспоминания.

Неплохая книга, но хоть я ее и прочитала в детстве, особого впечатления она на меня не произвела. И фильм тоже.

Эту книгу я читала в двух разных переводах и, редкий случай, понравились оба! Добрые и полные юмора книги про двух сестричек должны быть у каждого ребенка.

Прочла, уже будучи взрослой и осталась скорее разочарованной. Надо было прочесть в детстве. Но тогда эту книгу по моему просто не перевели.

Читала первое, очень сокращенное издание и мне очень понравилось. Ну а полный перевод тем более.

Первая книга самая интересная. Остальные уступают все больше, чем ближе к концу.

Отрывки из этой книги я прочитала в самом нежном возрасте в старом Пионере. А потом и полностью всю книгу. Действительно, классическая детская книга. А вот новый,( пусть уверяют, что это куда более правильный) перевод по душе не пришелся. Ну а наш мультик про Карлссона — лучший в мире!!1

Отличная серия. Жаль только, что (судя по библиографии) на русский переведена лишь малая часть... В детстве иногда так хотелось быть такой же сильной, как Пеппи. И самостоятельной))))

В детстве да и не только в детстве зачитывалась этой книгой! Самый любимый детектив всех времен и народов)))

Интересная история у меня с этой книгой. Лежала очень долго дома (изд 93 года). Но я обожавший серию Черный котенок (60 с лишним книг), не читал её!!! И лишь благодоря уроку русской литературы прочел эту книгу. И ведь действительно очень неплохой детективчик.

Да,прекрасная книга.Можно читать и в 10 лет и в 70!

Ох, редко когда я так смеялась вовремя прочтения книги! Впечатление такое, что автор сама проделывала в детстве все то, о чем написала. Рецепты очень полезные, жаль, в условиях современного российского быта их сложновато осуществить. Ну ,во всяком случае, удовольствие от чтения огромное, в любом возрасте. Жаль только, что когда читаешь его, уже будучи взрослым, книга как-то быстро кончается.

Фрекен Бок пытается соблазнить мужчину. А ведь в детстве ты этого не пронимал. Что карлсон просто мешает им :-) А не озорничает :-)

Не я один вырос на этой прекрасной доброй сказке, и думаю, многие со мной согласятся. Можно употребить массу красивых эпитетов, но это займет слишком много места. Могу сказать одно: без Астрид Линдгрен не было бы Карлсона, а без него не было бы нескольких поколений счастливых детей.

Жаль, что по этой книжке не стали снимать в свое время мультфильм, имхо мог бы тоже получиться шедевром. Особенно понравилась хохма с зубами Юлиуса. :biggrin:

«Сейчас ты увидишь привидение с моторчиком. Ужасное, но симпатишное».

«Свершилось чудо, друг спас друга».

Может в этой книге даже больше житейских цитат чем в «Горе от ума»?

Что Карлсон выделывал с домоправительницей, это просто нужно читать. Очень веселое детское произведение, которое не теряет своего очарования и для взрослых.

«Что скажет мама.

-Да ладно, пустяки дело житейское.

-А что скажет папа»

-А что папа?

-Папа у меня УХ!!! *показываат кулак*

-Да, ну я тогда полетел.»

У меня до сих пор стоит на полке издание 1985 года, купленное за сдачу макулатуры, были же времена, так просто книжки купить было нельзя. :smile:

А книжка конечно очень хороша, особенно рекомендую читать в детском возрасте, лет так с 8 не раньше, так-как язык все-таки немного тяжеловат для более младшего возраста.

Прекрасный цикл детских повестей про маленького пухлого человечка с пропеллером, который живет на крыше. Сейчас как-раз читаю его своей 5-летней дочке и вспоминаю свое детство, тогда эта книга была перечитана немыслимое количество раз. Да и теперь книга читается просто на ура.

Особо хочу отметить гениальный советский мультик, сейчас таких мультиков уже не делают.

Фаина Раневская была просто отпад.:super:

Да книга детская, но именно в детстве я читал/смотрел её больше 10-15 раз. Это можно назвать классикой, как Мастер и Маргарита, можно называть тех, кто действительно любит эту книгу и фильм «вечными детьми», но я был бы рад, если бы мои дети любили эту книгу так как я. И клеили обложки для книги, когда они просто разваливаются от старости в руках.